一、油画山水教程？

    油画山水教程：油画安排点景人物，要与山水境界相协调。人物教程在画面上的比重、位置、大小要适当，否则会影响油画山水作品意境。

    油画山水教程：油画点景人物虽小，笔墨不多，但山水要认真处理，不可马虎草率。山水要描绘得生动自然。油画要与境界协调，山水与景物相呼应。

   油画山水教程：山水要有两人以上的点景人物，油画要相互照应，顾盼有情。才能显示出油画山水的意境。

二、rimini油画教程？

1.第一阶段:入门到中级油画技法,绘画理论,油画史及风格流派等;

2.第二阶段:油画写生或学员自由选择绘画对象及主题,能独立完成3-4张油画作品;

3.第三阶段:艺术鉴赏及名家作品讲解. 专业素描基础(

三、油画棒教程？

1平涂法 均匀的平铺上色，使画面均匀平整。

涂色是用力要均匀，这种技法适合大面积涂色。

2渐变法用几种颜色衔接而产生的一种艺术效果。

它适合表现色彩变化比较微妙的物体。

3叠加法先涂一层浅色，再用几种比他深的颜色一层一层叠加。

这种技法适合表现色彩变化比较丰富的物体。

4.平涂加点,线法.先平涂一种浅色,再用较深的颜色再它上面加点,加线.5点彩法用一种或几种颜色以大小,形状不同的点进行点彩.适合表现装饰性比较强的物体.6.刀刮法先用平涂或者渐变法图色,然后使用其他的颜色覆盖.最后使用刀刮,呈现漏出底色的效果. （在素描本上用油画棒画画， 可以起到和油画画面效果一样的效果。

因此你以后画油画， 打草稿， 就使用油画棒。

而且要想实现油画效果，可以采用酒精。

四、油画竹子教程？

步骤/方式1

先画出两块偎依在一起的竹子叶子，叶子的形状像葵瓜子一样的竹子叶面，再在右边画出一样的三片较小的叶片。两个不能离太远也不能离太近要把握好距离

步骤/方式2

依着两边画下来的竹子叶，由上向下画出三节竹子竹竿。竹竿要画的笔直的，每一节竹子中间都是向里凹进去的，竹竿的两旁向外

步骤/方式3

然后将竹子两侧的竹子叶子的叶面涂上墨绿。竹子叶子也可以用浅一点的颜色画出叶子的渐变颜色

步骤/方式4

再将三节竹子也涂上翠绿色，竹叶简笔画就画好了。竹竿和竹子叶子的颜色不要换成一种颜色

五、玻璃油画教程？

步骤/方式一

首先，在画好的汽车中间部分画两条竖线。

步骤/方式二

然后，在竖线的下面分别向两边画一条射线。

步骤/方式三

最后，把两头用弧形连接起来，就成了扇形窗户。

六、油画十五种笔触法示范？

油画十五种笔触法为:

揉、线、挫、拍、拉、擦、砌

、抑、点、划、扫、跺、摆

、刮、涂

揉

揉是指把画面上两种或几种不同的颜色用笔直接操合的方法。

线

线是指用笔勾画的线条，油画勾线一般用软毫的尖头绪，但在不同的风格中，圆头、校形和旧的扁笔也可勾画出类似书强中锋般的浑厚线条。

 挫

挫是用油画笔的根部落笔着色的方法。

 拍

用宽的油画笔或扇形笔蘸色后在画面上轻轻拍打的技法称为拍。

拉

拉是指油画中有时需要画出坚挺的线条和物体边缘如画锋利即剑或玻璃的侧面。

擦　

擦是把画笔横卧，用画笔的腹部在画面鼓擦，通常擦时用较少的颜色大面积进行，可形成不很明显的笔触，也是铺底层色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的笔法可画出类似国画飞白的效果，使底层肌理更为明显。

砌

砌的方法是用刀代替画笔，像泥瓦匠用泥刀环泥灰那样将颜色砌到画布上去，直接留下刀痕。用砌的方法可以有不同的厚薄层次变化，刀的大小和形状以及用刀的方向不同也会产生丰富的对比。用画刀调取不同的颜色不作过多调合，任其在画面上自然地混合能产生微妙的色彩关系。起伏过大的色层也可用砌的方法将其砌平。砌的方法如果使用得当，就会有很强的塑造感 。

抑

抑是用刀的底面在湿的颜色层上轻轻向下压后提起，颜色表面会产生特殊的肌理。在有些需要刻画特殊质感的地方用抑技法可达到预期的效果。

点　

点--众法自点始，一切笔法均出发于点。早在古典坦培拉技法中，点画法就是～种表现层次的重要技法。在维米尔的作品中也使用了点的笔触来表现光的闪烁和物体质地。印象派时点彩笔法成了其基本特征之一，但莫奈、雷诺阿和毕沙罗等的点法各自具有不同的变化和个性。新印象派则走向极端，机械地将点作为其唯一的笔法。现代写实油画中也有沿用以点的疏密来产生明暗层次的，可以造成肯定又不死板的过渡。点的方法在综合性画法中与线条和体面结合可产生丰富的对比，用不同形状和质地的油画笔又可产生不同的点状笔触，对表现某些物体的质感能起独特的作用。 

划

划指用画刀的刀锋在未干的颜色上刻画出阴线条和形有时可露出底层色来。不同的画刀能产生深浅粗细不同的变与画笔的笔触及画刀利的技法产生的色面形成点、线、面的对起伏的肌理变化。

扫

扫常用来衔接两个邻接的色块，使之不太生硬，趁颜色未干时以干净的扇形笔轻轻扫掠就可达到此目的。也可在底层色上用笔将另一种颜色扫上去来产生上下交错、松动而不腻死的色彩效果。

跺

指用硬的猪鬃画笔蘸色后以笔的头部垂直地将颜料跺在画面上。跺的方法不很常用，通常只在局部需要特殊肌理的时候才应用。

摆

用笔将颜料直接放在画布上不作更多的改动称摆，摆也是油画基本的笔法之一。摆的方法常用在油画开始和结束时，以较肯定的颜色和准确的笔触来寻找色彩与形体关系，往往关键处只需几笔就能使画面改观，当然下笔前应先做到成竹在胸方可奏效。擦--擦是把画笔横卧，用画笔的腹部在画面鼓擦，通常擦时用较少的颜色大面积进行，可形成不很明显的笔触，也是铺底层色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的笔法可画出类似国画飞白的效果，使底层肌理更为明显。

刮

刮是油画刀的基本用途，刮的方法一般是用刀刃刮去画面上画得不理想的部分，也可用刀刮去不必要的细节或减弱过于强的关系，让显得紧张的画面关系松弛下来。长期作业在一天作业结束时往往需要把本画完的部分颜色用刀刮去以便及时干燥，待第二天接着画。颜色干后也可用画刀或剃须刀把高低不平处刮得平整一些。还可在未干的颜色层上用刀刮，使之露出底色从而显现各种肌理。

涂

如果说点画法和勾画法是形成油画点与线的手段的话，那么涂就是构成油画体决，即面的主要方法。涂的方法有平涂、厚涂和薄涂等，也有把印象派的点彩法称为散涂的。平涂是画大面积色块的主要方法，均匀的平涂也是装饰性油画的常用技法。厚涂则是油画区别于其它画种用笔的主要特征之～，可以使颜料产生一定的厚度并留下明显的笔触而形成肌理。用画刀把极厚的颜料刮到或直接将颜料挤到画布上，可称为堆涂。薄徐是用油将颜色稀释后薄薄地涂上画面，可产生透明或半透明的效果。散涂则使用笔显得灵活多变、气韵生动。结合揉扫的涂法也叫做晕涂。

七、巨人山油画教程？

巨人山油画是先起好素描稿，再铺大色调。

八、长城油画棒教程？

长城油画棒的教程：

1、首先，准备油画棒，根据自己买的种类不同，可以有不同的颜色。

2、然后是油画棒的触感。在不同的纸张上面有不同的笔触。建议购买专用的油画棒画纸。

3、油画棒的眼神深重，随着用力的不同有所不同。

4、油画棒可以用来平涂，也可以用来画一些简单的笔触。

5、不同的颜色画在一起会有不同的效果，比如白色很容易把深色变成一种浅色。

6、最后简单地试一下笔，动手画自己想要画的场景。

九、油画技法教程？

谢邀，说到油画的技法，不管是作画顺序，笔触，用色及画面氛围等，很多画家都是在不断的成长过程中会有自己不同的方法。好的作品往往不受形式的约束。画画嘛，只要遵循绘画理论的基本原则，心态，随心所欲最好。

大致分享一下个人在画油画中的一些技法心得。

1:先湿后干。

第一遍的上色尽量采取湿画法，快速的铺出大调子。这样有利于色调掌控，以及方便后续上色。

2:由虚到实。

从素描透视上来讲，总是远处的物体比近处的要朦胧。由虚到实的过度更容易体现画面空间感。

3:由远到近。

也就是画面的空间关系。远景－中景－近景。和第2条有类似的道理。

4:先粗后细。

此为笔触的运用，大笔触铺色，小笔触刻画。

5:先灰后艳。

颜色的纯度，从低纯度过度到高纯度。因为色彩透视是远灰近艳，类似于由远到近的绘画道理。同时也是为了避免初学同学色彩画的脏和乱。

6:从深到浅。

油画颜料不同于水彩，覆盖力较好，从深色画起更容易控制画面的素描关系，也避免出现脏色。个人习惯先铺中间色（固有色），再深色部分，然后提亮。

7:前快后慢。

画画的节奏，前期尽量快画法，为的是更准确的控制画面格局，不被细节或局部所牵绊。后期多为刻画，只有静下心才容易展现精彩细节。

再好的技法也并非可以应对所有情况。重要的是灵活运用善于变通。理论是前提，练习是关键。

个人观点，有异议的欢迎提出或补充，喜欢画画的朋友欢迎加关注。相互学习，一起进步。

十、油画钩织教程？

1.用中叶筋勾线笔调淡墨从残叶的末端画起。

注意勾残荷叶的时候所用线条多为曲折或不规则的线条，同时要分出深浅、内外的关系。

2.完成对残叶的整体勾勒，要多勾一些枯败的地方。

3.勾出枯茎，在其上多画一些褶皱的线条来表现出枯败的感觉。

4.用墨分染叶子，分染时注意深浅关系的变化。

5.分染里面的叶子，色调要重于反面的。

6.用墨分染叶茎。

7.用羊毫白云笔调赭石加少许花青从根部由上而下皴擦反而的叶子，由深至浅。内面叶用墨加汁绿分染。

8.用赭石加少许红提染枯残的部分。

9.调墨加赭石醒染上面褶皱深色的地方，同时在上面点出枯斑。

10.醒染下面叶子深色的地方。

11.用赭石加墨分染枯茎