中国画和西方油画在空间处理方法上有哪些区别
区别如下（左边为中国画，右边为西洋古典油画）：
1、表现方式不同，中国是散点式，西方是透视。
中国画的表现有他的民族传统特点。在透视表现上，有他的特殊处理方法，他既遵循着透视的基本原理和规律，又不拘泥于一般法则和规律。就是说画家可以根据自己的创作意图，打破焦点透视的视域范围摄取景物，使画面所表现的内容更全面，更生动。这就是中国画散点透视法。
从艺术表现的角度去看，散点透视在摆脱科学的理性束缚后，反而有更独特的艺术空间表现力，并留出更多的意境空间供画家，欣赏者去浏览。这正是东方绘画的特性之一。
西方传统绘画则不同于中国传统绘画，他的特点是追求客观理性，真实理想化地再现对象，揭示视觉的真实。从文艺复兴时期的古典主义绘画到巴洛克绘画，现实主义，新古典主义，浪漫主义绘画，再到印象主义绘画的这一发展轨迹，形成了以再现现实空间为主的表现特点，把真实地再现现实空间作为绘画表现的目的。
2、空间处理方式的哲学观不同，中国是天人合一思想，西方是模仿学说。
中西方绘画在空间营造上的根本差异是在中西方画家的思想不同，哲学观不同。西方画家在描述风景时运用和依靠色彩，光线，透视来营造出真实的自然。“模仿说”哲学观的诞生成为西方写实绘画的创作和发展基础。而中国画家以老庄思想中的“天人合一”哲学观来认识世界，并以此为思想基础来创作艺术。
3、表达手法不同，西方更趋于细腻写实逼真，中国更加写意。
西洋油画如西方人物外形一样，秉承西方独有的特性，即空间立体感极强。油画对物象空间层次的追求极高，绘画者所处的角度、物象的大小、高低、远近以及所处环境的光感，甚至物象对周围环境的反射、折射等等，油画均要求细腻表现出来，这也是油画写实的表现。
油画对画面空间层次的追求，建立在不可违反的科学理论基础之上，正如世间万物有着自身不可变更、不可替代的规律一样。比如物象在视觉上，近则大，远则小；比如有反射能力的物体放置在桌面上，不仅可以反射周围环境，自身还能投影于桌面上。
扩展资料：
中国画与西洋古典油画画法上的区别：
1、线条
中国画盛用线条，西洋画线条都不显著。线条大都不是物象所原有的，是画家用以代表两物象的境界的。例如中国画中，描一条蛋形线表示人的脸孔，其实人脸孔的周围并无此线，此线是脸与背景的界线。
西洋画就不然，只有各物的界，界上并不描线。所以西洋画很像实物，而中国画不像实物，一望而知其为画。盖中国书画同源，作画同写字一样，随意挥洒，披露胸怀。
2、透视法
中国画不注重透视法，西洋画极注重透视法。透视法，就是在平面上表现立体物。西洋画力求肖似真物，故非常讲究透视法。试看西洋画中的市街、房屋、家具、器物等，形体都很正确，竟同真物一样。若是描走廊的光景，竟可在数寸的地方表出数丈的距离来。
3、解剖学
中国画不讲解剖学，西洋人物画很重解剖学。解剖学，就是人体骨骼筋肉的表现形状的研究。西洋人作人物画，必先研究解剖学。生理解剖学讲人体各部的构造与作用，艺术解剖学则专讲表现形状。但也须记诵骨骼筋肉的名称，及其形状的种种变态。西洋画注重写实，必须描得同真的人体一样。但中国人物画家从来不需要这种学问。
中国画与西方油画由于有着不同的构图形式、透视表现形式、表达内容以及材料技法运用上的差异,因此造就了两种不同表现风格的绘画形式,中国画与西方油画犹如两个茁壮成长的艺术巨人,通过自身特有的表现形式为绘画艺术服务,为人民精神生活服务。一、构图方面在一个二维空间的平面上,通过经营一组形象或物体形态的位置、比例、层次关系而建立起一个和谐的画面,是最基本的创作步骤,西画称“构图”,中国画称“经营位置”或“章法”。西方风景油画在划分空间、安排物象位置以及配置物象形状大小等方面,有一套符合自然界普遍均衡规律的参照系,以三角式、对角式为主。油画的正反三角形构图形式,体现了稳定与不稳定的两种相反性质