美术鉴赏论文怎么写啊？
美术鉴赏课程学习总结及结业报告
罗曼罗兰曾经说过：“世间从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”没有审美能力的人是可怕的。没有美的生活是无趣的，没有价值的。虽然美术鉴赏课的上课时间只有短短几个周，但是它带来的美学体验确是无法比拟的。
在课堂上我们一起欣赏美术作品，一起分析其背后的深刻意义，就像是一场视觉和思想的盛宴。在其中我了解到了兵马俑制作的不易和古代工匠的过人智慧，了解到了达芬奇的旷世奇才，他的作品《蒙娜丽莎的微笑》造诣之深。不仅如此，他还是一个科学家，一直想要征服自然，飞向蓝天。在别人眼里他是一个疯子，其实，他只不过是在众人都在睡觉的时候，过早的醒过来而已。我还知道了莫奈、米开朗琪罗、拉斐尔、米勒、塞尚、高更。
断臂的维纳斯雕像也让我想了很多。我在想，她那双手长什么样？如果那双手臂没有断掉，活生生的存在这件作品上，她会是怎样的仪态。可正是因为她的双臂不在，才会引起我们的猜测和想象。异曲同工，托尔斯泰的雕塑也是砍掉了手臂，仅仅因为他的学生说手刻画的逼真。伟大的作品看到的是整体，不是局部。残缺也是一种美。
我也很喜欢梵高。梵高的艺术是伟大的，然而在他生前并未得到社会的承认。他作品中所包含着深刻的悲剧意识及其强烈的个性和在形式上的独特追求，远远走在时代的前面，的确难以被当时的人们所接受。他以环境来抓住对象，他重新改变现实以达到实实在在的真实，促成了表现主义的诞生。在人们对他的误解最深的时候，正是他对自己的创作最有信心的时候。因此才留下了永远的艺术著作。他直接影响了法国的野兽主义和德国的表现主义，以至于20世纪初出现的抒情抽象肖像。《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画家像闪烁着熊熊的火焰满怀炽热的激情，仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈。然而在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时无不为那激动人心的画面效果而感应心灵为之震颤，激情也喷薄而出，无不跃跃欲试共同融入到梵高丰富的主观感情中去。
总之梵高笔下的向日葵不仅仅是植物;而是带有原始冲动和热情的生命体。我更爱看窗外那一片向日葵，爱看她们在阳光下开出灿烂的笑容。我不敢展示真正的我，我也不知道真实的我是什么样。在向日葵面前，我有一种自信的感觉，展示着那个成功、全新的我;我在看见向日葵时，心里总有种暖洋洋的感觉。 我看见梵高背着画夹，在向日葵丛中专心致志地画着那幅热情奔放的向日葵。我看着向日葵明朗的脸，眼睛一亮。我对梵高喊道：“你必须面对自我，绝不能逃避。不管这有多么困难，需要多大勇气!”其实这句话不仅是对梵高说的，也是对我说的。虽然梵高已经成为过去，而我却可以改变。我要感谢的不仅是那扇窗，更要感谢窗外精彩世界为我带来的美好遐想。
通过对美术的学习，我也得以窥探文艺复兴的社会现状和其他时期的社会情况以及人们的思想状态。我认为这也有助于个人的发展和国家的发展。
除此之外，美术鉴赏的学习对于我专业知识的学习和未来的工作有很大帮助。并不是说人工智能和美术没有关系，以后设计机器人肯定是需要美观的。而且，以后如果做前端工作的话，也是要考虑用户体验的，比如产品的外观，网页的设计。所以，学习美术是百利而无一害的。
美育是不可或缺的，美育有助于人们崇尚自然，发展个性。美育通过提高人的审美能力，培养人们积极健康的审美趣味，陶冶人的心灵，使人格健全，从而提升人的境界。自从上了美术鉴赏课之后，我开始注意观察生活中的美。五颜六色的晚霞，红彤彤的夕阳，渭河的水波，在连接桥值班的保安叔叔，食堂的阿姨，这一切都是美的存在。