有哪些图片一张就能反映一段历史？
这张油画描绘的是1804年12月2日在巴黎圣母院举行的法兰西第一帝国加冕大典的场景。
当时，大革命已经结束，拿破仑已经成为第一执政，法国逐渐走出大革命的动荡，社会秩序逐渐复苏，一切都开始趋于平稳，但保皇党的阴影依然时刻威胁着拿破仑掌权。
拿破仑需要巩固自己的合法地位，也要防止波旁王朝复辟。因此在1804年破获保皇党的刺杀阴谋之后，参议院就拟定了一份参议院法令，将政府变为世袭制，并授予拿破仑‘皇帝’的头衔。最终这份法令在1804年11月通过全民投票通过，法兰西共和国改制为法兰西帝国，并在同年12月举行加冕典礼，也就是这副油画所描绘的盛景。画中与席上百人，大多是拿破仑政府的政要与拿破仑的眷属们。
在这场加冕盛典中，与会者都身披华袍，头戴冠冕，拿破仑正在为约瑟芬加冕。约瑟芬则跪在地上，双手合十，头戴拿破仑特地为其定制的冠冕，静待加冕的到来。
画面定格的这一刻之后，是一个帝国的诞生与没落，是一世枭雄的跌宕人生，是法国历史上一段不可磨灭的历程。
这幅油画本身所描绘的历史故事。
接下来说说油画背后的历史，艺术的历史。
油画作者是新古典主义画家雅克-路易·大卫，他也可以说是新古典艺术的奠基者。
他早年曾在罗马学习艺术，深受古典主义影响，36岁成为法国皇家美术学院院士，也曾在‘雅各宾专政’时期任公共教育委员会和美术委员会的委员。
他在1780年代创作一系列画作代表着艺术史上的一次重要转折——由洛可可向新古典主义的转折。
比如下面的《帕特罗克洛斯》和《荷拉斯兄弟之誓》
《马拉之死》也是他的杰作。
他还培养了很多杰出的年轻艺术家，安格尔、西奥多·杰利柯、安托万-让·格罗等著名艺术家都是他的学生。
拿破仑掌权后相当器重这位具有“革命精神”的画家，遂在登基为皇帝后，重新任命雅克-路易·大卫为首席宫廷画师，负责创作这副《拿破仑一世加冕大典》。
说回这幅画的创作。
雅克-路易·大卫为了能够忠实的记录加冕典礼，把许多与会的权贵请去做模特，无法到场的还找了身形差不多的模特代替，甚至为了能够精确的还原当时的场景而制作了木偶和场地模型进行重现，绘制了大量的草稿。
除了大场面的再现之外，画面中各个人物的着装服饰雅克-路易·大卫也都一丝不苟的进行描绘。
画作中还有一些有意思的轶闻。
据说本来雅克-路易·大卫是想描绘拿破仑给自己加冕的瞬间，但又怕得罪当时的罗马教皇庇护七世，后来才折中选择了拿破仑为约瑟芬加冕的情景。
画家还把拿破仑的母亲，玛丽亚·莱蒂西亚·拉莫利诺加到了画作之中。据说拿破仑的母亲一直不喜欢约瑟芬做儿媳，因此缺席了加冕大典。雅克-路易·大卫正好通过这次机会弥补了拿破仑心中的遗憾，还因此获得了拿破仑的褒奖。
值得一提的是，加冕礼上拿破仑所佩戴的加冕之剑（也叫做执政官之剑）与约瑟芬皇后头戴的半月冠冕拿破仑特地委托御用珠宝匠尼铎进行定制而来，作为送给爱人约瑟芬的“结婚”礼物，虽然他们早已登记结婚，但正式的婚礼还是在加冕大典之前由教皇庇护七世主持举行。
据称这顶半月冠冕总计镶有1040克拉钻石。而冠冕特殊的“美人尖”（Widow·s peak）造型是为配合约瑟芬所钟爱的希腊式发型而特地设计的。
而设计这顶冠冕的珠宝匠尼铎，全名马利-艾虔·尼铎，正是知名珠宝品牌尚美巴黎（Chaumet）的创始人。这也正是尚美以冠冕为婚戒设计的灵感源头，而这一冠冕造型的系列，CHAUMET也以约瑟芬皇后（Josephine）来命名。
上面提到的冠冕与拿破仑镶有摄政王钻石的加冕之剑在奢侈品史和珠宝史上具有重要地位。加冕之剑现收藏于卢浮宫中，而约瑟芬的加冕冠冕则在1887年被法国政府出售，消失在大众的视野中。
一幅油画隐含着国家史、艺术史和珠宝史三段历史故事，三段历史故事又发生在同一个时空，彼此交织，通过同一个画面向我们呈现出一个时代的光辉。
世界上没有什么是孤立存在的，比起割裂的看待，多角度观察，寻找到各个学科的内在联系似乎更容易看到这个世界的趣味所在。