油画在画布上作画的介绍？

一、油画在画布上作画的介绍？

1.买油画布和木头内框。

2.把布打湿，用钉子把布钉在框上。

3.在布上做底料，一般是用乳胶活立德粉，然后用刷子刷在布上晾干。

4.用炭笔起稿，画出大概效果。

5.用赭石或者群青起稿并画出明暗关系。

6.从暗部画起，注意色彩在明暗交界处从暗部画起，注意色彩在明暗交界处的变化。

7，第一遍色块关系画好后，晾干，再进一步细致画。

二、油画棒能否在油画布上作画？

可以的。

油画棒是一种油性彩色绘画工具，一般为长10厘米左右的圆柱形或棱柱形。与蜡笔外表相似，但其纸面的附着力、覆盖力更强，能展现油画般的效果。

油画棒手感细腻、滑爽、铺展性好、叠色、混色性能优异。能充分展现油画效果，满足各种绘画技巧难度需求。

三、油画产生之前用什么作画？

油画的前身是15世纪以前欧州绘画中的蒙娜丽莎的微笑蛋彩画，后经尼徳兰画家杨凡艾克发明油画颜料。

四、油画工具？

一号到六号油画笔，画刀，调色板，松节油，所需画的颜料，画箱，画架，画布，刮刀，勾线笔，油壶，擦拭油画笔的废纸，画凳，画伞，从小号到大号排刷，

五、油画基础工具？

一.画架

绘画时固定画板的工具，选择可调节高度，可滑动的画架更好。

新手选择画架不必选择太过昂贵的，结实耐用的才是最好的。

二. 画箱

画箱是外出写生的工具，当然是越轻便，收纳合理才是最好的

三.调色盘

油画的调色盘需要使用木头材质，抓握舒适，表面光滑不吸油，易于且及时清理，否则用了三次不但看着丑到心烦意乱，也会影响调色效果。

四.油画笔

油画笔有软毛硬毛，一般来说选择天然毛会有更好的表现效果

鬃毛画笔：多为猪鬃，弹性强、结实、有强度。着色时常会留下鬃毛印痕，能挑起浓稠的颜料。可搓、擦、刷，一般不会出现笔毛粘在一起的现象。多用于厚实的有笔触肌理的画法。

貂毛或獾毛画笔：属于高级油画笔，软硬适中，着色时较柔和、均匀，没有笔触痕迹，适于画面的细部刻画。松鼠毛、猴子毛油画笔也属于软毛画笔。

牛毛和骆驼毛画笔：属于软毛油画笔，多用于罩色。

人造毛画笔：具有貂毛、獾毛等高级油画笔特性。人造毛可制作出不同形状的画笔，这种笔既能柔和局部颜色，又能进行细部刻画。但它不能放入水中浸泡，其毛在水中易变形。

五. 画刀

用于调色，也可以当作画笔，画刀的笔触浑厚，富有肌理感

油画布

选择含麻量高的，含棉量太高会导致画面开裂

六.调节剂

油画的调节剂有三种

稀释剂一般有松节油，汽油提取物制成的稀释剂，作用是稀释颜料，促进颜料干燥

调色油一般有亚麻油，拥有三种功能的混合油，作用是调色

上光油除了增加画面质感，更重要是保护画面，防氧化

七. 油画颜料

美丽的绘画来自于油画颜料，油画颜料要注意颜色的色差，颜料的透明度以及覆盖力，否则往往达不到自己想要的效果。

六、油画的工具有哪些？

油画的工具有:

画箱，画架，画桌，画凳，画伞，画笔，画刀，铅笔，橡皮，木炭，转笔刀，壁纸刀，油画颜料，调色油，木质调色板，油壶，油画纸

七、油画棒需要的工具？

制作油画棒需要的工具主要可以分为以下几类：1. 棒芯: 油画棒的灵魂，一般选用油画颜料和中性蜡、蜜蜡等材料制成。2. 工具: 需要铅笔、刻刀、刮刀等雕塑工具，以及油画毛刷、布和油画纸等各类画具。3. 材料: 需要选用质地细腻、光滑、吸油性好的画纸，建议选用棉纸或羊皮纸；颜料则需要选用油画专用颜料，颜色需要多样化。4. 辅助品: 需要颜料调色板、颜料油、画架、溶剂、油画保护涂料等辅助品。以上是制作油画棒需要的主要工具和材料，不同的画家和不同的创作需要可能还会有一些额外的辅助工具。

八、油画需要哪些工具？

油画的工具主要有画箱、画架、画笔、画刀、调色板等，这些都是作画所必备的。

画箱是用来放笔、颜料、画刀和调色板用的。一般可备制手握式小画箱和三脚式画箱两种。手握式画箱长20公分，宽15公分，高6公分，上半可插一块画板，这种画箱简易小巧，外出写生携带方便。三脚式画箱尺寸较大，箱底附有3条脚，每条由两节组成。支撑时可根据高低需要调节。这种画箱较常用

九、油画和国画作画方法有什么不同？

金陵水墨画禅意小红人

刚刚 · 艺术领域创作者

油画与中国画无论写生，创作区别都很大。首先绘画原材料的区别众所周知，在此就不必说明了，我们针对主题来谈谈油画写生与创作，油画艺术是属于西方绘画艺术的其中一种，西方绘画艺术是建立在建筑艺术的基础上而衍生的艺术形式，固西方的传统艺术讲求科学，对造型，色彩，透视，光影，结构比例等等要求比较高，注重对景还原，这就定义了油画写生艺术的写实形式。所以，油画写生越像越好。

而中国画的传统艺术形式是建立在远古时代东方文明的生活，宗教等领域的艺术，远古时代东方人对美好生活的向往，对宗教信仰的崇拜的情感抒发，远古时代东方人通过点线面的方式在石头，木头，崖壁等等这些载体刻上需要表达的艺术语言形成了中国画最早期的东方绘画艺术。所以，中国画无论写生或创作都是为了抒发情感而做，中国画讲求似是而非，在似与不似间寻找平衡点，达到最美的意境。

一切以自我情感抒发为绘画标准，讲究意境。简单阐述了解中国画的由来之后我们切入主题，中国画的写生就必然不会依景而做，而是抓住写生对象的主要特征，在表现物象特征的基础上，尽情发挥内心感受，在写生的时候会乾坤大挪移，取其精华，按心中最美的画面去完成创作过程，作品既能表现物象特征又能给人以美好生活的期待与向往。

中国画源于生活而高于生活是东方艺术的典型特征。

中国画的最高境界追求的一定不会是照景还原，而是融入了道家，儒家，佛家以及禅宗，哲学等美学思想而写意创作。

以下第一幅作品是我三月份在西塘古镇的写生作品，请各位读者老师多多指教。多谢关注和分享。

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十、为什么ps涂抹工具不能作画？

在PS中，画笔工具不能在图层上画出东西来的原因及解决方法是：

1、原因一：“前景色”与画布背景色一致；解决方法点击“前景色”按钮。重新设置颜色。

2、原因二：“画笔”“透明度”或“流量”太低（1%），画笔绘制的颜色看不到；解决方法调高“画笔”“透明度”或“流量”。

3、原因三：“图层模式”问题，如黑色画笔，在“图层模式”为“正片叠底”的情况下就看不到黑色了等等；解决方法把“图层模式”改为“正常”。

4、原因四：选择的图层“填充、透明度”为“0%”，画笔绘制的颜色看不到；解决方法是把图层“填充、透明度”改为“100%”，完成。