一、关于油画装裱的问题？

不用着急，你听我的，具体要搭配身摸样的外框，一要看你挂在什么环境中，二是要看画面的风格和色彩。

你可以把画拿到专业裱画店，他应该有各种款式，你可以比较一下。记住千万要把画拿去，光说不行。

二、油画中关于油的问题？

好吧，来回答你的问题：

用于油画绘制的液态物质总的来说分四类：挥发性溶剂（松节油）、干性植物油（亚麻仁油、核桃油、罂粟油等）、树脂溶液（达玛油、达玛上光油等）、乳液（含有油和水的混合物）。真正在油画颜料中起媒介剂作用的只有一种，就是干性植物油，这是油画的主要养料，其它都是配餐。

常用干性植物油就是亚麻仁油，又分为纯冷榨生亚麻仁油、热榨亚麻仁油（这个不是用来画画的，如果有美术用品店卖，就是赚黑心钱的，别买）、氧化亚麻仁油（日晒稠油，这个是油画最佳调色剂，但市场上没有卖的，只能自己做）、熟化亚麻仁油（用铅丹热提炼的，有毒，目前西方禁售，中国市场偶尔有，质量很难说，上乘的熟油是仅次于日晒稠油的调色剂）。亚麻油干燥速度适中，所以它是最早普及的油画调色剂。（中国学生习惯水粉，什么都拿水比，根本不是一码事，水蒸发完一个水分子也不留，可油干了留下的是全部的大分子，有厚度有形状有透光度，决不能用画水粉的习惯去理解油画）。

相信初学者也会听过这句话，就是肥压瘦，油画讲究底层颜色少用油，上层逐渐增多，反之则会打滑，日后色层会剥落，具体来说有物理学的原因，比较复杂，不多说了。

油画是有透明度的，因为亚麻油干后是透明的任性凝固态层状物，颜色粉是均匀分布在油层中的，光照射上去会穿透油层，反射出里边色粉的颜色，所以油层的薄厚直接影响到反射出来的光的情况，油层越厚，光越容易污浊，亚麻油毕竟是有色的层状物，而且只要有厚度就会吸收阻挡光的反射。所以好的油画要尽量控制用油，油越少，越薄越好。伦勃朗的画是典型的例子，外行看起来色层很厚，而且罩染部分颜色透明感很好，以为用了很多的油，以为底层都是厚厚的油彩，甚至以为罩染部分应该是像水彩一样，用蘸着饱满的油的笔去洗出罩染层。其实完全不是。伦勃朗作画先制作肌理时用的调色剂根本不是油，而是自制的乳液，含水量很高，所以容易堆厚，而干燥速度很快，干后水蒸发走也不会使油层过肥。表层罩染则色层极薄，修复师们见证色层薄得不可思议，并非外行认为的油汪汪的。他的罩染部分色层也很多，多达二十层以上，而总体厚度仍然薄得很，这才是他的画迷人之处。以上就是关于油画中的油，这里说的是真正的油，其它的东西，可以看下边：

1，松节油：松香树脂溶于酒精制成的有机溶剂，强挥发性，记住这不是油，油的性质和溶剂是截然不同的，简单做个试验，找张白纸，滴一滴油，再旁边滴一滴松节油，过一会松节油挥发了，纸上应该毫无痕迹，而油的地方还是一个油点。这就是本质区别。

松节油的作用是稀释，用它调入油画颜料，可以稀释油的含量，同时，在松节油挥发过程中，会溶解并带走一些油分，所以用它调色干燥速度快，但表面发污，缺少光泽，一定要少用，油画最怕的就是色层污浊的感觉。而且含油少还容易降低附着力，很多人过去习惯只用松节油调色，后来那些画变色都很严重，而且开裂剥落等现象也很严重。

松节油正确的用法是按比例和亚麻仁油调和，在下边的色层松节油稍多，越到上层越少，最后完全不用。

无味稀释剂现在很流行，但建议不要用，那东西的化学成分也不公开，不知道是什么，安全性值得怀疑，关键是溶解能力根本比不了松节油，只是一种化工产业的代用品，国内美术用品市场根本没有规范，只要有人敢买的东西都有的卖，可你用了它将来画毁了哭都没处哭去。

2，调色油，建议不要用，不肯公开成分及配方的调色剂都不要用，这种所谓调色油其实很可能就是纯亚麻仁油，但是从颜色上来看，质量一点也不好，用差亚麻油调色，颜料变色会很严重。就别买。直接买纯生亚麻仁油，只能比它更好。

3，三合油，也是中国近十年来及其流行的一种傻瓜配方，含一份松节油，一份生亚麻仁油，一份达玛油（30%），这种调色剂适合初学的学生，因为初学者往往无法理解溶剂、油、树脂之间的差别和真正用途，更不懂得控制比例和用量，三合油一本万利地从表面上解决了这个问题，导致很多人直到毕业甚至一辈子也没学明白油画里各种调和剂的性质和用法。如果你对油画也不过是一般兴趣，学它也不指望学很深，就用这个好了。相当于配方奶粉，如果不想学很深入，够吃一辈子了。记住，用法很简单，一幅画可以从头到尾一直用它，什么别的也不用加，松节油买来就当洗笔水就可以了。

4，上光油，不是调颜色用的，绝不是，成分是达玛树脂溶于松节油的溶液，比例是1：3，性质是树脂溶液，用途是油画作品完成后的上光保护。用法是：油画完成后晾至干透（需要半年以上），将画放在台面上，面朝上，用软笔扫去灰尘，用潮的软布（不是湿的）轻轻擦拭，将笔触深处的浮尘吸附掉，等几分钟，水分挥发掉，然后用宽刷子（猪鬃）蘸少量上光油，快速按一个方向扫过画面，要保证上光油层均匀，完整覆盖，油层尽量薄，笔触凹痕处不要潴留。这层光油的意义有两个：一是统一画面光泽，形成一层较亮的表面，使颜色看起来保持新鲜感。二是保护色层，隔绝灰尘水蒸气。

但很多人从不等待油画干透就上上光油，因为油画从画完到表面摸起来不黏手的时间其实不长，厚一点的画也就一个月左右，会使人误以为干了，其实不然，这是封上光油，隔绝了空气，色层中的亚麻油接触不到氧气，无法完成干燥的自然过程，会慢慢变黑变污。如果等出现了这种情况，就无法挽救了。

5，达玛油，成分和达玛上光油一样，比例不同罢了，在西方传统绘画中，树脂不是用来调色的，它的性质不是油，更接近漆，油和漆是不同的，干性油干燥后表面有光泽，但比较含蓄柔和，树脂干燥后表面贼亮，令人不快。所以用树脂调色，画完后会显得贼，关键是它的流动性比油强很多，这对油画是很不利的，油画颜色应当有一定的厚度、可塑性，笔感才好，画出来笔触才响亮地道，如果用树脂或松节油调完，颜料都水了，到处流淌不成形，效果十分猥琐。三合油中加树脂的原因在于树脂干得快，有光泽，可以加快绘画进程，减少等干的时间，尤其对于没有耐心的人来说，可以从表面上避免吸油效果的出现，因为初学者往往分辨不出油画色层自然的光泽和达玛树脂造成的贼光，颜色变暗了也分辨不出来。但总的来说，三合油的稠度，并不适于地道的油画绘制，到底是代用品，如果有意深入学习油画技法，一定要早日摆脱它。

三、关于制作油画明胶底的问题？

明胶是动物皮骨筋提出来的（咱们吃的“冻”的主要成分），极易溶于温水，所以只要是放在水里，温度能达到就可以溶化。兑水比例可以根据个人喜好或者习惯选择稀稠。……你这伙计怎么这么刻板，一点探索精神都没有：油画底子是为了不透油，最好适当吸油，只要能达到这个目的，怎么样都行！我常用的法子是白乳胶加立德粉，第一遍乳胶为主，隔油；干透后，第二遍多点立德粉，吸油。

四、关于油画派别的问题？

油画派别主要是古典派、新古典浪漫派、印象派等，后来出现解构主义后，有抽象派，抽象派中有野兽派等。

古典派和新古典浪漫派主要特点是写实，前者对绘画对象更注重结构，后者注重色彩。印象派则开始脱离写实，主要以具象为主，其中色彩光影是最大的造型要素。抽象派则完全脱离写实，画面不重视形象，完全以作者个人的色彩、造型理念创作。不过一般来说，古典派和新古典派是大众都能接受的，而且画面比较美观细致，其中有法国十九世纪枫丹白露风景画系，也有俄罗斯巡回画派。这类作品通常画面非常气派，十分有可观性。您如果喜欢油画，建议先从写实入手，功底扎实后，再学一点印象派风格色彩运用，那就很棒了！ 加油！

五、关于美术油画色彩、冷暖调搭配问题？

用三原色红、黄、蓝。 红加黄变成橙色，红加蓝变成紫色，蓝加黄变成绿色等。当然其中涉及量的问题，要适当的控制。 冷暖调。

冷色：群青、天蓝、普蓝、湖蓝、钴蓝统称为蓝色。草绿、淡绿、黄绿、、墨绿、深绿统称绿色。柠檬黄等。

暖色就不说啦。三原色分成很多种颜色每种颜色都有冷有暖。 冷暖调就是看那种颜色最多，给人的整体感觉是冷还是暖来看就是了。 其实具体还是需要你自己去实践，多练就好了，培养色感。

六、关于油画的电视？

《维纳斯之恋》是由苏月禾执导的电视剧，杜德伟等参加演出。汇聚了当前内地、香港、台湾的一线演员，在选景上则把桂林的自然风光、北京、上海的城市特色一网打尽。

该剧的整个故事情节围绕一件婚纱和一幅油画全面展开，讲述了两段发生在独立女性和摄影师，大明星和小歌手身上的时尚爱情故事。

七、关于，油画颜料与zip油. 松节油的问题？

①，打火机的燃油主要成分是柴油，zippo打火机的燃油主要成分也是柴油，柴油和松节油一样，是完全挥发性的有机溶剂，根本不是油，用它调油画色和用松节油调和的效果基本一样，可以提高干燥速度，但是会溶解并带走油画色中的亚麻油，使颜料干燥后附着力低下，而且污浊无光。

柴油这种东西，用于油画的效果比松节油更差，所以画家顶多是买廉价柴油洗笔，绝不可能用它画画。还用zippo燃油，那就连廉价这一点优势也没有了，只能说是纯粹的出于愚昧的赶时髦。②虽说松节油和柴油调色能提高干燥速度，但也不是像万能胶水干的那么快，正常油画色，在不调和松节油时，正常厚度色层干燥需要一周，用松节油稀释后，可以在三天之内干燥，所以你不能按照画丙烯画水粉的思路去判断它的干燥速度。（柴油也不会比松节油更速干，如果你是为了这，就别浪费那钱了） ③塑料模型表面是不浸润的光滑坚硬表面，根本不适于油画颜料的附着，通常塑料模型有专用的着色剂，丙烯酸漆，那也是真正的速干色，如果你没有特别的追求，就别乱探索了。油画颜料的调和剂是亚麻油，跟塑料表面完全无法结合的，丙烯酸漆附着力之所以强，是因为它的调和剂对塑料有轻微腐蚀性，所以可以结合。④如果是专业模型制作高手，有时在追求某些特效时，的确会用到油画颜料，但绝不是在光屁股模型上直接用的，一种方法是用丙烯酸漆色层做底色，在丙烯酸漆颜料表面上色，通常是用作洗色，油画色用达玛光油稀释，色层极薄，只起点缀作用。另一种方法是先用达玛光油整个薄涂模型全部表面，晾几天等干了以后再用油画色上色，达玛光油有一定腐蚀性，会在模型表面形成一层带有粘性的薄膜，可附着油画色。不过这一操作有风险性，因为达玛树脂的腐蚀性，很容易造成模型细节锐度被破坏，表面变得粗糙不美观，所以经验不足最好别用。

八、关于油画过程中换颜料洗笔的问题？

洗油画笔的步骤如下：

备用材料：纸巾，松香水/丙烯/酒精等类似有机溶剂，碗或是小桶或小瓶，

1，先用纸巾尽可能多的擦掉笔刷上的颜料，擦掉多余的颜料会使清洁工作变得更简单。

2，将松香水/丙烯/酒精等类似有机溶剂倒入碗或是小桶类似容器中，因为颜料是油性的，要有机溶剂进行溶解才能达到清洁的效果。

3，然后把笔刷在水中来回涮洗，可以用笔刷去刷容器壁和底部，以达到更好的清洁效果。你会发现颜料都被溶解到水中了。

4，颜料去除后，在流水下清洗笔刷，可以用手指揉搓刷毛帮助清洗，但在清洗黑貂毛笔刷时揉搓要格外轻柔。

5，笔刷清洗干净后，甩干或吸干笔刷上多余的水分，把刷毛捋顺，然后刷头朝上放置在笔筒中，这样笔刷晾干后也不会变形。

九、关于油画棒的诗句？

践行中国梦，重走丝绸路。

唐·李白《当涂赵炎少府粉图山水歌》峨眉高出西极天，罗浮直与南溟连。名公绎思挥彩笔，驱山走海置眼前。

满堂空翠如可扫，赤城霞气苍梧烟。洞庭潇湘意渺绵，三江七泽情洄沿。

惊涛汹涌向何处，孤舟一去迷归年。征帆不动亦不旋，飘如随风落天边。

心摇目断兴难尽，几时可到三山巅？西峰峥嵘喷流泉，横石蹙水波潺湲。东崖合沓蔽轻雾，深林杂树空芊绵。

此中冥昧失昼夜，隐几寂听无鸣蝉。长松之下列羽客，对坐不语南昌仙。

南昌仙人赵夫子，妙年历落青云士。讼庭无事罗众宾，杳然如在丹青里。

五色粉图安足珍？真仙可以全吾身。若待功成拂衣去，武陵桃花笑杀人。

唐·杜甫《画鹰》素练风霜起，苍鹰画作殊。奴身思狡兔，侧目似愁胡。

绦镞光堪摘，轩楹势可呼。何当击凡鸟，毛血洒平芜。

唐·杜甫《姜楚公画角鹰歌》楚公画鹰鹰戴角，杀气森森到幽朔。观者徒惊掣臂飞，画师不是无心学。

十、关于油画的基本技法？

古今中外，油画最基本的技法有三：

一是北欧尼德兰画派，以扬凡爱克为代表的透明薄涂画法；

二是南欧意大利画派以威尼斯提香为代表的不透明厚涂画法； 三是以佛兰德斯画家鲁本斯为代表的融合南北技法暗部透明薄涂、亮部不透明厚涂的折衷画法。17世纪以后的画家，虽具有各自风格和独特技法，但都没有脱离开这三种基本的传统油画技法。