一、从哪些方面欣赏亭子？

　　答：从很多方面欣赏亭子。小亭子的最上面有个圆柱，它是棕色的，就像一蹲大佛坐在亭子顶上背诗经。而屋顶呢？有许多整齐而又美观的棕色琉璃瓦组成。屋顶的四角有四条波浪一样的长条，上面有各式各样的小警物。它们栩栩如生，有的像正在飞舞的小蝴蝶，有的像一只正在吼叫的雄狮，还有的像正在睡觉的小狗和活蹦乱跳的小兔子……它们个个形态万千，奇形怪状，阳光一照，好像棕色宝石一般，闪闪发光，耀眼极了

二、从哪些方面感知美术欣赏？

美术欣赏不仅能开阔眼界，增长知识，而且还能让我们看到我国乃至世界的自然环境和人民的生活图景，提高精神境界和艺术修养、审美能力。美术欣赏包括：对作品的艺术形象、特征、语言（点、线、面、色彩、形体、质材、肌理等），艺术语言的组织（构图、构思），形式美（神、韵、意境、风格等）以及创作背景的欣赏等。

三、如何欣赏油画？

欣赏油画的四个步骤和五个角度:

一、四个步骤

第一，色彩。由于油画色彩极具丰富性和力度感，被业界称为是“绘画中的交响乐”，所以，好油画对色彩的运用就像好音乐一样能引起观众的共鸣，它能把人带入一个神秘的特殊境界——或典雅、或庄严、或压抑等。

第二，笔触。触是带有颜料的油画笔在画布上运动的痕迹，恰当的笔触应当述说着画家的情感和对美学偏好，也能敏锐地显现着不同时代审美趣味的变更。比如，鲁本斯饱蘸稀薄明亮颜色的大笔，涂抹留下的自由奔放、多呈曲线的笔触，给人强烈动势和戏剧性冲突之感；哈尔斯轻快灵活的笔触下描绘的肖像，让人读出人物神采奕奕的生动感。

第三，构图。构图是作品形式美的一个重要因素，在满足人审美需求的同时，也传递着某种思想，欣赏者可以从不同的构图中得到或平静或稳定或倾斜或压抑之感。

第四，内容。这也是欣赏者和画家最直接交流的一条途径。按照画面刻画的是什么、刻画得逼真否、画中形象要传达什么寓意等步骤，很容易就能体会到画家的喜怒哀乐

二、五个角度

1、重点在对画面整体效果和光照，通过对画面总体形式的观察、结合生活和艺术的经验，获得一个新鲜的印象。新印象该是最淳朴、最直观。

2、要了解作品的文化情境，任何作品都不是孤立：作品是在一定的文化环境中创造，艺术家在创作艺术作品时，不可避免地受到所处环境的影响， 并深深地刻上那个时期的烙印。

3、在美术欣赏时，只看技法、结构和色彩，不把作品放在一定的文化环境中去欣赏，无法掌握作者的创作的意图，无法与作品产生共鸣，更理解不了绘画作品的本质和真谛。

4、了解作者的创作意图和达到意图的手法，找到作品中产生联想和共鸣的形式。通过对作品的理解，可认识到人类文化的延续和发展，艺术家对自然、生命深刻的理解和丰富的情感以及对社会高度的责任感。

5、作品的结构，油画结构和色彩是对欣赏者的较高层次的要求。

题外简介:

油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画，后经尼德兰画家扬·凡·艾克（Jan Van Eyck），（1385年-1441年） 对绘画材料等加以改良后发扬光大。后人因扬·凡·艾克对油画艺术技巧的纵深发展做出的独特贡献，誉其为“油画之父”。近代油画多用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或木板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使绘画产生立体感。

油画逐渐成为西方绘画史中的主体绘画方式，存世的西方绘画作品主要是油画作品。随着时间的发展油画逐渐生活化，其中最著名的就是《蒙娜丽莎》表现的一个普通妇女并广为流传。19世纪后期，由于科技发展，许多新材料应用于油画领域，如丙烯颜料，油漆等。

四、可以从哪些方面欣赏短童话？

可以从童话内容，童话的语言表达形式，童话中蕴含的道理来欣赏

五、卢梭油画精品欣赏？

《梦》是卢梭逝世前最后一幅杰出的作品，可以说代表了他的真个风格与追求。

在画面左角，卢梭将他初恋时的情人画在沙发长椅上，置身于充满梦幻的热带丛林中。在这片森林里，奇花异草郁郁苍苍，两只狮子虎视眈眈，还有隐藏在森林深处的大象和禽鸟，以及惨淡月光下吹奏长笛的黑人，营造了一种异国情调和带有神秘意味的梦幻之境。

六、如何欣赏油画画作，从哪些角度切入赏析？

欣赏油画作品一切从形式美、内容美、意蕴美开始。

油画作品创作的形式多为人物形象，因为西方人所认为的是，人物拥有自美的属性，是绘画作品中最难画的题材。画好了人物形象，才能称得上真正的画家。

因此，西方油画作品风靡全球。加之当今装修风格的因素，室内陈设很适合油画的形式美。可以说油画作品也进入百姓家。油画作品的价值也不断提升。

油画作品的形式美得到充分展示。油画作品的形式很典雅。除画框的风格华贵外，所画的形式美就更丰富典雅了。形式古典，风格独具，形象单一。在西方"美是有意味的形式"的美学思想观照下。油画的题材单一，而意味丰富，其丰富之美集中反映在一个或几个人物形象上。

内容美是油画的重要方面，油画创作多为古神话和宗教人物。四而增加了油画作品的神秘感。

看着简单的人物形象，立体，直白，写实，其实里面包含了长长的故事，神话故事或宗教故事，题材的时长其实很长，一粒沙子反应一个世界，一滴水映照一个太阳，油画作品的内容其实是简约而不简单。比如一帧圣母象，所反映的可能是一种人间伟大之爱。

意蕴美是油画作品的难以被欣赏者发现的美。有人说中国画写意，意境美是中国画的独有。其实油画作品也有丰富的意蕴美含蕴其中。最突出的是油画作者的审美观念。

美学是从西方发起的。尽管中华文明纪录了超越西方美学所研究的美，比如唐诗宋词中所定格的美，可以说丰富新鲜到至今无人超越。

而油画作品中的意蕴美还是丰富的，符合西方美学的。油画作品的人物可以研究出是现实中的真人，作家创作定有意蕴藏在作品人物形象之中，比如《美惠女神》、《泉》、《蒙娜丽莎》等作品。其意蕴是丰富悠远的。

欣赏到了油画作品的形式、内容、意蕴之美，也就会鉴赏到油画作品的艺术之美了(认同请关注)。

七、元代油画艺术欣赏？

油画是舶来品，中国在元代还没有油画这类艺术形式，所以也谈不上欣赏了。

中国油画最早是在明万历二十九年（1601）利玛窦向明神宗朱翊钧所献礼品中有油画天主像、圣母像等。但当时也未流传。到清朝初年，有许多擅长油画的欧洲传教士来华，并在宫廷供职，才使油画逐渐被大家认识。

八、高更油画作品欣赏？

高更的作品趋向于“原始”的风格。其用色和线条都较为粗犷。作品中往往充满具象征性的物与人。

例如，作品:什么！你嫉妒吗？此画具有很强的叙事性和趣味性;画面色彩艳丽，形态生动，背景的海水就像一块地图，诡异神秘，完全是一种主观化的、想象的画法，暗示了少女之间谈话的内容，突出了作品的主题。

九、世界的起源油画欣赏？

库尔贝的《世界的起源》这幅油画作品，用超写实油画的艺术手法，表现女性躯干、胸、大腿和性器的画作，是库尔贝的代表作，是绘画艺术史上最大胆的女性人体油画。这幅油画作品不适合少年儿童观看，适合画家和专家研究和评价。

十、俄罗斯名家油画欣赏？

《伊凡雷帝杀子》是俄罗斯画家伊里亚·叶菲莫维奇·列宾于1885年创作的一幅布面油画，现收藏于俄罗斯莫斯科特列恰科夫美术馆。

该画作所绘的是在灰暗压抑气氛笼罩下的画面上，奄奄一息的皇太子无力地靠在父亲的胸前，伊凡雷帝惊恐地搂着儿子，他用一只手抱着伊凡的身体，另一只手紧紧按住儿子流血的伤口，儿子的身体软绵绵地瘫在地毯上，用一双绝望而宽恕的眼睛看着衰老的父亲，而伊凡雷帝的双眼中充满着悔恨。两人的眼神形成了强烈的对比，使得整幅画有着一种摄人心魄的艺术魅力。