油画教程? rimini油画教程?
一、油画教程?
第一,准备画具。 画油画前需要把画具准备齐全。 画布要绷在木质画框上。布纹的粗细及吸油效果根据作画效果而定。
第二,选择描绘对象。 入门时可以选择临摹,可以练习静物画,可以画风景或者人物。 在绘画之前要准备好要描绘的对象。建议使用好的经典油画临摹用书,推荐《世界最新油画专业目录》,题材丰富画面真切,淘宝可以买到。
第三,勾勒草稿。 观察要描绘的对象,在纸上勾勒出设想好的草稿。
第四,画素描稿。 在纸上画好草稿写生后,进一步描绘,提炼概括。 尽量抓住描绘对象的外部和内部特征。
第五,在画布上画素描稿。 将之前在纸上完善好的素描稿拷贝到画布上。 这时要重点描绘轮廓线,注意休整形状。
起素描稿可以不断修整以确定明确的形象。 可用线条或简单色确定描绘对象的主体色调。 第六,描绘物体的立体感。 根据描绘对象的特点,画出对象的立体感和质感、气氛。 完善画面完成整幅作品。 多选择题材,一定要多练,多动手。
二、rimini油画教程?
1.第一阶段:入门到中级油画技法,绘画理论,油画史及风格流派等;
2.第二阶段:油画写生或学员自由选择绘画对象及主题,能独立完成3-4张油画作品;
3.第三阶段:艺术鉴赏及名家作品讲解. 专业素描基础(
三、artset油画教程?
教程如下:artset启动图像处理工具以及图像,中打开一幅画作。
第二步,点击左侧工具条中间的圆形按钮,然后在画布右键调出菜单,点击画布设置,以上就是artset油画教程
四、油画棒教程?
1平涂法 均匀的平铺上色,使画面均匀平整。
涂色是用力要均匀,这种技法适合大面积涂色。
2渐变法用几种颜色衔接而产生的一种艺术效果。
它适合表现色彩变化比较微妙的物体。
3叠加法先涂一层浅色,再用几种比他深的颜色一层一层叠加。
这种技法适合表现色彩变化比较丰富的物体。
4.平涂加点,线法.先平涂一种浅色,再用较深的颜色再它上面加点,加线.5点彩法用一种或几种颜色以大小,形状不同的点进行点彩.适合表现装饰性比较强的物体.6.刀刮法先用平涂或者渐变法图色,然后使用其他的颜色覆盖.最后使用刀刮,呈现漏出底色的效果. (在素描本上用油画棒画画, 可以起到和油画画面效果一样的效果。
因此你以后画油画, 打草稿, 就使用油画棒。
而且要想实现油画效果,可以采用酒精。
五、油画山水教程?
第一步
群青+丛林绿+白,铺水、铺天空、构图,第一步都可以随意一点,主要是把颜色上上去,而且这一步油多加一点,之后油就少加了。
第二步
凡戴棕+中黄+白,右边石头的阳面,越靠得近的白色就越少。
丛林绿+群青,这个比例不一定一比一,可以试着去调,主要去铺远处山石重色;颜料淡的时候或者丛林绿+白,能点远处的虚树。
丛林绿+群青+青莲,这个重色可以上最重的一点阴影、水中的石头;水中石头把颜料轻轻往下去刷,把颜料带如水中,这样不至于颜料断层。
第三步
凡戴棕+中黄+白、凡戴棕+755、凡戴棕+中黄;暖色石头颜色都可用,不用调匀,主要上石头的阳面。
普蓝+深红+树绿,调出重色(黑绿),上石头的阴影;再接着在原来重色上多点一层树的重色。
树绿、树绿+中黄,点树的亮色部分,因为笔上有脏的颜色,有些就点在不同树上。
普蓝+黑,瀑布中的石头。
第四步
最近的石头,我们直接用755+凡戴棕,也能+点青莲,让它颜色丰富一些。
继续上面的重色方法:深红+普蓝+树绿,重色,别忘了点树。
中黄+树绿,树的亮色。
第五步
刀画中开始最后的技法处理,刀刮石头,主要皴法和刀的使用方法;刀裹纸刮瀑布;卫生纸擦云雾;颗粒泡沫推树;钢刀勾树枝。
本应该上一步颜色处理一步,但是这个步骤图是集训的时候画的,赶时间,只要你技艺高超,后处理也是问题不大。
好了画到这里,这幅画也就结束了,有任何绘画问题都可以私信哦!
六、油画竹子教程?
步骤/方式1
先画出两块偎依在一起的竹子叶子,叶子的形状像葵瓜子一样的竹子叶面,再在右边画出一样的三片较小的叶片。两个不能离太远也不能离太近要把握好距离
步骤/方式2
依着两边画下来的竹子叶,由上向下画出三节竹子竹竿。竹竿要画的笔直的,每一节竹子中间都是向里凹进去的,竹竿的两旁向外
步骤/方式3
然后将竹子两侧的竹子叶子的叶面涂上墨绿。竹子叶子也可以用浅一点的颜色画出叶子的渐变颜色
步骤/方式4
再将三节竹子也涂上翠绿色,竹叶简笔画就画好了。竹竿和竹子叶子的颜色不要换成一种颜色
七、玻璃油画教程?
步骤/方式一
首先,在画好的汽车中间部分画两条竖线。
步骤/方式二
然后,在竖线的下面分别向两边画一条射线。
步骤/方式三
最后,把两头用弧形连接起来,就成了扇形窗户。
八、art set油画教程?
教程如下:artset启动图像处理工具以及图像,中打开一幅画作。
第二步,点击左侧工具条中间的圆形按钮,然后在画布右键调出菜单,点击画布设置,以上就是artset油画教程
九、油画技法教程?
谢邀,说到油画的技法,不管是作画顺序,笔触,用色及画面氛围等,很多画家都是在不断的成长过程中会有自己不同的方法。好的作品往往不受形式的约束。画画嘛,只要遵循绘画理论的基本原则,心态,随心所欲最好。
大致分享一下个人在画油画中的一些技法心得。
1:先湿后干。
第一遍的上色尽量采取湿画法,快速的铺出大调子。这样有利于色调掌控,以及方便后续上色。
2:由虚到实。
从素描透视上来讲,总是远处的物体比近处的要朦胧。由虚到实的过度更容易体现画面空间感。
3:由远到近。
也就是画面的空间关系。远景-中景-近景。和第2条有类似的道理。
4:先粗后细。
此为笔触的运用,大笔触铺色,小笔触刻画。
5:先灰后艳。
颜色的纯度,从低纯度过度到高纯度。因为色彩透视是远灰近艳,类似于由远到近的绘画道理。同时也是为了避免初学同学色彩画的脏和乱。
6:从深到浅。
油画颜料不同于水彩,覆盖力较好,从深色画起更容易控制画面的素描关系,也避免出现脏色。个人习惯先铺中间色(固有色),再深色部分,然后提亮。
7:前快后慢。
画画的节奏,前期尽量快画法,为的是更准确的控制画面格局,不被细节或局部所牵绊。后期多为刻画,只有静下心才容易展现精彩细节。
再好的技法也并非可以应对所有情况。重要的是灵活运用善于变通。理论是前提,练习是关键。
个人观点,有异议的欢迎提出或补充,喜欢画画的朋友欢迎加关注。相互学习,一起进步。
十、油画钩织教程?
1.用中叶筋勾线笔调淡墨从残叶的末端画起。
注意勾残荷叶的时候所用线条多为曲折或不规则的线条,同时要分出深浅、内外的关系。
2.完成对残叶的整体勾勒,要多勾一些枯败的地方。
3.勾出枯茎,在其上多画一些褶皱的线条来表现出枯败的感觉。
4.用墨分染叶子,分染时注意深浅关系的变化。
5.分染里面的叶子,色调要重于反面的。
6.用墨分染叶茎。
7.用羊毫白云笔调赭石加少许花青从根部由上而下皴擦反而的叶子,由深至浅。内面叶用墨加汁绿分染。
8.用赭石加少许红提染枯残的部分。
9.调墨加赭石醒染上面褶皱深色的地方,同时在上面点出枯斑。
10.醒染下面叶子深色的地方。
11.用赭石加墨分染枯茎