创意油画是什么? 油画创意大师有谁?
一、创意油画是什么?
创意绘画是指手握笔、脑思维,手脑结合,五维并用,利用 “定点构图”法,来引导孩子作画,教学内容简明、易懂、易学,在孩子的行为动作和大脑思维之间建立密切的联系,让孩子在绘画的过程中增加情景互现、增强情感体验。
二、油画创意大师有谁?
达·芬奇Leonardo da Vinci——文艺复兴美术三杰
列奥纳多·达·芬奇(1452-1519),意大利文艺复兴三杰之一,也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。达·芬奇是一个天才型艺术家,他一面热心于艺术创作和理论研究,同时还是寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家和建筑工程师。他的艺术实践和科学探索精神对后代产生了重大而深远的影响。
米开朗琪罗Michelangelo——文艺复兴美术三杰
米开朗琪罗(1475-1564),意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人,文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。与拉斐尔和达·芬奇并称为美术三杰。作为文艺复兴的巨匠,他以超越时空的宏伟大作,在生前和后世都造成了无与伦比的巨大影响。
拉斐尔Raphael——文艺复兴美术三杰
拉斐尔(1483-1520),意大利杰出画家,文艺复兴三杰中最年轻的一位。拉斐尔谢世时年仅37岁,但由于他的勤勉,给世人留下了300多幅珍贵的艺术作品。他的作品博采众家之长,形成了自己独特的风格,代表了当时人们最崇尚的审美趣味,成为后世古典主义者不可企及的典范。
杜比尼Daubigny——巴比松画派,印象派先驱
查里·法兰斯瓦·杜比尼(1817-1878),出生于法国一个艺术世家,巴比松画派代表人物,被认为是印象派的重要先驱之一。杜比尼以描绘法国自然风光和田园乡村生活为主,善长于对自然光影的描绘,成为较早的印象派先行者,喜欢描绘风景中美好温情的场景。
莫奈Monet——印象主义
克劳德·莫奈(1840-1926),最杰出的印象派绘画大师。莫奈一生对造型漠不关心,他关心的是正确的层次关系,并擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法,在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影,也看不到突显或平涂式的轮廓线。
塞尚Cézanne——后印象主义,新艺术之父
保罗·塞尚(1839-1906),法国著名画家,后期印象派的主将,从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”,作为现代艺术的先驱,西方现代画家称他为“现代艺术之父”或“现代绘画之父”。他对物体体积感的追求和表现,也为“立体派”开启了不少思路。
梵高Van Gogh——后印象主义,表现主义先驱
文森特·威廉·梵高(1853-1890)出生在荷兰一个乡村牧师家庭。他是“后印象派”的三大巨匠之一,表现主义的先驱。梵高深深影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与德国表现主义。1890年7月29日,梵高终因精神疾病的困扰,在美丽的法国瓦兹河畔结束了其年轻的生命,是年37岁。
克里姆特Klimt——新艺术运动,维也纳分离派
古斯塔夫·克里姆特(1862-1918),奥地利最主要的新艺术运动家。他将古典主义镶嵌画的平面巧妙结合起来,创造出一种独特的绘画样式。其肖像画精致高雅,风景画亦具有独特魅力。克里姆特的画极大地推动了维也纳艺术的发展和手工业的发展。
列宾Repin——现实主义,俄罗斯巡回画派
伊利亚·叶菲莫维奇·列宾(1884-1930),批判现实主义绘画大师,巡回画派代表人物,俄罗斯最伟大的画家之一。列宾在充分观察和深刻理解生活的基础上,以其丰富、鲜明的艺术语言创作了大量历史画、肖像画,他的画作广阔全面地展示了当时俄罗斯社会生活。
毕加索Picasso——立体主义,现代主义创始人
巴勃罗·鲁伊斯·毕加索(1881-1973),二十世纪最具影响力的现代派画家,一生画法多样,风格迭变。从自然主义到表现主义,从古典风格到浪漫主义,然后又回到现实主义。在长达70年的创作生涯中,不受羁于任何束缚,满怀热情,不断探索,用一生创造了惊世成就。
三、国画油画创意画的区别?
国画一般用墨在宣纸上画。油画用油画颜料在油画布上画。创意画一般用80左右的纸用铅笔画,然后上颜色。
四、郑州油画厂创意园开放时间?
郑州油画厂创意园是位于中国河南省郑州市的一个艺术创意园区,为游客提供了观赏油画作品、艺术展览和体验艺术的机会。以下是一般的开放时间:
- 油画厂创意园通常每天对公众开放,包括周末和节假日。
- 开放时间:一般来说,油画厂创意园的开放时间是从早上9点至下午6点左右。具体的开放时间可能根据季节、活动或其他因素而有所变化。
由于具体的开放时间可能会有临时调整,为了确保您能够准确了解到最新的开放时间信息,建议您事先查询官方网站、拨打相关联系电话或咨询当地旅游信息中心。这样可以确保您在合适的时间内参观郑州油画厂创意园,充分体验其中的艺术魅力。
五、油画简单的油画步骤?
油画步骤相对较复杂,但可以简单概括为以下几个步骤:准备工作、画板处理、画布准备、素描、下色、调色、定稿、润色。明确油画步骤是比较复杂的,但是按照一定的步骤来操作的话,油画并不是很难。油画步骤比较复杂是因为油画的制作需要经过许多步骤的反复,由于颜料的不同,油画每一幅画的步骤也会有所不同。油画制作的准备工作不可少,而画板处理是其中较为重要的一个步骤,制作过程中还要选择合适的颜料和画布,并且注意素描和下色的部分,以及润色和定稿后的成品效果。为此,油画制作需要有足够的时间和耐心,以及对艺术的理解和热情。
六、油画和油画棒的区别?
一、材质不同。
1、油画棒是一种油性彩色绘画工具。
2、蜡笔是将颜料掺在蜡里制成的笔。
3、色粉笔是一种用颜料粉末制成的干粉笔。
二、特点不同。
1、油画棒手感细腻、滑爽、铺展性好、叠色、混色性能优异。最为突出的超细增厚涂层材料,使涂层更有质感,涂层重量0.002g/cm2。能充分展现油画效果,满足各种绘画技巧难度需求。
2、蜡笔没有渗透性,是靠附着力固定在画面上,不适宜用过于光滑的纸、板,亦不能通过色彩的反复叠加求得复合色。
3、色粉笔颜色极其丰富,有多达550余种的颜色供选择.可以画出色调非常丰富的画面,不过一般5-100种左右就够用。笔触很轻的色粉笔作品,用嘴一吹就能吹掉许多颜色,而且色粉画作品用普通的定画液是定不住的。
七、重彩油画和油画的区别?
油画棒和重彩油画棒的区别:
1、油画棒质偏硬,圆柱体的形状,容易折断;重彩油画棒比普通油画棒要软很多,使用者在使用油画棒时要掌握好力度,保存的温度也不能太高,温度过高会导致重彩油画棒融化。
2、油画棒在叠色、混色方面没有重彩油画棒出众,重彩油画棒叠加出来的颜色可以很好融合,适合新手;重彩油画棒的颜色很难把握颜色,需要有一定基础的人使用。
3、油画棒的颜色单调、柔和,不易着色,需要放在光滑的卡纸上才能画出细腻的质感;重彩油画棒颜色厚重、鲜艳,在普通的纸上就能画出浓烈的色彩。
4、油画棒没有重彩的油性大,重彩油画棒因为油性较大,所以绘画非常轻松,在画纸上轻轻一画,颜色就吸附在纸上了。
重彩油画棒的技法有渐变法、熨烫法、衬底法等等,油性比较大适用于勾勒画面轮廓;普通油画棒常用的技法有揉、扫、擦、刮等等,适合画一些风景类素材。
八、油画纸,油画板和油画布框哪个好?
油画布是画油画最好用的材料之一,尤其是高质量的亚麻布是最好的油画布,它有很好的油画颜料附着能力和经久不衰的良好品质,你看,法国卢浮宫内的油画都保存了几百年了,当然其中也有一些是用其它材质作为油画绘制基底的,比如木板等。
你现在是个学生,从经济的角度来讲,用油画纸会比好的油画布便宜些,如果经济方面没有问题的话,最好还是使用亚麻油画布来画油画比较好,因为画作会很容易得到良好的保存,时间上也会保存的很长久,如果画的很好的话,这种材质是首选的油画绘画用布。
九、画油画时用油画布好用还是油画纸?
初学适合用油画纸,专业画油画的用油画布。 价格方面:油画布是要绷在木质画框上的,成本比油画纸高很多; 操作方面:油画纸最大的特点就是免去了刷油画底料的过程或者说免去打底,而油画布,就是再好的油画布,也要刷一层,甚至几层油画底料或者乳白胶。 性能方面:油画纸是在白卡纸上粘贴一层医用纱布,在纱布上涂刷粉质底料,以模仿亚麻布的表面纹理效果,底料严重吸油,而且纹理过于粗糙且不易保存,尺寸不宜过大,边角处尤其容易损坏,好处在于成本低,轻便;油画布是专业油画家最常使用的材质,油画布主要有纯亚麻布、棉麻混纺、纯棉布三种,画布强度最高,且装框后不易松动变形,易于保存而且尺寸可以很大。
十、油画别称?
中国画称丹青,油画称西洋画。
我国传统绘画(区别于“西洋画”)。主要指以毛笔、墨、国画颜料等画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分工笔和写意,它的精神内核是“笔墨”。国画强调“外师造化,中得心源”,要求“意存笔先,画尽意在”,强调融化物我,创制意境,达到以形写神,形神兼备,气韵生动。其重神似不重形似,重意境不重场景的一中画。