一、油画的历史起源？

油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画，后经尼德兰画家扬·凡·艾克（Jan Van Eyck），（1385年-1441年） 对绘画材料等加以改良后发扬光大。后人因扬·凡·艾克对油画艺术技巧的纵深发展做出的独特贡献，誉其为“油画之父”。近代油画多用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或木板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使绘画产生立体感。

油画逐渐成为西方绘画史中的主体绘画方式，存世的西方绘画作品主要是油画作品。随着时间的发展油画逐渐生活化，其中最著名的就是《蒙娜丽莎》表现的一个普通妇女并广为流传。19世纪后期，由于科技发展，许多新材料应用于油画领域，如丙烯颜料，油漆等。

二、西方重要历史油画？

风景画最早是不怎么受待见的，大家们都愿意宗教题材、神话故事或则和肖像画，画风景应该会受到鄙视，贡布里希说是在18世纪末期因浪漫主义盛行后态度才有所转变，而且越发展现其不朽的魅力，十九世纪英国好多乡村的布局都是按照克劳德洛兰的风景画内容设计的。风景画大师有普桑、洛兰、透纳和康斯泰勃尔，还有德国的佛雷德利希。

在文艺复兴时期，圣母与圣子题材的作品盛行一时，我觉得那时大部分画家涉猎这个题材，相当于我么今天的家常菜。一般情况都是圣母加上圣子，然后配合其他的角色比如著名的圣人，圣凯瑟琳，圣塞巴斯蒂安，圣方济各，施洗约翰等，有些时候还有圣安娜，当然有时就只是一个普通的信徒，通常会配几个小天使点缀。我觉得化圣母比较好的是拉斐尔、乔万尼.贝利尼，菲利波.利比，萨尔托

三、中国油画历史起源书籍？

油画最早起源于欧洲，中国油画最早起源于距今400年前，意大利天主教士利玛窦等人来华传教，把欧洲油画作品带进中国。

外来艺术发展成为中国绘画的组成部分，经历了漫长的学习、吸收和成长过程。

可分为以下几个时期。

早期距今 400年前，意大利天主教士利玛窦等人来华传，把欧洲油画作品带进中国。

最早出国学习油画的广东画家李铁夫，于1887年到美国，曾受业于J.S.沙金，并以作品奖金和卖画所得，资助孙中山的革命活动。

四、油画属于何种历史资料？

按照资料的表现形式，将历史史料分为文献史料、实物史料和口述史料。

1、文献史料：最早的文献资料并不是史书，应是甲骨文（甲骨文的文献价值与早期文字的意义相互混淆）。

2、实物史料：实物史料指各类遗物、遗址、建筑、碑刻、雕塑和绘画等，这类史料是历史的见证和历史知识的可靠来源，它既能比较真实地反映历史，又具有形象直观性。其中有很大部分是由考古发掘的。

3、口传史料与口述史料

（1）口传史料（远古时期神话传说）：在没有文字记载前有一定的史料价值；

（2）口述史料是人们对往事的口头回忆而写成或整理成文字的资料。

油画属于实物史料。

五、启航油画历史意义？

油画《启航——中共一大会议》采用写实主义的手法，再现了中共一大南湖会议的历史瞬间：毛泽东、董必武、何叔衡、李达等13位一大代表正在登船。在画面中，毛泽东处于构图的中心，身着蓝色长衫，肩挎包袱，正站在船头回首眺望，显得意气风发。这种安排和描绘使他成为人物组群的视觉焦点。压顶的乌云意味着山雨欲来，也暗喻了当时黑暗的社会环境；而远处东方的曙光，又与游船上的中共一大代表们融为一体，暗喻了革命曙光的显现。黑暗与光亮，乌云的压迫力与代表们的坚强意志，形成了鲜明的对比，从而进一步表现出了革命的艰难和党的创建者们英勇无畏的精神。

作者之一、中国美术学院教授何红舟表示，创作的关键是把握好画中人的神情气质和在画中的位置，该作品吸收了西方古典绘画的营养，包括构图和气氛的营造等，乌云满布的天空和涌起的波浪烘托出当时险恶的政治环境，高大的游船和撑起的竹竿则点出了“启航”的主题。

六、启航油画历史背景？

历史背景是

1921年7月23日晚，中国共产党第一次全国代表大会在上海法租界望志路106号（今兴业路76号）正式开幕，由于法租界巡捕房密探突然闯入，会议被迫中断。

7月31日清晨，代表们分两批乘火车前往嘉兴，会议在缓缓划行的南湖画舫上继续召开，与会代表登上嘉兴南湖“红船”的事件。

七、中国传统油画伞的历史？

油画伞是汉民族传统的日用雨伞，使用历史已有1000多年。以手工削制的竹条做伞架，以涂刷天然防水桐油的皮棉纸做伞面。油画伞是世界上最早的雨伞，纯手工制成，全部取材于天然，纯天然，是中国古人智慧的结晶，正体的伞字由五个“人”字组成。

八、中国油画具有历史意义？

我们认为中国古代最早发展的彩绘为油画，而从历史的角度看，一向被认为是中国传统绘画的山水画则是后来才形成的“新”传统。

中国的古代文献不仅记载了中国古老的油画传统，而且对于所使用的油也有比较明确的记载，记载的油画用油主料为干性植物油(主要有亚麻仁油、核桃油、桐油)，这与现在的油画可油是一致的。

九、俄罗斯春天油画历史背景？

一般可以分为以下3个阶段。

一、十五世纪至十八世纪俄罗斯油画的发展

在俄罗斯民族创立之初，在文化初创阶段因受拜占庭帝国的影响，这时期的油画主要为宗教所用。到十七世纪，沙皇政府在莫斯科皇宫内设立了艺术创作中心，在这里聚集了当时俄国最优秀的艺术家，为宗教服务的绘画由此转为为宫廷服务的绘画。至十八世纪，彼得大帝特别推崇油画艺术，肖像画艺术在当时颇受关注。伊万·尼基京（约1690-1741）是俄罗斯民族肖像题材的奠基人，他的代表作有《哥萨克统领像》、《彼得大帝肖像》等，表达了人们个性的、不一样的、外在的面貌。十八世纪下半叶，德米特里·列维茨基（1735-1822）是这时期肖像画派中影响最大的一位画家。叶卡捷琳娜女皇聘他为宫廷画家，在1780年所作的《叶卡捷琳娜二世女皇》，作品中把女皇画成公平裁判女神的样子，高雅而优美，采用了“礼仪肖像画”的形式，较好的表达了人物的外貌和社会地位特征。所以，他是程式化的宫廷肖像的创造者。

二、十九世纪中叶至二十世纪初批判现实主义画派的出现

十九世纪下半叶，俄国美术受到了革命民主主义进步思潮的影响。1863年在皇家美术学院内，出现了14个“反叛者”，他们抱着追求真理的愿望，深信艺术应负社会使命，大胆的批判现实主义。成立了“俄罗斯美术家巡回展览画派”。画派的诞生表现了俄罗斯人民意识的觉醒，这使俄罗斯艺术获得了属于他们真正意义上的民族特征。

伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依（1837-1887）就是巡回展览画派的核心人物和精神领袖。《无名女郎》就是克拉姆斯柯依1883年创作的一幅代表性的现实主义肖像画。现藏于莫斯科的特列恰科夫美术馆。作品中，女子高傲端庄，坐在奢华的马车上，她的眼神动作姿势，似乎都在表达着她对社会的不满，画家这一技法实则是在隐含着这一时期社会上知识分子对这个社会的态度。

其后，我们不得不说的是伊里亚·叶菲莫维奇·列宾（1844-1930），说到列宾，现如今，他的艺术地位可谓是相当高的，他对各种绘画题材都很擅长，《伏尔加河上的纤夫》是他的代表作，也是成名作。这幅画十分生动形象的表现了当时在封建资本家的剥削下，俄罗斯底层人民十分悲惨的生活状态，也是批判现实主义的代表作。此外，列宾还画过很多政治系列的作品，对他们的国家付出了很大的贡献。为此，苏联以他的名字为当时的一所美院命名来纪念这位伟大的画家。

三、从俄国十月革命至俄罗斯当代油画

俄国十月革命发生的时期是很复杂的一个时期，但同时也是一个空前繁荣的时期。这个时期的风景题材发展迅速，并出现所谓的“情绪风景”作品。“情绪风景”就是把大自然都人格化，通过描绘大自然的风景来表达自己的感情世界。以伊克萨·伊里奇·列维坦（1844-1927）为代表的画家就是把风景与人物的情绪融为一体：《伏尔加河的傍晚》、《深渊》等作品就可以很好的表现出来。

在世纪之交，俄国艺术又发生了改变，西方的一些新的艺术流派像野兽派、立体派、未来派等诸多支流交错起伏，这些流派的发展促使俄国前卫艺术的产生，现代派艺术在俄国也找到了自己的信徒。俄罗斯油画艺术在新的表现层次和维度上打开了绘画美的种种可能。

俄国出现的立体派--以卡济米尔·谢伟里诺维奇·马列维奇（1878-1935）提出的纯粹几何抽象形式的“至上主义”绘画：《白色底上的黑色方块》这幅作品就充分表明了马列维奇对俄国传统挑战的决心，这种反叛传统艺术思想的产生依托于当时俄国的时代背景，他强调情感抽象的至高无上的理性，反对物象的具象传达，对于传统性艺术中的具象表达方式，他认为必须要摒弃甚至摧毁，只依靠几何形状进行创作。

十、中国历史主题油画的好处？

画面尺寸大，突出主题，在视觉上有很强的冲击力。