一、你知道安格尔的《泉》吗？你知道安格尔的泉？

答：《泉》，布面油画，法国画家让·奥古斯特·多米尼克·安格尔（Jean-Auguste Dominique Ingres）杰出的新古典主义美术画家，作于1856年。163×80cm（一说为164×82厘米），卢浮宫博物馆藏，为西欧美术史上描写女性人体的优秀作品之一。

《泉》大概从1830年安格尔在意大利佛罗伦萨逗留期间就开始酝酿，但一直没有完稿。最初在安格尔心中构思的“泉”，是仿效意大利大师们在画

二、如何赏析法国古典主义画家安格尔的油画《泉》？

我在山东师范大学读书时，选修课选的是艺术系的西洋美术史，开始接触了许多西方油画，印象最深的当数安格尔的《泉》。记得当时是老师放的幻灯片。

《泉》（La Source），别名《春之仙女》，是法国新古典主义画家安格尔于1830年至1856年所创作的一幅布面油画，现藏于法国奥塞美术馆。该画运用柔和并且富有变化曲色彩和柔美的曲线，表现出女性人体的古典之美。年轻的裸女手拿陶罐，让里面的水缓缓地倾倒出来，微屈的双膝和因举起陶罐所表现出的肌肉曲线营造一种典雅、纯洁的脱俗之美。

《泉》是安格尔的创作的一幅布面油画，该画尺寸为163x80cm，现收藏于法国奥塞美术馆。在深色的背景下，一个裸体的少女正扛着一个水罐在洗澡。她柔嫩的脚下是质感很坚硬的青灰色岩石。周围零星地点缀着几朵娇小的野花，从而烘托出一种安静、纯洁的氛围。少女的身体以米洛的维纳斯的姿态反立，同样以柔美的曲线变化展现在眼前，少女用两手扶持着左肩上的水罐，那清澈的流水正流过那玉雕一般的躯体，在没有表情的脸上现出一种纯洁、无邪的神态，尤其是那双美丽的大眼，更充满了童稚，如泉水般宁静、清亮。

据说‬安格尔从1830年在意大利佛罗伦萨逗留期间就开始创作《泉》，但一直没有完稿。二十六年以后，当他已是七十六岁高龄时才画完此画。

画面中描绘了一个手持瓦罐的裸体少女。在深色的背景下，少女左肩持罐，为保持平衡，右腿微曲右脚点地，她柔嫩的脚下是质感很坚硬的青灰色岩石。

周围零星地点缀着几朵娇小的野花，从而烘托出一种安静、纯洁的氛围。身体拗成一个S型的曲线，给人平衡的舒适感。

女神的造型其实是特意的安排，一个水罐就是特意安排的道具，至少你知道的山泉是自己的流出，并不需要借助水罐，但只有水罐的存在，女神的姿态就获得异常的平衡优美，无懈可击，正常的人体状态是无法在背着水罐时能够获得平衡，为此安格尔把右臂膀加长，但你感觉不出来，因为是画，在视觉上看是无懈可击的，这就是艺术的高妙之处，实际上中国的雕塑同样会对于造像作艺术的处理，使底下的人仰观巨的造像时合于视觉感觉上的正常比例，实际上它是作了处理的，上部实际上是加大的比例的，这样从下观上时，不会觉得头部感觉小了，看起来完全正常。

　　没有水罐，女神的身姿会倾倒，所以水罐不仅是优美的道具，同时是一完美的平衡器，帮助安格尔表现一个充满温馨的曲线展示，人体的S形整体中亦暗含小S的形，完全的流水线形，头部与绿叶亲呢，阳光正面照着，美丽洁白而浅黄的身体明亮湿润，这正是其实山泉的环境所致，画家表现得十分的准确，苹果般的圆脸泛出微弱的红晕，这是玉女的风情，深入的欧美妹子的眼睛，眉额清晰，轮廓分明，高耸的鼻子，微张的小嘴，显出的放松与闲适之意，并没有持着水罐而有紧张感觉。但安格尔的造像风神来自拉斐尔，这是他的传承，无法洗尽的历史所知，确实那美丽脸的风神来自文艺复兴大师们的美神与圣母们，美丽是传承而非完全的创造，安格尔的新其实是新的姿态，新的戏剧造型，而他的美丽的脸与身，更多的是画他的所知，这其实也是无可厚非的。一个美丽的臂膀和向上弯过头部托着水罐的底部，一个美丽臂膀向上持着水罐开口流水处，几缕棕色的柔发附在左肩膀，正好给水罐作底，防止滑动，身子右高左低，肢体是右开张左紧凑，一个乳房正面圆润，一个乳房侧面坚实，肚脐亮光较多，微微隆起，下肢上部靠拢而阴户紧闭，下肢的下部却微张，抵在如镜子的泉水上，倒影清晰可见。一切不象生活中的样子，而艺术性的戏剧性的安排，两边下方的花草衬托环境，与上部的树叶相辉映，树叶会联想到伊甸园的叶子，图面下左部的花草象是凌波微步的水仙，下右部如野菊，时放时含的花朵其实是有象征少女欲放未放的那一青春美丽的瞬间，画家画这么一幅女神，未必只是一幅画，而是在暗示什么，含有什么样的哲学意味，或者以美丽的肢体表达什么历史的意味，总之一幅女神的画，含义并不简单，需要深入的解读，需要千万个哈姆雷特的感受，画家其实不会说出的，画家的画其实是如同偈语，所有的观者得深入进去，方能获得应该的收获。

《泉》被公认为是正面全身人体油画的经典，并被世界许多国家列入人体艺术教学的范本，和达芬奇的《蒙娜丽莎》一起，成为巴黎卢孚宫的镇馆之宝。

三、安格尔泉是啥？

《泉》别名《春之仙女》是法国新古典主义画家安格尔于1830年至1856年所创作的一幅布面油画。

四、安格尔的《泉》的内容是什么？

新古典主义 代表作品 《泉》《泉》是法国优秀画家、新古典主义美术的最后一位大师安格尔所创作,现藏于巴黎卢浮宫,这幅作品是安格尔歌颂女性人体美的典范之作。

五、为什么安格尔的《泉》属于新古典主义？

美术史上,安格尔被公认为法国新古典主义的代表。而《泉》又是美术界公认的安格尔的代表作。那么它自然就属于新古典主义了。

六、安格尔毛衣面料？

安格尔使用的是亚麻布，柔软，适合服装，粗麻布试用于工业生产。亚麻布与亚麻仁油取自同一植物，有着相同的化学特性，能相互支持。 亚麻布有单线织（SW）和双线织（DW）之别，易于处理成不同厚度、不同粗细。

亚麻布是经亚麻捻成线织成的，表面不像化纤和棉布那样平滑，具有生动的凹凸纹理，画家常常利用亚麻布这一微妙有趣的材质美感。同时除合成纤维外，亚麻布是纺织品中最结实的一种。亚麻布其纤维强度高，不易撕裂或戳破，可任由调色刀在上面刮、压。

七、安格尔被誉为？

让·奥古斯特·多米尼克·安格尔（1780年8月29日-1867年1月14日），出生于法国蒙托邦（Montauban），新古典主义画家、美学理论家和教育家。

让·奥古斯特·多米尼克·安格尔是法国历史画、人像画及风俗画家，反对浪漫主义，被视为是德拉克洛瓦（Delacroix）的概念对立者，乃至于对抗浪漫主义的新古典主义的先锋。

八、安格尔星悦和安格尔星耀哪个更好？

安格尔星悦更好

星悦高性能外开系统窗，这款外开系统窗8大创新亮点，保温隔热，让家冬暖夏凉！网格式排水结构，让家万无一“湿”！超级实惠套餐，作为封阳台部分，套餐价直降万余元！如此高的性价比，难怪风靡全国，成为门窗市场的宠儿！

九、安格尔毛衣的优缺点？

优点：安格尔毛衣的优点是颜色白得非常好看，而且外观很蓬松，保暖效果很好，回潮的效率也很强，简单说就是很轻盈柔软、漂亮和保暖，所以非常受很多喜欢白色的人的喜欢。

2、缺点：主要不好的地方就是它可能会起球，然后清洗不当的话可能缩水，以及它可能容易产生一些静电，但相比优点来说，它的缺点是可以避免掉的，通过合理的清洗和保养就可以做到。

十、安格尔的风格和特点？

安格尔1780-1867年十九世纪法国杰出的古典主义画家。父亲是位雕塑家和室内装饰画家。安格尔从小学习绘画和音乐，曾为生计叁加过乐队作小提琴手。1797年来到巴黎，进大卫的画室继续学画。1805年画了一组里维埃尔家族肖像，以绝妙的技巧使人们赞叹不已。

安格尔的绘画风格强烈：线条工整，轮廓准确，色彩单纯而丰富，构图严谨而和谐。

他的画使自大卫死后拘泥於形式而失去活泼的古典主义，有了新鲜的血液和温暖的表现，使古典主义有了复苏，有了发展。

安格尔从1830年在意大利佛罗伦萨逗留期间就开始创作“泉”，但一直没有完稿。二十六年以后，当他已是七十六岁高龄时才画完此画。

这幅画是安格尔的得意之作。

“泉”把古典美和女性人体的美巧妙地结合在一起。出色地表现了少女的天真的青春活力。

“泉”也是西欧美术史上描写女性人体的优秀作品之一。由此可见，安格尔的造型力纯粹是对现实的一种感性的占有，在他的构图创作中，只有当他的可能拜倒于女人面前时，他才创造了真正的艺术作品。