一、丢勒介绍？

阿尔布雷特·丢勒(1471-1528)生于纽伦堡，德国画家、版画家及木版画设计家。

丢勒的作品包括木刻版画及其他版画、油画、素描草图以及素描作品。他的作品中，以版画最具影响力。他是最出色的木刻版画和铜版画家之一。他的水彩风景画是他最伟大的成就之一，这些作品气氛和情感表现得极其生动。

主要作品有《启示录》、《基督大难》、《小受难》、《祈祷之手》、《男人浴室》、《海怪》、《浪荡子》、《伟大的命运》、《亚当与夏娃》和《骑士、死神与魔鬼》等。

二、丢勒巅峰时期？

丢勒在1512年至1514年达到了自己版画创作的高峰期，《骑士、死神与恶魔》《圣哲罗姆》《忧郁》三件作品完成了，有人认为这三件作品代表了四种气质（多血质、胆汁质、粘液质、抑郁质）中的后三种气质，也有人认为分别象征道德与天职、理智与科学、以及神学。

三、丢勒的背景？

阿尔布雷 希特·丢勒（Albrecht Dürer ，1471－1528）生于纽伦堡，德国画家、版画家及木版画设计家。

丢勒的作品包括木刻版画及其他版画、油画、素描草图以及素描作品。他的作品中，以版画最具影响力。他是最出色的木刻版画和铜版画家之一。他的水彩风景画是他最伟大的成就之一，这些作品气氛和情感表现得极其生动。

四、丢勒创作情感？

丢勒作品还饱含着丰富的情感、生动形象。他生活在德国底层，在当时的德国艺术家地位是很地下的，他游历各地，不断的拓宽自己的眼界。

这使得他的作品生动且鲜明、因为丰富的生活情感经历又使得作品显示出浓浓的情感。

五、丢勒犀牛赏析？

丢勒的版画作品《犀牛》描绘了一千多年来首次出现在欧洲的活犀牛，在当年轰动一时。它是印度当地统治者送给葡萄牙殖民地总督的礼物。它被总督运送回国，于1515年5月20日运抵里斯本。

欧洲人为这只难得一见的异域动物兴奋不已。犀牛只在罗马作家老普林尼(Piny)的《自然史》里出现过，从此便成为传说，有时还会与独角兽混为一谈。当时，古典历史重回欧洲人的视野，这只屏牛是古代文献准确无误的活证，出现得正是时候。学者纷纷修函，描述犀牛的样子，消息迅速传遍整个欧洲大陆。

阿尔布雷希特・丢勒远在如今德国境内的组伦堡，从未见过犀牛真身，但在佚名艺术家寄往组伦堡的信件中见到过一幅牛的素描，并根据那幅图创作了版画。因此，他的这幅木刻版画里错讹不少一和真犀牛相比，画中的屏牛皮似盔甲，预部还多了一个小角。图像上方的文字形容屏牛是“敏捷、好动、可爱”的动物。

丢勒堪称北方文艺复兴最重要的艺术家。他的木刻版画技艺精湛，又得益于刚刚发明的印刷术，作品传遍欧洲，年纪轻轻便声名远扬。《犀牛》是他最受欢迎的版画之一，而且画中的犀牛一直被人当作这种动物的真正模样，直到临近1710年，另一只活犀牛来到欧洲后绘制更准确的画作陆续出现为止。即便如此，《犀牛》仍是一幅标志性作品，影响了包括萨尔瓦多・达利在内的诸多艺术家。（来自：有画）

六、李勒的油画？

勒孔特·德·李勒以他的诗笔超过了油画的画笔。

李勒的主要创作领域是古代文化和自然描写，其中充满异国风光。写热带动物堪称他的一绝，从名作《美洲虎的梦》中可窥一斑

七、丢勒是什么画派？

丢勒早在自己13岁时（1484）就给自己画了一幅自画像，形象生动、逼真，比达芬奇创作的那幅有名的自画像（ca. 1510-1515）还要早二十多年。在其一生之中，共创作了近十幅自画像，包括速写、素描、版画和油画等创作手法，其创作的自画像大多具有严整细致的特征，艺术表现力与后来的伦勃朗遥相呼应。因此，丢勒被誉为“自画像之父”。

八、丢勒巅峰作品意义？

《圣哲罗姆》与《骑士、死神与恶魔》分别代表了顺服神旨意的两种方式：前者为沉思式的，后者为践行式的，两者代表了古希腊哲学所认为的生活的两种样态。

而《忧郁》却是代表着与神的劝勉相违背的生命操练方式——渴望用人的方法。

这也正表明了，基督教必将战胜古希腊罗马异教文化，神的智慧大大地高出于人的智慧。

九、丢勒1523年作品？

Self-Portrait at 13《13岁时的自画像》

1484 Silverpoint on paper, 275 x 196 mm 纸面银尖笔 Graphische Sammlung Albertina, Vienna 藏于维也纳

十、丢勒作品有哪些？

主要作品有：《启示录》、《基督大难》、《小受难》、《男人浴室》、《海怪》、《浪荡子》、《伟大的命运》、《亚当与夏娃》和《骑士、死亡与恶魔》等。简介：阿尔布雷特·丢勒（Albrecht Dürer ，1471－1528）生于纽伦堡，德国画家、版画家及木版画设计家。丢勒的作品包括木刻版画及其他版画、油画、素描草图以及素描作品。他的作品中，以版画最具影响力。他是最出色的木刻版画和铜版画家之一。他的水彩风景画是他最伟大的成就之一，这些作品气氛和情感表现得极其生动。