一、委拉斯开兹什么画派？

委拉斯开兹是塞维利亚画派，塞维利亚画派是西班牙17世纪与瓦伦西亚画派并举的重要地方画派，应该说，其影响力超过了当时其他地方画派。塞维利亚画派主要描绘寂静的僧侣世界，平凡中含有诗意。这个画派的宗教题材画有个显著特点，那就是并不过分渲染宗教气息，富于生活的情趣，具有强烈的世俗化倾向（如苏巴朗作品《圣玛格丽达》）。

塞维利亚画派最杰出的三位代表是牟利罗、苏巴朗和委拉斯开兹。此外，弗朗西斯科·巴切柯、阿隆索·卡诺、朱安·德·瓦尔德斯·里尔等人也为这一画派代表画家。

二、简述委拉斯凯兹油画的艺术特色？

仅供参考

一，《纺织女》这幅画是西欧艺术史上第一幅直接描写劳动生活的巨作,它是西班牙现实主义绘画大师委拉斯凯兹晚年的杰作之一。作品表现的是西班牙皇后壁毯织造厂一个车间内妇女们在生产时的活动场景。画面分为前后两个层次。

二，前景上,五个纺织女工以富有节奏性的构图交错排列,她们正在埋头干着自己的工作。右边一个白衣蓝裙的青年女工是欧洲古典绘画中表现劳动妇女的极其卓越的一个形象。

三、委拉斯凯兹的宫娥？

《宫娥》这部作品是委拉斯凯兹1656年作的，是一幅有着风俗性特色的宫廷生活画，它展示了宫中的日常生活，在宁静的宫廷中，委拉斯凯兹正在为国王夫妇画像，这一对夫妇的形象在对面的一块镜子中反映出来，就在这个时候，小公主玛格利特突然到来，引起了人们的一阵忙乱，她的出现，好象是平静的水面投下了一块石子，打破了原由的平静，激起了阵阵涟漪，宫娥正在为公主下跪贡献食物，另外一个在为公主提裙礼，周围还站着一些随从和侏儒，在背景上有一扇门打开着，光线从门口射入，在门口站着一个宫中的侍从，正在注视着室内的情景。

只有委拉斯凯兹是冷静的，但他好象并没有发现身边所发生的事情，仍然在专心的画画，这恐怕也是委拉斯凯兹比较可靠的一个自画像，面部表情严肃，显示出郁郁寡欢的样子。这幅画有两个特点，一是它具有风俗性的特色，从生活的情趣出发来描写宫廷中的日常生活，同时，也揭示了这样一个事实，生活在宫廷里的人们并不快乐，他们受着枯燥礼仪的拘束，连高贵的小公主也是这样，她失去了儿童应有的天真，也必须保持仪态的摆出一种矜持的姿势，另一个特点，画家打破宫廷肖像固有的原则，并没有像传统绘画那样把国王夫妇摆在画面的中心，而是把他们放在一个次要的位置，这样的构图是很大胆的，多少有一点随意性，他的这种做法是宫廷肖像画的一种改革，画面上的人物不再是呆板地排列在一起，而是尽量处在自然的状态之中，从门及侧面窗子射进来的自然光运用得很出色，光线均匀地散布在室内的每一个角落。

这幅作品就艺术性来说，无疑是一幅很出色的作品。

透过画面墙壁上的镜子显现出来的人物，我们知道，正是国王菲利普四世和王后玛丽安娜，他们吸引了现场所有的眼神。但是，是委拉斯凯兹在给国王夫妇绘制肖像，由于玛格利特公主的突然出现为画家的创作带来了麻烦呢，还是画家为玛格利特绘像，由于小公主的任性难以配合，而此时国王和王后突然到来，使整个画面的故事发生了戏剧性的变化？

在尊贵的玛格利特小公主旁每个人物都流露出慌张的神情，只有画家是那么镇定自若。

而此时，从侧窗打入室内的光完全把画面定格在了这一瞬间，这一瞬间犹如照相机迅速按下的快门，它是如此真实！前所未有。

四、委拉斯凯兹是什么流派？

费尔南多·博特罗，哥伦比亚著名雕塑家、画家，被认为哥伦比亚国家的荣耀和人民信仰之父。1965年后，博特罗绘画日臻成熟，并自成一派，被誉为“博特罗塑料艺术风格”。 再看看别人怎么说的。

五、委拉斯凯兹的代表作？

牟里罗(1618年—1682年)是西班牙17世纪下半期继承现实主义传统的最后一个代表，又是艺术上走向唯美主义的先驱。因此，他成为过渡期最典型的画家之一。

《吃水果的少年》牟里罗西班牙牟里罗生于塞维利亚，他一生的大部分时间是在此度过的。他早年曾游历佛兰德斯，1646年，曾在首都马德里住了三年，在委拉斯凯兹的帮助指导下学习绘画。1660年，他参与创建塞维利亚美术学院工作，并荣任第一任院长。在教学上主张探讨艺术表现自然的原则。

牟里罗把握了描绘风景的高度技巧，他往往在主体性油画中用风景作为背景。他在50—60年代创作了一系列宗教画，在他的宗教画中，画得最多的是圣母像，所以有人称他为“西班牙的拉斐尔”。他笔下的圣母具有鲜明的西班牙民族风格。著名的作品《圣母升天》和《清净受胎》就是两幅动人的描绘圣母的作品。

牟里罗最有力的作品还是风俗画，他的风俗画有描绘赌博的，有描绘贪美食或吃水果的，有描绘卖花者。有描绘少年乞丐的。但他在这方面的作品缺乏委拉斯凯兹的深度和力量。著名的代表作有《小乞丐》、《孩子和狗》、《吃水果的少年》等。

牟里罗作为一个艺术家，在风俗画和宗教绘画上都做出了巨大的成就。他在宗教题材的绘画中，广泛地运用日常生活的情节，赋予作品以抒情性，神在他的作品中被人化了，宗教被世俗化了。他的风俗画更具有强烈的现实主义特征。牟里罗按照人们公认的美的公式指导自己的绘画。他精到地掌握了油画技巧，表现了丰富的层次变化而非丰富的色彩，表现了优雅的色调所形成的和谐，表现了刻画空间的细致入微。牟里罗长期受到人们的推崇，在当时，他获得的荣誉几乎要超过他的老师委拉斯凯兹。

六、简述鲁本斯、伦勃朗、委拉斯凯兹在油画史上承前启后的意义？

十七至十八世纪的肖像画家，荷兰的伦勃朗，西班牙的委拉斯凯兹，佛兰得斯的鲁本斯。

伦勃朗

荷兰最伟大的画家。他受过良好的教育，21岁时掌握了绘画基本功，1631年成为阿姆斯特丹著名的肖像画家。1634年与富商小姐结婚，1642年妻子病逝，与女仆结婚，引起亲戚不满，并霸占了他的财产，使他陷入困境。但他在艺术上并没有停止，而是使他对生活有了更深刻的认识，后妻和儿子相继去世，1669年这位坎坷一生的杰出画家也与世长辞。但他给后人留下了大量珍贵的财产。[600幅油画，1300幅版画，2000幅素描及速写，60-100幅自画像]。

伦勃朗的绘画风格突出体现用光线塑造形体，表现空间，突出重点，画面明暗对比强烈，虚实结合，层次丰富。

[夜巡]是他创作盛期的代表作。是阿姆斯特丹民兵总部订制的一幅群像画，这导致伦勃朗后半生的贫困。此画的定做者看到作品时很不满意，因为画中只突出了几个主要人物不少人被画在不显眼的位置，并向法院提出控告，使他成为不受欢迎的画家。就作品本身来讲，是富有创造性的。画家采用了接近舞台效果的表现手法，一群民兵正在集合准备出发去执行任务，原画是白天，由于保存不当，使画面变暗，象夜景，此画由此而得名。

委拉斯凯兹

17世纪西班牙著名画家。24岁为国王画像，一举成名。1649年为教皇画像。他终身在宫廷工作，任宫廷首席画师，宫廷总管。最后在繁杂的事物中劳累而死。

作品；[教皇英诺森十世像]，[宫女]，[纺织女]。

[宫女]；是委晚年杰作。画家本人也在画面之中，表现他正在给国王，王后画像，小公主，宫女突然闯入。委利用了镜子扩大画面空间的手法，画面笔触奔放，色彩准确，给后来的油画以重要影响

鲁本斯

是一位伟大的人文主义画家，即使宗教神话是他创作的主要题材，但他还是以世俗的人物和自然去描绘神界人物，正如法国美术史家丹纳所言：他的作品表面上涂着一层天主教的圣油，而骨子里的风俗、习惯、思想感情，一切都是是异教的。在鲁本斯的作品中体现出热爱生活，对生活充满美好理想、丰富的想象力，通过艺术形象肯定人的力量和人生的欢乐，他善于运用健康丰满、生机勃勃的形象，洋溢着乐观与激情的性格，去表现自己的审美理想与趣味。由于他所处的上流社会环境，迎合上层贵族的审美要求，所以他笔下的人物，尤其是妇女几乎都是贵妇人，体态胖肥，皮肤细嫩，骚首弄姿，扭捏作态，而男子都是浪荡公子一类，在一定程度上反映了佛兰德斯贵族资产者的追求享乐和骄奢淫逸的生活情趣。鲁本斯一生创作极为丰盛，作品多具有宏大的场面，强烈的运动感，雄健的造型，富有想象力和戏剧性情节；对比鲜明、响亮饱满的色彩；流动的线条、激动人心的画面艺术效果，给人以一种富丽堂皇、华美火热、欢腾鼓舞的艺术感受。

巴洛克艺术'不合常规'十七世纪欧洲最流行的艺术风格。具有生动，豪华，气势雄伟，注重光的效果。

七、委拉士开兹的绘画有哪些特色？

　　委拉士开兹绘画的特色：　　着重于现实主义，且手法大胆、富有想象力。一般情况下他只画他所见到的事物，他画的人物看起来几乎能走出画面，虽然他也画过一些宗教画，但其中的神像像人间的一样充满紧张和痛苦的表情，他画的马和狗充满活力。　　作者简介：　　蒂埃哥·委拉士开兹（Diego Velázquez，1599年6月6日--1660年8月6日）是文艺复兴后期西班牙最伟大的画家，对后来的画家影响很大，生于西班牙西南部的塞维利亚，是一位现实主义的画家。　　在1622年他23岁时，开始去马德里寻找工作，带着给当时的大臣丰西卡的一封介绍信，但没受到重视，只和丰西卡的仆人们一起混了几个月，不过可能他已经受到注意，在第二年，国王腓力四世的首相就用50金币把他招回，这次他的岳父陪同他去马德里，据说他为大臣画了一幅肖像，受到国王的赞赏，1924年，腓力四世给他500金币的安家费，将全家接到马德里，开始在宫廷供职，直到去世。　　委拉士开兹的作品原来大部分收藏在马德里的博物馆中默默无闻，在1811年法国入侵西班牙的战争中，被外界所了解，但基于想让公众欣赏，并没有被占领军破坏和盗走。