一、保罗塞尚经典作品？

《坐在红扶手椅里的塞尚夫人》，《四季》

保罗·塞尚（Paul Cezanne，1839年1月19日—1906年10月22日），法国后印象主义画派画家 。

他的作品和理念影响了20世纪许多艺术家和艺术运动，尤其是立体派。在他生前的大多数时间里，他的艺术不为公众所理解和接受。

通过他的坚持，最后对19世纪所有常规绘画价值提出了挑战。塞尚的最大成就是对色彩与明暗具有前所未有的精辟分析，颠覆了以往的视觉透视点，空间的构造被从混色彩的印象里抽掉了，使绘画领域正式出现纯粹的艺术，这是以往任何绘画流派都无法做到的。

因此，他被誉为“现代艺术之父”。他认为形状和色彩是不可分离的。用几何的笔触在平面上涂色，逐渐形成画的表面。他主张不要用线条、明暗来表现物体，而是用色彩对比。他采用色的团块表现物象的立体和深度，利用色彩的冷暖变化造型，用几何元素构造形象 。

二、保罗塞尚陶瓷怎么样？

保罗塞尚瓷砖以前没听过，用过后觉得挺不错得。贴砖师父评价非常好，价位还不高，很值。

三、保罗塞尚属于什么画派？

后印象主义画派，保罗·塞尚，法国后印象主义画派画家。

塞尚是19世纪法国著名画家，后期印象派的主将，现代绘画之父、立体主义的先驱，他在吸收印象主义外光与色彩的成就基础上，更专注于物质的具体性、稳定性和内在结构的表现。他采用色的团块表现法来描绘物象的体积和深度，用色彩的冷暖关系来造型。塞尚的艺术探索对立体主义和抽象主义影响深远。

四、保罗塞尚十大名画？

《坐在红扶手椅里的塞尚夫人》，

《四季》

保罗·塞尚（Paul Cezanne，1839年1月19日—1906年10月22日），法国后印象主义画派画家 。

他的作品和理念影响了20世纪许多艺术家和艺术运动，尤其是立体派。在他生前的大多数时间里，他的艺术不为公众所理解和接受。

通过他的坚持，最后对19世纪所有常规绘画价值提出了挑战。塞尚的最大成就是对色彩与明暗具有前所未有的精辟分析，颠覆了以往的视觉透视点，空间的构造被从混色彩的印象里抽掉了，使绘画领域正式出现纯粹的艺术，这是以往任何绘画流派都无法做到的。

五、保罗塞尚画了多少幅圣维克多山？

《圣维克多山》是塞尚以山为主题的70多幅系列绘画中的最后一幅。除了这张代表作品《圣维克多山》之外，他在1880年还画了一系列典型的家乡风景。这些作品有建筑、村落、通往村庄的乡间小道、自然景物等等。这些画呈现了他对家乡无意识的观察、记忆与想象。

画家常借助色彩来表达自己的情感，尤其是后印象派，借助于色彩来表达场地风景，用色彩处理画面的空间感、体积感与透视感，倾向于通过色和线的编排表达自己对家乡的情感。

在这幅油画作品中，整个画面是蓝、绿、黄、褐等多种色彩的连绵起伏，给人一种交响乐般的沉重又不缺亮点。这映射了塞尚当时对于家乡的心情：对家乡有失望有希望，有忧虑有忠爱，非常复杂，难以以一种色调来再现。人到晚年，对家乡的情感的确是悲喜交加，各种情感交织在一起。不管怎样，忧愁深沉之间艺术家流露出绿色与金黄色的希望！

六、临摹塞尚油画静物的理解和感受？

临摹赛尚油画静物作品，最大的理解和感受是必须放在当时的历史情况下进行，也必须以现在的绘画风格来比较。

因为，塞尚是探索以一种永恒的不变的形式去表现自然。他会怀疑自己的技巧，但他从来不怀疑自己的方向。

此外，塞尚 重视色彩视觉的真实性，色彩丰富到一定程度，形也就形成了。用色彩来表达形，但塞尚也常用黑色勾轮廊。

七、印象派保罗·塞尚的代表作品有哪些？

　　保罗·塞尚（Paul Cézanne）的代表作有：《埃斯泰克的海湾》、《僧侣肖像》、《田园诗》、《缢死者之屋》、《肖凯肖像》、《静物》、《圣维克多山》、《玩纸牌者》、《浴女们》、《埃斯泰克的海湾》　　保罗·塞尚（Paul Cézanne）　　性别：男　　出生年月：1839年　　国别：法国　　总述：　　后期印象画派的代表人物，是印象派到立体主义派之间的重要画家。　　塞尚由毕沙罗（Camille Pissarro）介绍加入印象派，并参加了第一届印象派画展。有人依他的风格也归於后印象派。　　塞尚认为“线是不存在的，明暗也不存在，只存在色彩之间的对比。物象的体积是从色调准确的相互关系中表现出来”。他的作品大都是他自己艺术思想的体现，表现出结实的几何体感，忽略物体的质感及造型的准确性，强调厚重、沉稳的体积感，物体之间的整体关系。有时候甚至为了寻求各种关系的和谐而放弃个体的独立和真实性。　　塞尚认为：“画画并不意味着盲目地去复制现实，它意味着寻求各种关系的和谐。”从塞尚开始，西方画家从追求真实地描画自然，开始转向表现自我，并开始出现形形色色的形式主义流派，形成现代绘画的潮流。　　塞尚这种追求形式美感的艺术方法，为后来出现的现代油画流派提供了引导，所以，其晚年为许多热衷于现代艺术的画家们所推崇，并尊称他为“现代艺术之父”。毕生追求表现形式，对运用色彩、造型有新的创造，被称为“现代绘画之父”。　　在可以被当成二十世纪探索绘画先知的十九世纪画家中，从成就和影响来说，最有意义的乃是塞尚。他是一个很少为人理解的孤独者。他终生奋斗不息，为用颜料来表现他的艺术本质的观念而斗争。这些观念扎根于西方绘画的伟大传统之中，在包容性方面，甚至属于艺术中最革命的观念之列。　　艺术生涯：　　保罗·塞尚(1839～1906年)在埃克斯出生和辞世，是祖籍皮埃蒙特的小工匠、小商人的子孙。他先在小学和圣约瑟夫学校就读，由于父亲交了好运,从帽店老板变成银行经理，他被送入中学学习。1858年，保罗带着坚实的基础知识，完整的宗教信仰以及对同学米尔·左拉的真挚友谊从中学毕业，通过了文科毕业会考，并按照父亲的意愿，进入了大学法学院。不过，他并不因此而放松在埃克斯素描学校的课程。从1856年起，强烈的兴趣爱好就已把他带向了这所学校。他虽然勤奋刻苦。多悉善感，但天赋不高。他身材矮胖，长着宽大额头和鹰钩鼻的面孔也不讨人喜欢，但他目光炯炯，动作敏捷，喜欢游泳、打猎，在原野上远游。他还醉心于音乐，在学生乐队中，他吹铜管，左拉吹长笛。　　1859年,他父亲在埃克斯附近购下维拉尔侯爵在十七世纪建造的热德布芳花园，带着妻子、儿子，两个女儿在那里避暑。保罗在别墅中安排了自己的第一间画室。他已经决定了自己的前途：不管父亲如何反对，他也要作画家。父亲给他保留了作为银行经理继承人的职位,并用下面的话来警告他：“孩子，想想未来吧！人会因为天赋而死亡，却要靠金钱吃饭。”虽然对这种资产阶级的生活观念感到愤怒，塞尚还是不得不屈服认可。不过,他仍然偷偷地作画，对法律学习只给以有限的注意。已在巴黎定居的埃米尔·左拉鼓励他前往该处，而银行家则拼命阻挠这一计划。　　1861年4月，父亲发现儿子实在没有从商的才能，加上妻子和长女玛丽的敦促，他终于带着低声抱怨让步了。保罗·塞尚来到巴黎。他在弗昂蒂纳街租了一间带家具的房间，在瑞士画院习画，与基约曼和毕加索交往，并继续和左拉保持着友谊。他靠着父亲每月寄给他的一百二十五法郎，艰难地维持着生活。他丝毫不能适应首都的嘈杂，初期作品也远不能使自己感到满意，他也始终未能考入巴黎高等美术学校，原因是：“虽具色彩画家的气质，却不幸滥用颜色。”他垂头丧气地回到埃克斯，大为高兴的父亲在自己的银行中给他安排了一个职务，但保罗并未因此从事金融而牺牲画笔，仍然热情地画着。他在四大块壁板上作了滑稽的模仿画《四季》，来装饰热德布芳的厅室，并且在画上无礼地签上“安格尔”之名以作消遣.他画自画像，也为父亲作像。　　1862年11月，他再次回到巴黎。虽然经常与印象派画家来往，他却不欣赏他们。他接近的是莫奈、雷诺阿,可是他欣赏的却是德拉克洛瓦和库尔贝的作品。他此时的画颇为浪漫，并且厚颜地把它们称为“杂烩”。别人不喜欢他这种绘画，而且连他自己也不喜欢。事实上，他没有任何开心之事。不管到哪儿，都不感觉赏心悦目。他断绝了刚刚结下的友谊，离开曾经吸引了他的著名画家，不断地变换住地。由于厌烦，他离开巴黎，又由于好奇而重返该地。他退隐到埃克斯，但很快又离开那里。他是否遭到1866年官方沙龙的拒绝，不得而知。　　总之，他忧郁地回到埃克斯，而在1867年底1868年初的冬天，再次前往巴黎当然是换了个新的地方。他在马奈、雷诺阿、斯特汶斯、左拉、克拉代尔、迪朗蒂等人聚会的著名的盖博瓦咖啡馆露了露面,但觉得很不舒服.他的作品《甜烈酒》或《那不勒斯的午后》在1861年沙龙落选。同一年，他遇见一位年轻的女模特玛丽·奥尔唐丝·富盖。　　虽然塞尚曾受到当时占绘画主流地位的印象派的影响，对光线照射到不同质地表面上的效果有所光住，但他始终坚持对物体结构和实体感的关注，并于1877年放弃了印象主义。塞尚早期大多以写实的手法，真实且疑难的情景作为绘画的题材。晚年画风有所改变，留下了多幅温和，光明并富含古典注意庄严气息的风景及景物画。

八、保罗波特尔公牛油画赏析？

公牛，1647年，油画颜料绘于画布上，236x339cm，海牙，毛里茨里兹博物馆。

保罗•波特尔在30岁以前就死去了，他短暂的一生几乎都投入进了描绘家畜的创作之中。这说起来似乎有些愚钝，然而，正是这愚钝，使一些最有趣，也最令人兴奋的艺术作品展现在我们的面前。在他画这幅杰出的公牛犊的时候，他仅仅22岁。在这幅表现公牛这种最雄健的家畜的纯粹的力量与优美的形象的画面中，那个骄傲地站在树后旁观的农夫，在艺术家的心目中，似乎显得微不足道。人们有时对将公牛看作家畜有些异议，因为，即使现在，公牛也是一种不可预知的、危险的动物。在围栏旁边有几只羊，它们又有着另外一种风格的美，人们会情不自禁地感觉出，在波特尔看来，这些羊是可预知的、胆小的、有人情味的动物，它们只是一种简单的存在物，甚至还说不上是生存。这一情景产生的直接的移情作用，使年轻的艺术家创作的这头公牛犊，给予这幅画的观者如此深刻的印象。这幅作品使艺术家获得声誉，表明了一位艺术家能够理解动物世界在它最强的张力下的奇怪的韵律。他创作这幅画时，没有任何戏剧性的感觉，也没有愚钝与忧愁善感；相反，他使我们对这只动物有某种直接的反应。

九、塞尚画派？

保罗·塞尚，法国后印象主义画派画家。

他的作品和理念影响了20世纪许多艺术家和艺术运动，尤其是立体派。在他生前的大多数时间里，他的艺术不为公众所理解和接受。通过他的坚持，最后对19世纪所有常规绘画价值提出了挑战。

塞尚的最大成就是对色彩与明暗具有前所未有的精辟分析，颠覆了以往的视觉透视点，空间的构造被从混色彩的印象里抽掉了，使绘画领域正式出现纯粹的艺术，这是以往任何绘画流派都无法做到的。因此，他被誉为“现代艺术之父”。

十、塞尚的画？

保罗·塞尚（Paul Cézanne）的代表作有：《埃斯泰克的海湾》、《僧侣肖像》、《田园诗》、《缢死者之屋》、《肖凯肖像》、《圣维克多山》、《玩纸牌者》、《浴女们》。

《埃斯泰克的海湾》这幅画的空间，没有象文艺复兴或巴洛克的风格那样，退缩进一种无限深远的透视中去。前景中的建筑物聚拢在一起，紧紧靠近观者。建筑物简化成立方体，侧立面的色彩提得很亮。坚持凡是与画面平行的、呈正面化的色彩形状都具有同一性，凡与画面垂直的色彩形状则不然，因而使建筑物突出了。