一、油画父亲赏析？

《父亲》一画曾获“中国青年美展”一等奖，其画面具有一种悲剧性的震撼力，表现了生活在贫困中的老农形象；老农开裂的嘴唇、满脸的皱纹以及手中粗劣的碗等等写实的描绘，消除了观赏者与作品之间的隔膜，画家藉此来对传统文化和民族进行反思。

罗中立创作《父亲》，这个父亲不仅是罗中立的父亲，而且是全中国劳动人民的父亲，《父亲》是农民形象中有代表性的一个，是罗中立这代人思考的结晶。 油画作品《父亲》，作者罗中立，创作时间于1980年。

二、罗中立的油画父亲赏析？

《父亲》是当代画家罗中立于1980年创作完成的大幅画布油画，现收藏于中国美术馆。

该画以巨幅油画形式表现了生活在贫困中的老农形象：老农开裂的嘴唇、满脸的皱纹以及手中粗劣的碗等等写实的描绘都相当深刻。

该画采用对称式构图，庄重而简炼，宁静而简朴。尤其是，构图饱满，色彩深沉富有内涵，容貌描绘得极为细腻、感情复杂、含蓄、主体形象没有被细节的刻画所影响，反而更加突出。人物色彩深沉而富于内涵，容貌刻画得极为细腻、情感深邃而含蓄，背景运用“丰收”的金黄，来加强画面的空间感，体现了人物形象外在的“苦”和内在的“美”。

三、父亲罗贯中油画赏析？

父亲是当代画家罗中立于1980年创作完成的大幅画布油画，该画用浓厚的油彩，精微而细腻的笔触，塑造了一幅感情真挚、纯朴憨厚的普通农民形象。父亲属于大尺幅超写实肖像油画，画中老农头裹白布、手端旧碗且在阳光照射下满脸黝黑，干瘦的脸上布满了沟壑似的皱纹，深陷的眼睛露出了凄楚、迷茫又带着恳切的目光，象是在缅怀过去，又象是在期待未来。面对《父亲》，使人们感到这是一个饱经沧桑，却又永远对生活充满希望、期待，有着乐观精神和坚韧的奋斗力的普通老农民。

四、父亲油画作品赏析？

《父亲》属于大尺幅超写实肖像油画，这是一幅“很大很大”的普通农民肖像画。

画中人物头裹白布、手端旧碗且在阳光照射下满脸黝黑，其脸上有，似岁月的刀刻出、又似五线谱谱写的皱纹，眉弓上有，如早晨叶片上的露水，大粒而欲滴的汗珠，还有凸出的眉弓与凹陷的眼睛，高挺的鼻梁、宽厚的鼻翼以及鼻梁右侧粗黑大颗的苦命痣，仅剩一颗门牙、半张的嘴、干裂的唇和手中端着的这碗浑水，形成呼应，似乎这老人刚经过一阵辛苦的劳作，口干舌燥，正想端着水喝，突然来了一个熟悉或陌生的人，老人眼光注视着这人的情景。

五、油画回望赏析？

詹建俊《回望》1979年 布面油画。中国美术馆收藏。

此画以大写意手法描绘盘旋在崇山峻岭之上的万里长城。其构图气势之宏大，浪漫想象之奇特，写意性笔触之奔放，表现性色彩之浓烈，均为同类题材的绘画作品所罕见。长城作为中华民族历史的见证和精神的象征，难免会引起人们的历史沧桑感甚至几许悲凉感，但詹建俊所画的长城，其意境的基调不是苍凉悲壮，而是雄奇瑰丽。《回望》以红黑两色为主调的起伏旋律，奏响了雄奇瑰丽的长城交响诗。

六、夯歌油画赏析？

生动形象地再现了新中国成立后60年代后期到70年代后期我国社会的精神风貌。 技巧：油画夯歌将人物处理在 视平线以上的位置，并呈放射状的动 感布局，给人以高大升腾的感觉。富有装饰意味的色彩处理加强了这个热火朝天的劳动场面的勃勃生机，这是对劳动的虔诚赞美和热情讴歌。

七、油画南泥湾赏析？

油画《南泥湾》是为完成军事博物馆的革命历史画任务，靳之林在王震将军的亲自指导下而创作的。绘画历时三年，1961年才宣告完成。此后，画家又进行了少部分的修改。

这幅画作充分真实的反映了王震将军领导的359旅开赴延安南泥湾屯垦开荒和边区人民开展了轰轰烈烈的大生产运动的这一历史史实。

八、南湖油画赏析？

《南湖》，纵35、横69厘米，是颜文樑反映建党题材的一件重要作品，也是新中国红色题材的经典之作，现藏于中国美术馆。其内容由南湖、画舫、烟雨楼、旭日等组成。画面右侧是南湖地标性建筑烟雨楼，上半部分以地平线为分水岭，水天一线处较为空旷，仅有模糊的房屋、寥寥的树木，上方是一轮冉冉升起的旭日，橘红色暖光从云层中穿透而出，初升的朝阳预示希望和光明，象征充满蓬勃生机的新生事物。地平线下面是数艘摇行中的船只，较大的一艘正从画面的右下角斜逸而上……画面左侧是南湖著名的“红船”，它承载着中共一大的收官会议，以及冲破黑暗、驶向光明的初心和使命。“红船”之下，水面波光粼粼，涟漪微漾；“红船”之上，霞光倾泻，暖意融融，给人目酣神醉、心胸开阔的审美愉悦。

九、《马拉之死》油画的赏析？

　油画名称：《马拉之死》(The Death of Marat)　　创作时间：1793年 　　作者：雅克·路易·达维特（又译大卫）法国（1748年-1825年） 　　规格：162cm×125cm 　　材料：画布 、油彩 　　现藏： 布鲁塞尔 比利时皇家美术馆藏　　19世纪法国画家达维特所画的《马拉之死》，是肖像画中的另一种典型代表达维特(Jacques-Louis David, 1748-1825)的油画《马拉之死》，描绘的是法国革命家马拉被杀手刺杀在浴缸里的历史事件，画家用写实的手法再现了当时马拉刚刚被刺的惨状：马拉倒在浴缸里，被刺的伤口清晰可见，鲜血已染红了浴巾和浴缸里的药液，握着鹅毛笔的手垂落在浴缸之外，另一只手紧紧地握着凶手递给他的字条，女刺客夏绿蒂·科尔代是利用马拉对她的同情趁其不备下的毒手，我们还可以看到丢在地上的带血的凶器。在浴缸的旁边立有一个木台，看来，这就是马拉办公用的案台，“案台”之上有墨水、羽毛笔、纸币和马拉刚刚写完的一张便条：“请把这5法郎的纸币交给一个5个孩子的母亲，她的丈夫为祖国献出了生命。”　　画家用写实的手法再现了当时的情形：马拉倒在浴缸里，鲜血正在从伤口中流出；带血的匕首滑落在地，而凶手已经逃离现场。画家将画中的主角设计在一个情节和场景之中，丰富了肖像画的表现内容，增强了它的感染力。　　画家有意将画面的上半部处理的单纯、深暗以突出下半部的客观写实表现，同时，加强死者身体的下垂感和这一令人震惊愤慨的事件给人们带来的压抑、憋闷即莫大的悲痛之感。　　马拉工作的木台有如纪念碑一般，使画面产生了一种凝重、庄严的气氛；尤其是木台的立面画家精心安排的法文：“献给马拉·达维特。”有如石碑上的铭文。这简洁、严谨、明晰、理智的表现手法以及这深入、具体、真实再现细节的刻画，反映了达维特对马拉的无比敬重之情。同时，也反映了法国大革命期间，古典主义的盛行以及人们渴望寻求一种时代所需要的理想的英雄主义精神。 据说大卫在马拉被刺死的两个小时后就赶到了现场，并被眼前的惨状所震惊，于是他决定用画笔来记录这悲壮的历史场面。《马拉之死》既是一幅历史画又是肖像画是不朽名作。马拉是一位物理学家、医药博士，法国大革命是成为职业革命家，他是雅各宾党的领导人之一，他在1793年7月13日在家中浴盆中被与反对雅各宾党的吉伦特党有勾结的女保皇分子夏洛特.科尔黛刺杀身亡马拉的死激起了法国人民的极大愤怒和抗议，也深深震惊了达维特，他真实的刻画了马拉之死的真相，画风极为写实，局部刻画也很详实。这是一副沉浸于深刻的悲剧情感中的、结构简洁而严谨的作品，达维特成功的把人物肖像描绘、历史的精确性和革命人物的悲剧性结合起来。

十、胜利的喜悦油画赏析？

从历史还原角度剖析，令我最感欣喜的是何孔德巧妙地在“两身军服”上浓墨重彩，以史诗般的细节勾勒历史真实。透过画面，观众看到毛泽东身穿红军军服，朱德身穿起义军军服，两位领袖满面笑容，携手同行。这种不言而喻的符号表达，一目了然地还原了1928年4月毛泽东率领的秋收起义部队与朱德、陈毅领导的部分南昌起义部队在井冈山胜利会师这段中国人民解放军建军史上的重要历史事件，揭示了作品的主题——“两支铁流汇合到了一起，从此形成红军主力，使我党领导的武装斗争的大旗举得更高更牢”（粟裕：《激流归大海》）。这样精巧、准确的画面设计，使得今天的观众在有限的画幅中，真切地了解到这段里程碑式的历史事件，强烈感受到革命者“雄关漫道真如铁”的革命热情、勇气与信念。

“螺旋形”构图延展戏剧张力

从当下大众审美经验来看，该幅作品画面的构图技巧方法给观众营造了一种舞台无限延展、想象空间不断延伸的戏剧效果。六面红旗成为观众视线的“指挥棒”，引导大家的目光从画面右下角开始，游弋到右上部分，再跟随画面上半部分红旗招展的曲线，视线转移到画面左上角。此时画面来个定格，稍歇片刻，气韵流动，“峰回路转”，观众视觉被左边小角落或背或侧的各色人物吸引，视线一路逡巡，漂移至左下角，军民“勾肩搭背”亲如一家的背影，将中国共产党领导的这支人民军队“军民鱼水情”的精神特质表达得淋漓尽致。画面就像一支会飞的、神奇的画笔，继续游走，观众的情绪与视线亦如影随形，透视至画面中部4个人物，最终强力聚焦到画面中心毛泽东和朱德两位伟人身上，形成了丰满平实却意境悠远的螺旋形构图。

从绘画经验来看，螺旋形构图经常出现在描绘战争场面的宏伟雄壮与动荡激变的感受中，因为螺旋形构图可以产生激荡的向心力量，给人一种强烈的变化与不安感。但何孔德将这种“螺旋”技法创造性地运用在会师的欢庆场景中，反而形成了一种戏剧张力，从边缘外围到核心焦点，形成一股紧紧团结在领袖周围的聚合力、向心力。如石投湖水，波心荡漾，涟漪泛起，却奔涌至漩涡。而舞台中心两位领袖的携手格外吸睛，观众情绪与情感又随之波澜起伏，仿佛置身其中，成为欢庆会师的参与者和见证者。

在这一点上，何孔德先生把握人物关系复杂性、创造巨型舞台画面的艺术天赋与人性洞察情怀令人钦佩。

文艺工作者交出“时代答卷”

重读红色题材美术经典，我最大的体会是其对中国共产党历史的审美建构，通过视觉产生正大气象的崇高精神力量，以雄浑和刚毅的笔触，视觉再现党领导人民砥砺奋进的光辉历程。

崇高伟大的概念可以追溯到意大利文艺复兴时期。人类的激情、梦想、自主性一直以来都是崇高的关键主题。井冈山根据地的建立，点燃了工农武装割据的星星之火，为中国革命探索出了农村包围城市、武装夺取政权这样一条前人没有走过的正确道路。

从这个角度来看，红色题材美术经典的成功，不在于文体创新，而在于对事件细节的提取和崇高感的把握，以及形成“绘画的舞台”。红色题材美术经典往往具有电影史诗般的品质，在艺术表现上又“源于生活，高于生活”。

历史是最好的教科书。文艺界如何在学习中国共产党历史的过程中，做到“学史明理、学史增信、学史崇德、学史力行”；能否像何孔德先生一样，自如驾驭绘画语言，艺术化再现党带领全国人民不懈奋斗、艰辛探索、夺取伟大胜利的辉煌历史，创作出更多讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄的精品力作；如何发挥文化力量、文学艺术作用，增强“四个意识”，服务大局，为全面建设社会主义现代化国家、实现“两个一百年”奋斗目标贡献绵薄之力……成为摆在我们每名专职画家、文艺工作者面前的重要课题。