一、欧洲宫廷油画的意义？

欧式宫廷油画起源于18世纪，以洛可可风格的画派为代表。对王公贵族的生活记载，彰显贵族的身份和地位。

发展到现代，宫廷油画已经被全世界的人类喜好。这类的油画常常搭配在装修豪华的别墅或富丽堂皇的酒店。其古典欧式的华丽与装修的融合让整个空间更显雍容华贵。

二、拿破仑时代宫廷油画？

最著名油画是《拿破仑一世加冕大典》

《拿破仑一世加冕大典》是法国画家达雅克·路易·大卫（又译“达维特”、简称“大卫”）于1805-1807年期间创作的一幅油画，它是画家真实记录1804年12月2日在巴黎圣母院隆重举行的国王加冕仪式的一幅油画杰作。

为了巩固帝位，拿破仑这位皇帝极其傲慢地让罗马教皇庇护七世亲自来巴黎为他加冕，目的是借教皇在宗教上的巨大号召力，让法国人民以至欧洲人民承认他的"合法地位"。

在加冕时，拿破仑拒绝跪在教皇前让庇护七世加冕。而是把皇冠夺过来自己戴上。画家特为避免这一事实，煞费苦心地选用皇帝给皇后加冕的后半截场面。这样，既在画面上突出了拿破仑的中心位置（拿破仑站起来给皇后加冕），又没有使教皇难堪。

三、欧洲宫廷名字？

比如凡尔赛宫

凡尔赛宫位于法国巴黎西南郊外伊夫林省省会凡尔赛镇，是巴黎著名的宫殿之一，也是世界五大宫殿之一（中国故宫、法国凡尔赛宫、英国白金汉宫、美国白宫、俄罗斯克里姆林宫）。1979年被列为《世界文化遗产名录》。凡尔赛宫所在地区原来是一片森林和沼泽荒地。

四、欧洲油画大师？

1，达芬奇 ： 作为文艺复兴时期作卓越的代表人物,达芬奇的成就和贡献是多方面 的.达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇 芬奇镇.小时侯曾经拜佛罗基 奥为师,佛罗基奥首先让其练习画蛋,一画就是几年,然后才开始教其作画.由 于达芬奇打下了坚实的素描基础,后来终于成为一代宗师。

　　2，凡高 ：凡高是荷兰人,但长年生活在法 国,是后印象派的重要的画家.和他伦勃朗一样,凡高也喜欢为自己画像 。

　　3，丁托列托 ：丁托列托出生在威尼斯,是一个染坊主的儿子.长期生活在故乡,用画笔装饰城市的庭院和教堂.曾拜师提香,追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是目标.。

　　4，毕加索 ：毕加索,西班牙人,自幼有非凡的艺术才能.毕加索的父亲是美术教师,又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练,具有坚实的造型能力. 毕加索一生中画法和风格几经变化,分为这样几个时期: 蓝色时期" 玫瑰红时期" 黑人时期" 。

　　5，高更 ：高更是法国后期印象派三大巨匠之一.起步较晚,早期的画追求形式的简化和色彩的装饰效果,但还没有摆脱印象派的手法.高更不但对埃及古代绘画很感兴趣,而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术.被称为原始人产最高典型。

　　6，列 宾 ：俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。

　　7，卢 梭 ：由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。卢梭的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。

　　8，达 利 ：达利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰，与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。其特异独行的艺术，为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。

　　9，米 勒 ：米勒是19世纪写实主义杰出的代表画家，童年和青年时代都在农村度过，对农村生活和在那里劳动的人们，有深刻的了解和深厚的感情，了解他们的了欢乐与痛苦，也分尝着他们的信仰和偏见，这使得米勒成为伟大的田园画家。

　　10，怀斯：安德柳·怀斯是美国20世纪最伟大的画家之一。描绘美国乡间自然风土人物的画作，以精致逼真的写实风格，表现了人与大自然的交流与调和，朴实的题材，引发人们怀念乡土与自然的情思。

五、欧洲最早油画？

从“欧洲油画发展史”的角度看，油画是从蜡画法、蛋胶画法上逐渐地发展起来的。到了15世纪左右产生早期油画模式，由杨凡代克兄弟进一步完善完成了以胶为介质向油为介质的转换。

由于材料技法上的革新，使油画的表现力得到充分的发挥，使其作品在深入性和完善性上产生了很大的飞跃。因此，在15世纪的杨凡爱克兄弟为代表的尼德兰画派，是油画发展史上的一个重要转折点。

到了17世纪（清康熙前后阶段），经过几代艺术家们的不断的完善，使油画艺术的表现形式又产生了一个重要的转折，即由多层次的罩染法逐步发展成为综合型的表现方法和直接画法，大大地丰富了油画的表现语言与技巧，使其日臻完善。

六、欧洲女性宫廷发型？

欧洲女性的宫廷发型基本上都是选择盘发，非常典雅大气，而且非常彰显气质，除了加假发增加发髻的分量外，还会在发髻上攒上宝石胸针，无论是从前面看还是后面看，都格外华丽。

七、欧洲宫廷服饰起源？

欧洲最早的宫廷服装服装起源于16世纪的文艺复兴时期，那个时期的欧洲文化发展繁荣，经济发达，女性地位也随着文艺的复兴有所提升，随着巴洛克风格的流行，女性在服装上追求也不断丰富了起来，蓬松夸张的泡泡袖和优雅宽大的方领是当时宫廷服装的最大特点。

18世纪的欧洲，经历巴洛克风格的洗礼之后，洛可可风格开始在欧洲盛行，古典的宫廷服装在外形上变得更加丰富，繁复的装饰、复杂的面料、精细的裁剪是洛可可风格的明显特征，宫廷服饰在原来的基础上，无论是领型还是袖型、裙身都变得越来越丰富。

这一时期是欧洲古典宫廷服饰发展最为繁荣的时期

八、欧洲男士宫廷风介绍？

17世纪欧洲宫廷服饰中男装以用花边、刺绣和纽扣等作为装饰的裘斯特克尔的长度至膝、紧腰张开下摆的大袖口外套、以纱及薄锦织物制成的极优美的纽结装饰物——领结、配有多粒纽扣的威斯特、齐膝短裤配刺绣长袜、带装.

九、欧洲宫廷舞会礼仪？

欧洲各国的宫廷都举行隆重的舞会，这就是宫廷舞。

宫廷舞起源于捷克民间的波尔卡和奥地利民间的华尔兹，后渐渐地风行于整个欧洲，并随着施特劳斯的音乐一起为上流贵族所推崇，走入欧洲宫廷。宫廷舞有严格规定的舞步、举止、仪态等程序。跳舞是身份的象征。女士要矜持高贵，男士要有骑士的潇洒风度。舞会开始，通常由国王和王后先表演，然后按社会地位的高下依次开始。

在15世纪晚期，宫廷舞已成为奢华庆典的重要组成部分。当时的贵族骑士，不仅要求精通骑术、剑术，不必须掌握娴熟的舞步，这几乎成为骑士的一项个人行为标准，是进入上层社会，进行社交活动的一种手段。宫廷舞不仅是王室娱乐生活中必不可少的内容，同时也是对贵族子弟进行教育，培养他们具备统治阶级所需要的文化修养和礼仪风范的一种手段。

十、欧洲宫廷舞蹈礼仪？

宫廷里有专门的教人文雅举止的舞蹈教师，他教人怎样行屈膝礼，怎样运用帽子技巧致礼，以及手怎样放在佩剑上，怎样优雅地抖开披肩等动作，这些动作一般都是程式化的。宫廷礼仪舞蹈由于是程式化的动作和礼仪动作，再加上行动不便的长裙和裹腿紧身裤以及长上衣，使舞者的动作无法自由舒展，因而宫廷舞蹈没有大的跳跃动作和舒展的花样动作，只是些小幅度的象征性动作