一、陈逸飞静物油画特点？

陈逸飞油画作品的最大特点，在于画面上弥漫着宁静和平和，在写实主义中渗透着中国传统的美感。无论是描绘江南水乡的风景还是生动传神的女子肖像，无不体现画家的一种追求：“运用西方的技巧，赋予作品中国的精神”。

二、白罐子素描静物怎么画？

先画出体型，把型抓准，在明暗交接线要注意有瓶口的地方等是暗面，要画重些，罐子口是特别要注意的。

1：首先在纸张上定出需要花的罐子（包括把手）的大致位置。

2：罐子的长宽比例确定好。

3：开始勾勒形状。

4：分开光影结构；找明暗交界线。

5：对比实物进行观察.再次修改（检查方式可以按照2到4的步骤再来一次）

三、油画静物题材的起源？

油画静物起源于17世纪的荷兰，在19世纪传播到中国，经过不断发展变迁，已经成为西画的重要绘画体系，是西画艺术的经典形式之一。静物油画简单生动，寓动于静，代表西画技艺的艺术形式，能充分展现出油画的色彩、层次、光泽等独有特点。

随着西画在中国的不断发展，静物油画也不断成长成为一支强力军，带领人们领略其独特的魅力。如今，越来越多的静物油画走进家庭装饰中，点缀着人们的生活，成为装饰画卖店的热点品种。作为家居装饰的新宠，静物油画的题材也十分广泛，已经不仅仅限于鲜花、水果等传统题材，更有一些非常有新意的事物，让人耳目一新。

四、泰勒油画静物作品赏析？

通过对泰勒油画静物作品的描述，体现了其造诣水平的精湛高超

五、静物素描中的罐子怎么定形？

静物素描中的罐子定形

先画出中心线，然后定最高点和最低点，和宽点

画出罐子的口和底，要注意透视关系

根据画好的关键点，用直线切出罐子的形状，要注意凹凸的特点

根据切出的直线用圆滑的曲线画出罐子的形状

然后画出结构线，明暗交界线

这样形状就定好，可以画下一步了

六、古典静物油画背景怎么画？

这个是油画中的古典技法，一般画的比较薄细腻，易于反复修改增加细节，像背景的这种处理方法一般是湿画法，就是添加多量的调色油稀释油画颜料，多次叠加处理的~

七、如何欣赏静物油画作品？

本人习惯在光源方位观察欣赏静物作品。

八、古典静物油画适合挂在哪里？

走廊，餐厅，书房等等，可都适合----厦门油画之家推荐。

九、关于油画静物的认识和想法？

画面的70%被一张横向的长方形桌面的所占据，桌面的右上方有一个完整的桌角，而其他角都被切割。

1、画作上方背景空间有一条粗重的曲线纹路与桌面呼应。

2、桌面正中偏右下，放一盘水果。

3、画面左边是一个玻璃杯，左上方有一个被切掉一半的白瓷瓶。

4、画面最左上方露出一段白瓷盆。桌面下右方露出 一小段偏白亮的物体，仿佛是白布。

这幅画中，是如何构成呢？

如果从几何形的角度看，画面中的桌子和桌子上的静物，被不同程度切割的两个菱形的交错；

桌面右上所属的菱形，保留一个完整的角，而桌上物体下方两角都较完整。

桌面的那一角，让我们有更想往背景空间探索的欲望，背景上安排粗重的条纹与探索形成呼应。

桌面静物所构成的菱形的下方，拥有较完整的两角，两角以内刚好是两个完整、未被切割的静物，形成的画面的中心。

塞尚构成原理:

想象画面中有一个轴心，从近景向远景的方向动势，经过旋转再回到近景，会给人一种坚固、封闭的实感。

如果这幅静物画有中心的话，必然是盘子或者盘子和水杯这个整体。

苹果和杯子作为这幅画的主体，其他物体由这个主体向四周旋转延伸。

苹果、白瓷瓶的把手、圆柱体的杯子形成一定的节奏，把视线从苹果向瓶把手方向移动。

向左杯子由下始上、从深到浅慢慢地把观者的视线，引向上方的白瓷盆。

除主体物苹果外，其他物体的饱和度都偏低，所以第一眼会被鲜艳的苹果吸引，再是重灰的杯子，随后视线转移到画面中最亮的——上方两个白瓷物体上，然后目光落向正中白瓷瓶后粗重灰曲线。

这条曲线富有动感，让观者对背景空间，有更强的探索欲。

同时，这条粗重灰曲线与桌面相呼应，使观者的目光又回到桌面上的主体物。

观者会发现主体物下方，有一块暖灰的衬布，与桌子的颜色相呼应。所以，塞尚的这幅画确实在以中心旋转。

十、色彩静物组合之罐子、盘子、水果的画法？

1，构图要准备，要确定好大小、左右、上下，此类错误比较常犯，确定位置后，一般呈三角或者菱形。构图时手法要灵活，位置要准确。

2，开始铺大色，从背景开始。铺到前面的衬布时要注意衬布颜色的变化，前面的颜色亮一些，做出空间感。前期把大的色块铺好，定好色调与冷暖关系，后期在做物体的深色和亮色。

3，铺水果颜色的时候要鲜亮些，罐子的颜色一定要重下去，虚的事物虽为冷色，但我们画的时候要往暖色靠，要跟整个色调和谐，称之为暖冷色。细节在画的时候添加，主体物的颜色要调的好看，冷暖变化有度，灰色要拉开。

4，所有物体暗部的颜色要串联在一起，重色和重色之间要产生呼应，要有变化。开始做重色的投影，使画面颜色更加丰富，更加漂亮。

5，暗部的颜色与固有色要衔接到位，要注意光源的走向，他是侧高光，非全侧，偏上打光，明暗与交界线偏上。

6，继续深入刻画静物，最后做一些线与面的点缀，完成。

7，总结：色调的把握就是整个颜色的倾向，暖色调的就尽量往暖色走，在冷色里找暖色。