一、油画的特点和方法？

1、油画采用的是油画颜料或者丙烯颜料，颜料粘稠度高，覆盖能力强且品色多。在画油画的时候还需要使用媒介剂：调色油、三合油、松节油、上光油等等。

2、油画一般是在油画布或者木板上进行绘画，具有丰富的表现力，能在平面的物体上创造出立体画面，视觉感强。

3、油画是西方绘画史中的主要绘画方式，油画具有色彩丰富、厚重、有光泽等特点，非常适合表现质感和空间感，颜料覆盖能力强，在绘画中不会出现底色翻色的情况。在画油画的时候一般先从暗色开始画，然后画中间色，再用浅色或者亮色，从深到浅层层往上压颜色，所以油画中，越是亮的地方所用的颜料越厚。

4、油画是用油质颜料进行绘画，干湿变化不大，油画颜料的颜色鲜亮明快，可以表现的风格多种多样，颜料色彩丰富，附着能力强且干燥后能长期保持光泽。

5、油画保存难度大，保存的时候需要在存放在稳定的环境内，湿度和温度都不能有太大的起伏，油画会根据所在环境的变化发生颜色氧化和脱落的情况。

6、油画的技法为：蹭、摆、揉、扫、拖、点等，能非常细腻的表现明暗关系和精致刻画细节，也能用粗犷的色彩来表现物体的肌理。

二、油画的特点和分析？

油画的特点是三笔一种感觉，因为油画有面积、体积空间，三个面才能完整，所以很麻烦。油画研究本色，研究光的颜色，黑白的美感是一种层次，一种内在丰富的美 ，厚重的美，油画的色彩必须体现出和谐美的结果，和谐这个原则很抽象，色调是和谐的。

油画是一种多次完成的画种。复杂的颜色一遍是完不成的，别看印象派那么轻松，要画的变数多极了。

三、油画的好处？

油画是西洋画的主要画种之一，具有色彩丰富、画面细腻逼真、立体感强、题材广泛等特点，油画有一定的收藏价值、艺术研究价值、审美价值、社会价值等，能反映社会、生活、教育、不同民族、不同国家等方面。

油画采用的是油画颜料或者丙烯颜料，颜料粘稠度高，覆盖能力强且品色多。在画油画的时候还需要使用媒介剂：调色油、三合油、松节油、上光油等等。

四、油画特点？

油画是西洋画的主要画种之一，具有色彩丰富、画面细腻逼真、立体感强、题材广泛等特点，油画有一定的收藏价值、艺术研究价值、审美价值、社会价值等，能反映社会、生活、教育、不同民族、不同国家等方面。

五、画油画的好处？

油画可以用来欣赏啊，提高你的鉴赏能力呀 ，画的好可以卖钱呀 。给别人欣赏 。

六、数字油画的好处？

品牌信息：——选择合适的产品品牌很重要，数字油画首选推荐。体验成就：——完成一幅画可以使人获得成就感和自信心。感情培养：——数字油画就能创造彼此近距离沟通的机会，适合办公，家庭及娱乐场所馈赠朋友。高雅休闲：——除了看书、弹琴、赏花之外这也是茶余饭后一种高雅消遣。培养耐性：——小孩 子最好动，数字画有助于培养小孩的细心和耐心。缓解压力：——将精力全部灌注于笔墨之中，对压力大、心情烦闷大有益处。修养身心：——对于中老年人来讲完成一幅数字画需要凝神、聚气、活脑、运指……这些有助于身心的健康的生理协调，不是药来胜是药。

七、油画花的特点？

特点：油画是西洋绘画的一种，注重透视关系，讲究人物比例，强调色彩变化，所以画出的人物十分真实，但油画却不适合画大型的风景，因为它是焦点透视，只适用于从某一点上望去的风景，要想很大幅的风景画就必须采用散点透视法，而国画之所以适合画风景正是因为采用了散点透视法，现在也有不少外国人画风景学习中国的方法，然后将散点透视与焦点透视相结合，整个画面采用散点透视，而某一处具体的地方采用焦点透视。

八、非洲油画特点？

非洲的油画，色彩鲜明、舞姿优美、奔放、生动。几千年前非洲人就在撒哈拉大沙漠的塔西里地区和南部非洲的布兰德山创造了举世闻名的岩画。Tingatinga是一种起源于坦桑尼亚的油画艺术，20世纪50年代起，这种油画艺术迅速传遍了整个东非大陆。

这一画派早已风靡世界，特别是在艺术界，很多人不但知道而且十分喜欢，它是由大面积色彩鲜艳的色块组成的绘画，画法及用料极为特殊，用的是建筑用的油漆和做室内吊棚用的纤维板。

这种纤维板很耐久，近40年前的画作没有特殊保存，仍然完好如初，色彩更见老成。绘画的内容，多为黑人日常生活场景、自然界中的动物、鸟类，手法上往往夸张。

九、油画花特点？

你应该是问:“油画画的特点?”

首先纯手绘油画每一幅均是孤品，其次油画颜料由矿石粉加稀释剂（松节油，亚麻油）调和绘制在油画布上的，一层一层的覆盖，体现画面空间感。

油画色彩长久保持，干的过程中，整体画面更协调，不像刚画完那么鲜艳，干透后长久保持色彩不变，几十年才出现龟裂

十、英国油画特点？

英国艺术：维多利亚时代，拉斐尔前派和英国印象派艺术

维多利亚时期在绘画上也有自己的特点，英国绘画此时出现了叙事性、故事性、浪漫主义和富于装饰性的特点，题材上也以中世纪为中心，以古典神话为中心的倾向。这一时期英国出现了一批新的艺术家，形成了一个怀念中世纪浪漫情调的新的派别。

拉斐尔前派最初是由3名年轻的英国画家（即：约翰·埃弗里特·米莱斯、但丁·加百利·罗塞蒂又译丹特·加布里埃尔·罗赛蒂和威廉·霍尔曼·亨特）所发起组织的一个艺术团体（也是艺术运动）），他们的目的是为了改变当时的艺术潮流，反对那些在米开朗基罗和拉斐尔的时代之后在他们看来偏向了机械论的风格主义（Mannerist）画家。

他们认为拉斐尔时代以前古典的姿势和优美的绘画成分已经被学院派（Academic art）的教学方法所腐化了，因此取名为拉斐尔前派。他们尤其反对由约书亚·雷诺兹（Joshua Reynolds)爵士所创立的英国皇家艺术学院（Royal Academy of Arts）的画风，认为他的作画技巧只是懒散而公式化的学院风格主义。他们主张回归到15世纪意大利文艺复兴初期的，画出大量细节、并运用强烈色彩的画风。

拉斐尔前派常被看作是艺术中的前卫派运动，不过他们否认这种描述，因为他们仍然以古典历史和神话作为绘画题材以及模仿的艺术态度，或者是以模拟自然的状态，来作为他们艺术的目的。不过，拉斐尔前派毫无疑问将自身视为艺术界的改革运动，为他们的运动取了名称以做区别，并且也出版了他们的期刊The Germ，以宣扬他们的概念。有关他们的讨论则记录在Pre-Raphaelite Journal中。