一、残荷油画教程步骤？

1.用中叶筋勾线笔调淡墨从残叶的末端画起。

注意勾残荷叶的时候所用线条多为曲折或不规则的线条，同时要分出深浅、内外的关系。

2.完成对残叶的整体勾勒，要多勾一些枯败的地方。

3.勾出枯茎，在其上多画一些褶皱的线条来表现出枯败的感觉。

4.用墨分染叶子，分染时注意深浅关系的变化。

5.分染里面的叶子，色调要重于反面的。

6.用墨分染叶茎。

7.用羊毫白云笔调赭石加少许花青从根部由上而下皴擦反而的叶子，由深至浅。内面叶用墨加汁绿分染。

8.用赭石加少许红提染枯残的部分。

9.调墨加赭石醒染上面褶皱深色的地方，同时在上面点出枯斑。

10.醒染下面叶子深色的地方。

11.用赭石加墨分染枯茎。

二、油画棒风景画步骤教程？

一、是使用时手要握紧油画棒，涂色要用力。

二、就是涂色 ，做到有始有终我个人是斜45度拿，涂色的时候顺一个方向来回涂斜线形，力道要把握均匀，不然涂出来的颜色不均匀~~因它不容于水,也可与水性颜料混用可获得意想不到的效果.油画棒涂颜色要有层次,不能只做平涂.和其他的同一色系的颜色一起涂颜色画面效果会丰满许多.技巧就是你对它感兴趣。

它听你的话，你用的顺手，挑你喜欢的颜色画你喜欢的东西。认真的完成一张画。自然有技巧在里面。应该要注意：

1．用比较粗糙的纸画，可以用色粉纸，素描纸效果画上去回很不明显，但各种效果的追求是不同，用的技法也不同． 2．用些小技巧，也是不绝对的，自己也能想出一些． 3．重要的是要有好的造型基础和色彩基础才能画出好的东西，技法是人发明的，也是可以改进的，但灵感却不是人人有的

三、古典油画人物绘画教程步骤？

油画人物绘画教程步骤如下：

1.素描草图：先做出人物的素描草图，将人物的轮廓、比例、姿态等细节描绘出来。

2.上色：在素描草图的基础上，使用油画颜料进行上色，先画出底色，再用深浅不同的颜色填充人物的细节。

3.建立立体感：利用明暗、阴影等手法来增加人物的立体感，让人物更加有立体感和真实感。

4.细节处理：在颜色和形态基本画好之后，在人物的面部、头发、服装等细节进行处理，使其更加精致。

5.修整：最后修整整幅画作的细节，如去掉无用的颜料、修整线条、涂抹高光等，使画作更加完整、自然。

以上就是古典油画人物绘画教程的基本步骤，需要多次练习才能掌握绘画技巧，希望对您有所帮助。

四、静物水彩画教程：水果的基本作画步骤？

1、第一步：先用铅笔起稿，将物体的轮廓画出来。

2、第二步：首先着色颜色艳丽的物品。

3、第三步：继续给主题物品加色和描绘。

4、第四步：画竹筐部分。

5、第五步：添加背景和整体描绘。

6、第六步：刻画酒瓶细节部分。

7、第七步：加强整体画面修饰。

8、第八步：将葡萄洗出光泽后，全画完成。

五、油画教程？

第一，准备画具。　　画油画前需要把画具准备齐全。　　画布要绷在木质画框上。布纹的粗细及吸油效果根据作画效果而定。　　

第二，选择描绘对象。　　入门时可以选择临摹，可以练习静物画，可以画风景或者人物。　　在绘画之前要准备好要描绘的对象。建议使用好的经典油画临摹用书，推荐《世界最新油画专业目录》，题材丰富画面真切，淘宝可以买到。　　

第三，勾勒草稿。　　观察要描绘的对象，在纸上勾勒出设想好的草稿。　　

第四，画素描稿。　　在纸上画好草稿写生后，进一步描绘，提炼概括。　　尽量抓住描绘对象的外部和内部特征。　　

第五，在画布上画素描稿。　　将之前在纸上完善好的素描稿拷贝到画布上。　　这时要重点描绘轮廓线，注意休整形状。　

　起素描稿可以不断修整以确定明确的形象。　　可用线条或简单色确定描绘对象的主体色调。　　第六，描绘物体的立体感。　　根据描绘对象的特点，画出对象的立体感和质感、气氛。　　完善画面完成整幅作品。　　多选择题材，一定要多练，多动手。

六、油画与水彩画的区别？

油画与水彩画都是西画的一种画法。两者又有区别。

一是工具工同，油画笔用的鬃毛，呈扁平形，笔锋是齐的，较硬，而水彩画用的笔较软。笔锋稍尖笔身圆，二是颜料不同。油画颜料具有覆盖性，水彩画颜料有透明性。

三是用纸有别，油画可用有，也有专用纸，而水彩画只能用专用纸，不能用布。

四是油画彩不能用水浠释、用的专用油，而水彩颜料只能用水浠释，以上是两者主要区别。

七、水彩画与油画的区别？

先来说说水彩：

回顾绘画的整个绘画的历史，不难看出水彩的历史要从牛顿说起，在将近二百年前，亨利牛顿和威廉温莎发明了世界上第一块块状水彩，水彩用绚丽的色彩不断的刷新美术行业。在200年以后的今天，我们依然在延续水彩技术。最早期的水彩颜料，起源于史前时期，那时候的人民可以利用天然材料，在洞穴的岩壁上绘画，不过用当今的技术依然很难分辨它的属性，当时人类使用的颜料是胶性还是油性？

再来看看油画：

说起油画就不得不提及“蛋彩”，作为油画前身的蛋彩，虽然曾经被遗忘几个世纪，但是“蛋彩”低调又魅力，又让他从20世纪开始重新焕发光芒，比如《维纳斯的诞生》、《最后的晚餐》、《创世纪》这些旷世作品都能看到“蛋彩”的痕迹。

油画作为一个古老的画中，在绘画艺术的长河中繁衍生息，在15世纪的欧洲，一个荷兰人用亚麻油调和颜料，涂抹杂在经过处理的布料作画，因为油画的不掉色，多种颜色的调和也不会变脏，画家可以画出丰富逼真的色彩，以及超强的覆盖能力，被作画者偏爱。

回归绘画的表现本身，早期的“水彩”都是服务于“油画”，一般画家在画油画之前，一般会用水彩起草构思画面，但是今天的“水彩”已经可以独当一面，冲出纯艺术的范畴，特别在商业领域更是如鱼得水。

水彩作画时一般是由浅入深，难以修改，一次成型，油画则是相反，油画是由深到浅，层层融合反复修改，易于覆盖，水彩调和的是水，油画调和的是油。

八、天空水彩画教程？

准备材料：水粉纸、水彩、铅笔、棉签、画笔。

1、用铅笔打草稿，轻轻地用铅笔画出大概的构图和基本的形状。

2、开始给蓝天上色，有白云的地方要留白。需要多准备一些蓝色的颜料。

3、用棉棒蘸水晕染轮廓，在纸上将颜料推开。

4、用偏蓝色的灰色涂在云的下方增强云朵的立体感。

5、用毛笔蘸水晕染边缘，继续将颜色晕染到白色部分。

6、远处的云可以画得粗略一些，要领就是要将云彩留白。

九、固体水彩画教程？

步骤如下：

1先在小格子里滴上1-2滴蜂蜜，不能太多，小格子很小的。

2然后挤进水彩颜料。

3先用牙签用戳的方式把颜料和蜂蜜混合，颜料不能放太满，要留一点空间，

4之后滴上1滴牛胆汁。滴了牛胆汁之后颜料流动性立马变大了许多，而且颜料会膨胀，如果一开始颜料挤太多的话就会流到隔壁去了。

5要等阴干之后才能用。

十、水彩画花卉教程？

1、首先，可以按照书上的，临摹出花卉的线稿。

2、接着上色，采用湿画法，用湿的刷笔去蘸颜料，再用另一只画笔晕染。

3、花卉的花瓣颜色都是有层次感的，花朵从上到下，颜色从深到浅。

4、花枝就直接用墨绿色即可，如果要颜色饱和度高，可以用干画法。

5、 加深各部分颜色的饱和度，完善细节。

6、最后处理一下，一幅花卉水彩画就画好了。