一、寻找东北花鸟写意画家张吉俊（据说是内蒙人）。

长春和平大世界五楼有个卖字画的老爷子，不知道是不是你要找的，个子不高，有点秃顶，很精神、很健壮。他的牡丹和梅花非常漂亮，另外还有鸡、鱼、竹、兰、紫藤等。没有联系方式。

二、中学生个人小传

我给你一个自传

但是不是入团的。是了个人自传

雷××自传

一提起我的家乡—湖南郴州小山村，人们总是自然会联系起2008年的那场雪灾害。

199×年×月×日我就出生在小山村里。我的1～5岁却是在外婆家过的，因为爸爸妈妈在外地打工。在我的成长过程中，爸爸对我的影响很大。爸爸对善解，家里虽然说较为清贫，但是和谐、温馨，在简单、朴实的环境里，我过着简单却也充实的生活。6岁时，我开始启蒙读书，小学和初中一直都在县城里的一个学校读书，由于性格开朗，班主任老师总是在派我做学习委员的同时不忘记给我搭上文娱委员的美差，于是在两职的夹击之下，我慢慢养成了有计划的做事和学习的习惯。因此，至今我还很感谢我的老师们。

初中毕业后，我考上了一中，继续着我的莘莘学子的生活。可是在高三第二学期的时候，一场大病不期而至，因为这意味着我参加第二年的高考必须比别人要多几十分才能去同样的学校。爸爸在这个时候又给我上了一课。他说，同情自己、抱怨自己都是没有意义的，关键是面对现在和以后。高考后，我只录取到了常德师院，但是我不再怨天尤人，认真、踏实的学习，毕业的时候，取得了全系综合测评第一名的成绩，顺便还拐带了一大叠三好学生、优秀学习干部的证书。

爸爸的耿直使得我们家没有什么大官朋友，于是尽管我是以综合测评第一名的成绩分配，还是分到了一个比较偏僻的乡村中学。有领导的表睐、同事的爱护、学习的淳朴，我也潜心在那呆着，认真地过着，偶尔在市里上上公开课、比武课；偶尔在市教委或者县教委发两篇教学论文。可是爸爸再一次使我的命运发生了改变。爸爸以前一个朋友，现在成了大老板，于是千方百计找到爸爸，邀请爸爸一块旅游，走了大半个中国。回来后，爸爸灌输给我一个观念：年轻人应该多学点东西，应该去外面多长些见识，应该去南方开放城市锻炼锻炼。于是，我选择了我准备了考研，2010年我来到了长沙。

在中南，虽然人生地不熟，但是导师、师兄都很关照我，而且还有爸爸一直陪着我，我想我一定会成为一个全新的我，也继续认真、踏实的走我自己的人生之路。

现在就要毕业了，我将一如既往地追求人生最有价值的理想--希望通过所学的知识帮助人

三、为什么中国古代人物画都不像真人？

首先，中国人物画的魅力和追求的境界在于线条和气韵。线条的粗细变化和走向可以塑造怒目金刚，也可以塑造慈心菩萨。而且细节度非常高，这点不亚于西方古典人物画。

一是因为中国画并不系统地运用透视术，整幅画面经常会有好几个灭点或者轴侧图像（家具大多是轴侧），造成不真实的感觉。

二是因为中国画对光影变化的表现是很主观的，而不是像西方古典科学客观地表现光感。画家根据自己的观察或想象，通过笔墨的浓淡来表达空间远近或者光影变化。（这在山水画中很明显，并且效果非常好）在工笔人物、花鸟画中，为了表达细节，笔下的浓淡变化就更少了，这样就造成画中人物体积感很差，虽然细节到位了，但是没有真实感。

早期，大家都不用透视和明暗对比时，西画人物和国画人物，其实都不算写实。

中国自宋朝画院，重视写实过一段，但宋朝之后文人画盛行，也断了工笔匠们的念想。大家都开始刷写意 + 摹古了。

欧洲自文艺复兴之后，重视透视、明暗对比、细部描述，尤其是南方画派的人体构图和北方画派的细部勾勒都发展出来后，就制造出了足以乱真的 3D 效果。

但是，哪怕到了 19 世纪，透视和明暗技法已经普及，西画在构图方面依然不算写实（参考安格尔）。所以才会出现印象派和古典派的长期斗争。

一言以蔽之，公元前一千年，大家都差不多，甚至中国画还更写实些。

之后，欧洲人走了透视和细部，而中国画家走了写意的路数。

四、南昌有什么好的画室吗？

建德观路东头的湖边，有一座南昌书画院，可以去看看。