人物油画调色油怎么做？
油画干燥速度慢是它的特点，如果习惯画水粉或者画丙烯，一开始会很受不了这个特点，觉得这是它的弱点，但在发明油画之初，慢干却正是油画的优势，它给画家更多的时间进行操作，同时允许画家对已经铺就的色层进行再次操作和加工，比如趁湿接色就是油画的一大优势。
如果不需要趁湿接色还可以等底层颜色干燥后再覆盖新色层。油画也就是靠这个才能营造出浑厚丰富的色层效果，如果只追求速干就不如画水粉或丙烯了。
关于调色油的使用，这是油画初学阶段的一个难关，也可以说是伴随学习开始阶段的长期功课，你不要指望上网看一个秘方就能解决全部问题，油画要是那么好学中国油画就不会是今天这个样子了。
初学者最好只用亚麻油和松节油来调色，调色时用调和油要非常节制，决不能像画水粉用水那么大方，在不熟悉油画的材料特性之前不要轻易尝试各种配方，比如现在市面上卖的三合油，就不建议使用，它只能助长养成错误的习惯。
另外，国产颜料慢干也有颜料质量本身的问题，国产颜料含油量过高，这对油画时非常不利的，举例来说，西方的油画颜料中钛白是一种覆盖力很强的速干色，好的钛白应该做到上午画下午基本干燥，第二天即可覆盖，而国产钛白一周也干燥不了，这么一比就比出差异了，这么肥的颜料还要加调和剂，那你只能毁了自己的画。如果不舍得买进口颜料，建议在用国产颜料前把颜料挤在报纸上，花几天时间把过多的油吸出来。
油画最底下的色层含油量要尽可能少，可以在调和剂中加入较多松节油和较少亚麻油，之后随着色层的上升要逐渐减少松节油的含量。在画油画的时候应该把绘画的速度和节奏逐渐练习得适合油画的干燥速度，如果不想趁湿接色，底层颜色画完一般需要等一两天到一周再开始下一个色层。
刚画油画 想知道 油画 有哪些 做机理的方法啊？？
油画的厚度和肌理有三种主要制作方法，一种是先做肌理后处理色彩整理造型，一种是边画边做，越到后来越厚，还有一种是一步到位的直接画法。
前者的代表人物是伦勃朗，第二种则用得很普遍，从提香就开始这么画了，印象派也是比较典型的例子，最后一种画法可以看弗洛伊德的后期作品。
不论哪种方法，都是从油画基本技法衍生出来的，要符合技法原理，即肥压瘦。底层如果直接用含油量大的颜料堆过，上层只能含油量更大，如果反过来还加松节油，会出现严重后果，尤其是底层颜料厚的情况下，要等干透才能继续画，否则吸油，瘦压肥则会造成保存过程中色层剥落。厚色层干透等半年也不为过。你这张画就只能成为失败的试验品。
用丙烯做油画底子也行不通，丙烯颜料时间耐受性差，老化后根本无法修复，所以国外早就禁止用丙烯做油画底子了，丙烯画也禁止当作油画卖。而且丙烯做底会形成完全不吸油的色层，上层附着油画色手感和附着力都极差。
中国一向不讲究诚信，所以很多画家用丙烯做假油画，而且是纯丙烯，个人认为是很可耻的。但是三天时间，不可能做你说的这么厚的油画，要么你就昧着良心用纯丙烯对付一张给人家。
真正想做肌理，技法要讲究，尤其是先做肌理那种，通常是用乳液调色，乳液含水，油较少，可以保证颜料的速干和瘦，适宜短时间内堆出厚重且层次丰富的肌理，伦勃朗通常是用乳液和白按照造型需要做肌理，等干后再设色。乳液配方很多，制作也不容易，要自学比较困难，最好别乱做试验，基本少有不失败的。
后做肌理较简单，底层颜色薄而瘦，干燥速度也较快，上层颜色随造型堆笔触，练就一套讲究的笔法，自然无往而不利。但这种方法往往需要堆积多层颜色，时间上并无优势。
也有像弗洛伊德那种直接画法，根本不做底子，不起素描稿，所有颜色一步到位，每一笔都把色彩、明暗、造型、肌理因素充分考虑周到，一气呵成，这对画家能力要求更高。
不管那种方法，从开始画到色层表面干燥，都得至少一周时间，要完全干透就更久（半年以上）。