油画中的水怎么画？
关于水，有几点要记住： 水不止一种颜色 水的表面有反射性，会从水面上和水面下来表现色彩。阴天时天气黯沉，天空中的颜色完全停留在高处，这样如紫罗兰、粉红、蓝灰的灰色系会表现得很漂亮。 水不是静止的 水是流体，潮汐、风或水中跳跃的物体等自然运动都会影响到它，很少能看到水是完全静止的。
而要捕捉到水的这种效果就得使用分裂色彩，也就是把很多不同颜色依次落笔铺开。你可以把这些颜色部分混合在一起，但是得用其他颜色把它们断开。在上面灯塔反射一图中，可以看到涟漪效果…其实根本无需担心什么细微的小直线！就像画别的东西一样，只要用少量白色表现湖面的波光粼粼或波浪泛起的部分，那样子会更有整体效果。
下图的湖面非常平静，但即便如此仍能看出细微的色彩变化。远处的湖面颜色更深，在这堂速成课里，这种表现是由于远山投影的关系，并不反映出粉红色的山。这片湖以其少见的青绿色而著名，因为湖中的矿物成分呈现出自己强烈的色彩，因而湖面没有倒映出天空的颜色。
水是有天际线的 波浪和海岸线间可能是有些微的水波摇摆，但整体效果是呈直线的，这也是人们一度认为世界是平的走得太远会从世界的边界上掉落的原因。倾斜的水平线会使水看起来要从纸张的一角流走。 水越深，颜色越深 下面这张图上水的颜色非常深，看起来像在深海之上出游。
波涛汹涌的海水看起来非常复杂，但是其实很好画，只要用两种颜色再露出一些画纸的白色就行了。 水的波浪不是垂直翻腾的 下面这幅是我画水时最不成功的一幅，画的是一条波涛翻腾汹涌的河。让纸张的红色透出来，用深浅的蓝钴色加上白色来强调波浪，正好呈现出分裂色彩的效果…波浪下沉处用深蓝，泛起处用浅蓝。
这些多是为了画波浪的起伏…我用两小时来画。把大多数时间花在画主要对象上，然后赶着画水…所以小窍门就是不要为画水而手忙脚乱…只要画得像水就可以了。下笔时那种嗖嗖的落笔声能帮助你达成效果！！ 快速移动的水会闪闪发光，并且离你越近闪得越亮 我挺喜欢画这幅蜿蜒而下的溪水中水的部分。
当在画它的时候，色彩四处跳跃，就像在谱写乐曲一样，这是个分裂色彩的好例子。我纯白用的比较少，没有画得像水实际呈现出的色彩那样，除了在画水撞击岩石或者水在岸边飞溅的情景时会多用点白色。用冷色和暖色来表现光影，弱化远景，强调近景水的动感，用深色得笔触来区别水和岸的界限。
总的来说画水的时候我们要记住许多关键点。试着把握水的整体感觉，没必要拘泥每个细节，因为在现实生活中我们看到的水是一直在变化着的。也不要把它画得静止不动，可以变换着用色，用油画棒的边缘来画效果不错，需要时还能帮助保持角度。要考虑光线是如何射向水面的，可以多用些艺术手法让水看起来栩栩如生。
油画中水的光晕怎么画
那要看环境色，光晕的感觉还是要靠形和色彩关系来表达，如果没画过，可以找些临摹。
油画中什么是脏色?为什么会变脏呢?
初学水粉画的人易犯脏、粉的毛病，其原因主要有以下几种： 一、由于作画过程中的不良习惯造成的。有的人在作画时不能及时清洗画笔、调色盘，致使残留的颜色影响了下一笔色彩的准确性。比如残留的色彩中有白色，而要画的下一笔调子又较深，在画面没有干的时候还看不出影响，等画面干了以后就会发现已经粉了。
看起来并不起眼的细节就会让画面的纯度、明度提不高，色相对比达不到要求。解决它的方法就是勤于清洗画笔、调色盘，特别在画较暗、较亮、较纯处时更应注意。 二、作画时用笔用色应饱和一点，不要出现太多的飞白（有目的的除外）。因为后面的一笔如果不能完全把原有的色覆盖住，上下的色彩渗到一起会显得脏。
调色应匀（也称熟）一些，如果在画面上大范围出现没调匀的色彩也会显得脏。 三、由于作画者没有熟练地把握水粉颜料的性能。水粉颜料在未干的时候，给人的感觉是比较纯、亮，等它干了以后，会有很大的变化，其纯度明度的对比都变低了，画面也随之变得灰、粉。这种性能如何把握呢？比较可行的方法是：作画时把每一色彩的纯度、明度都有意识地提高，比你所看到的色彩纯度、明度要高一点，等干了以后正是你所要求的效果。
至于明度、纯度提到什么样为好，就需要自己在作画过程中不断地摸索总结提高。 四、如果在画完以后才发现画面脏、粉，可以在每个物体较深的灰面用上一些较纯的色。一般用笔不要太多，面积不要太大，把物体的亮部加亮一些，用笔同样要少，必要时还可以把明暗交界线加深一些，以提高画面的对比度。
画面的脏、粉大都是明度、纯度没有达到要求的原因，只要我们在绘画中注意把握住以上四点，画中“脏”、“粉”的问题也就迎刃而解了。