一、梵高向日葵作品形式？

《向日葵》是荷兰画家文森特·梵高于1888年8月-1889年1月期间所绘制的系列油画作品。 该作品以插在瓶中的向日葵为主要内容，分别绘制了插在花瓶中的3朵，5朵，12朵以及15朵向日葵，向世人展示了梵高对生命的理解和独特的精神世界。

二、梵高的油画有哪些作品？

《吃马铃薯的人》《向日葵》《星月夜》《夜间咖啡馆—室内景》《夜间咖啡馆—外景》《自画像》《耳朵绑着绷带叼烟斗的自画像》《邮递员鲁兰》《 咖啡馆夜市》《欧韦的教堂》《梵高在阿尔勒卧室》 《加歇医生像》《麦田上的乌鸦》《卷心菜和木鞋》《啤酒杯和水果》《沼泽地》《沙丘》《 沙丘上补渔网的女子》《街上的女孩子《树林边》《树林中的白衣女孩》《树林中的两名女子》《卧着的母牛》《沙丘的轮廓》《暴风雨中的施维宁根海岸》《海牙的老房子和新教堂》《海滩上的渔夫》《海滩上的渔夫的妻子》《弯腰使锄的男子》《被风吹歪的树》《在泥煤田里的两个农妇》 《农舍》《煤堆旁的农舍》 《烧丧服的农夫》 《 树丛中的农舍》《黎明中海牙附近Loosduinen的农舍》《运炭船和两个人》《有沙丘的风景》《鸢尾花》等。

三、火影油画棒作品？

忍者鸣人绘画，旋涡鸣人，博人传，忍者宇智波鼬横屏蔽纸，马克笔，

四、向日葵梵高作品赏析？

梵高用简练的笔法表现出植物形貌，充满了律动感及生命力。整幅画仍维持一贯的黄色调，只是较为轻亮。这幅画被认为是梵高在黄房子里面的最后一幅大型《向日葵》。

五、梵高的向日葵作品赏析？

《向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合，花瓣富有张力，线条不羁，大胆肆意、坚实有力的笔触，在明亮而灿烂的底色上构成不同的色调与气势，把朵朵向日葵表现的动人心弦。

在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促而笔触，梵高的笔触坚实有力，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。他大胆地使用最强烈的色彩，因为他清楚地知道：“岁月将使它们变得暗淡，甚至过于暗淡。

梵高喜欢用纯色点画的绘画技术。它去掉了轮廓线，把每个形状都分解成彩色小点构成的区域，不仅使色彩化整为零，而且传达了他追求光线和色彩的情绪。

从某种程度上讲，《向日葵》是对时代变幻莫测的礼赞，它充满活力的色彩孑然一改17世纪以来荷兰花卉绘画的悠久传统。

六、梵高作品对现代油画的影响？

梵高的影响主要在表现主义，实际上他自己就是一个表现主义者，只是梵高在世的时候距离表现主义运动的到来还有十几年，所以一般被归为表现主义的先驱。

七、重彩油画棒作品点评语？

= =如果是小学生的话，就不用太认真的去看他们画的如何，而是去看他们的心意，每个小孩都希望老师或者家长认同自己作品，你要仔细的去找出他们的画的优点，这是最主要的哦。

我估计他们都不会知道，油画棒的颜色是可以“调和”，他可以运用视觉的暂留混合效果而产生色彩的调和，就和点画似的。

估计你教他们这些，他们会很高兴哦，因为很好玩。

比如红色和黄色的油画棒在同一区域交叉混合画，会出现橘红色，哈哈

八、重彩油画棒作品怎么保存？

重彩油画棒作品的保存一般是使用专门的定画液达到保护效果的，定画液里含有胶类物质，喷在画面上能在画面表层形成保护膜，避免画面笔触和颜料的磨损；给油画棒作品喷上2-3遍定画液后，放入透明文件袋里保存即可，放入文件袋是为了减少空气接触和灰尘污染。

除了定画液以外，日常生活中的啫喱水、刘海定型喷雾也可以达到类似的效果，不过要求要是透明的、重胶型的。保存油画棒作品要注意，要尽量避光保存，尤其要避免阳光直射，建议放在干燥的地方，防止作品受潮。

九、如何用油画棒绘制梵高《星月夜》？

1、用蓝色油画棒在白色绘画纸上勾勒出夜空的草图，注意线条的流畅性和整个画面的构图安排，如果学生创作时把握不准可用铅笔辅助起形。

2、然后我们来用黄色油画棒描绘出繁星，用浅蓝色油画棒描绘夜空，用浅绿色，深蓝色给剩余画面先铺一遍底色。

3、现在我们用黑色油画棒来描绘出清晰的轮廓，然后给画面作进一步的刻画。

4、现在我们来给远方的山用深蓝浅蓝刻画，注意颜色之间的过渡，以及用笔的流畅性，把握画面整体的美感。

5、然后我们用蓝色给星空做进一步刻画，用黄色深入刻画山坡，注意画面近处与远处之间的区分和画面纵深感的营造。

6、最后我们可以根据画面的最终效果作局部微调，这样一幅油画棒创意画就制作完成了。

十、对梵高的作品《向日葵》的赏析？

梵高用简练的笔法表现出植物形貌，充满了律动感及生命力。他的笔触坚实有力,大胆恣肆,把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。

向日葵金黄色的花瓣,，给人一种温暖的感觉，使内心充满激情地去画那些面朝太阳而生的花朵。花蕊画得火红火红， 就像一团炽热的火焰。

《向日葵》打破陈规，强烈的对比颜色和厚重的色块结合得天衣无缝，更创造出新的对比色系，对往后的艺术发展产生深远的影响。

此画以黄色和橙色为主调，用绿色和蓝色的细腻笔触勾勒出花瓣和花茎，签名和一朵花的中心也使用了蓝色。籽粒上的浓重色点具有醒目的效果，纤细的笔触力图表现花盘的饱满和纹理的婀娜感觉。

他作品中所包含着深刻的悲剧意识，其强烈的个性和在形式上的独特追求，远远走在时代的前面，的确难以被当时的人们所接受。他以环境来抓住对象，他重新改变现实，以达到实实在在的真实，促成了表现主义的诞生。

在人们对他的误解最深的时候，正是他对自己的创作最有信心的时候。因此才留下了永远的艺术著作。他直接影响了法国的野兽主义,德国的表现主义,以至于20世纪初出现的抒情抽象肖像。《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作。

梵高这种无拘无束的创造风格，使他把不同类型的人物、花卉和静物，都拿来当作了“习作”的对象，并一丝不苟地把它们直接写生出来的，从这个层面看他是在描写印象，但外在的手法已经不再重要，他更注重画中的内涵和神韵。