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什么是油画的肌理? 什么是油画的肌理效果?

一、什么是油画的肌理?

肌理是油画的一种艺术语言,跟油画的材料性质有关,油画颜料是成膜的材料,干燥后会形成独立于底材的有厚度的色层,表面会有一定的起伏和质感,就形成表面肌理。一般来说,油画的肌理和三个因素有关。

一是底材,不同纹理的亚麻布经过不同的处理,会形成不同纹理的底子,比如粗纹理亚麻布表面会比较粗糙,有明显纹路,细纹理亚麻布表面会比较细腻,底料打磨平整的情况下可以消除布面肌理。

二是笔法,不同的笔和不同的画法会形成不同的肌理,古典画家常用软的圆头笔使用间接画法绘画,色层比较平比较薄,不容易看出起伏,近现代画家喜欢用鬃毛笔结合直接画法作画,色层比较厚,起伏比较多,容易看到笔触。

三是调和剂,油画调和剂分为油性和乳液型的,油性调和剂画出来的作品表面光泽度比较高,乳液型调和剂画出来的作品表面是亚光效果的,光泽比较含蓄。

二、什么是油画的肌理效果?

  肌理是油画的一种艺术语言,跟油画的材料性质有关,油画颜料是成膜的材料,干燥后会形成独立于底材的有厚度的色层,表面会有一定的起伏和质感,就形成表面肌理。  一般来说,油画的肌理和三个因素有关。  一是底材,不同纹理的亚麻布经过不同的处理,会形成不同纹理的底子,比如粗纹理亚麻布表面会比较粗糙,有明显纹路,细纹理亚麻布表面会比较细腻,底料打磨平整的情况下可以消除布面肌理。  二是笔法,不同的笔和不同的画法会形成不同的肌理,古典画家常用软的圆头笔使用间接画法绘画,色层比较平比较薄,不容易看出起伏,近现代画家喜欢用鬃毛笔结合直接画法作画,色层比较厚,起伏比较多,容易看到笔触。  三是调和剂,油画调和剂分为油性和乳液型的,油性调和剂画出来的作品表面光泽度比较高,乳液型调和剂画出来的作品表面是亚光效果的,光泽比较含蓄。

三、油画肌理效果好?

肌理属于艺术语言,艺术语有其独立的审美价值,但这种审美价值必须以表现艺术内容为目的,评价一种艺术语言是否有价值,标准就是能否更好的体现内容,肌理作为艺术语言也有此特点,如在法国19世纪新古典主义油画中,画面中是几乎看不到肌理的,而这正符合了新古典主义静穆庄重的题材要求;又如印象派作品中,奔放的笔触则表现了对师法自然的追求;再有抽象表现派,肌理的研究几乎成为其全部表现内容。所以说根据艺术内容的取舍侧重,肌理的运用也有所不同。

四、油画如何制作肌理?

常用油画的肌理制作方法:

1、油画绘制期间借以色彩的灵活变化如厚、薄、稠、稀等,或是运用不同的刀法和笔触来形成起伏不同的粗糙效。

2、画者充分发挥想象力,借助身边的材料进行肌理的制作,如将不同种类的树叶、不同纹理的布片、不同形状的草根等,将其贴于画板之上,就能呈现出不同的肌理效果。

3、使用塑形膏借助绘画工具如画笔、画刀等在确定的部位制作纹理果。

五、为什么有的油画没有肌理?

答:为什么有的油画没有肌理?

我们看到有的油画没有肌理,有的油画有肌理,那是不同的画风,古典油画是没有肌理的,这种画画的比较细致精美,一条毛也能画出来,而一些比较现代的抽象画,就得做好肌理再画,这些画大都表现粗犷的美,色彩的美。

六、肌理油画用什么材料做底板?

三合板

现在通用三合板。

在油画产生的早期,画家常用木板作为基底材料。木板的优点是坚固、密实,许多祭坛画便是以木板为基底材料的。作为油画的支撑材料的木板在选材上就极为讲究,不仅需要好的木材,还需要选择干透的木料。大幅画必须将木板相互拼接,形成完全平整的表面。为了使木板不变形,还需利用木板之间相互黏和的方法来增强它的厚度,其厚度通常为2~3 厘米,甚至达到10厘米。

七、肌理画和油画哪个更难?

油画更难,

肌理画  是利用物品的特别材质  使用到画面上,形成想要达到的视觉效果。更多是材质的选择,不同质感是否使用合理 从而表达准确画家的思想 感受 或者观念,通常会用到 布料 塑料 沙土 金属等等不同材料,

油画 主要用油画笔 油画颜料 调和油,一笔一笔的画出来或写实或抽象的艺术效果 然后光影 明暗 透视 更多专业性更强的要求,

八、ps去除油画布肌理?

回答如下:使用以下步骤可以去除油画布肌理:

1. 在Photoshop中打开需要处理的油画图像。

2. 创建一个新的透明图层,将其放置在图像顶部。

3. 在新图层中使用“填充”工具填充整个图层。

4. 将新图层的混合模式更改为“颜色减淡”。

5. 调整新图层的不透明度,直到达到所需的效果。

6. 使用“图层蒙版”工具在新图层上创建一个蒙版。

7. 使用“画笔”工具在蒙版上绘制需要保留的细节部分。

8. 调整蒙版的不透明度,直到达到所需的效果。

9. 保存处理后的图像。

注意:这种方法可能会对图像的其他细节和元素产生影响,需要对处理后的图像进行适当的修复和调整。

九、ps如何做油画肌理?

在PS中做油画风格的肌理效果,主要采用以下几种方法:

1. 画布纹理:在PS中选择“图像>调整>画布纹理”。从库中选择适合的油画画布纹理,调整“比例”和“深度”来控制效果强度,然后选择“铺满”或“平铺”选项进行duplicate。这可以给图片加上真实的油画画布纹理。

2. 油画滤镜:在PS中选择“滤镜>风格化>油画”。该滤镜可以将图片变为油画风格,给图像添加厚重的笔触感和绚丽的色彩。可以调整“笔触大小”、“笔触细节”和“清晰度”来控制笔触效果。

3. 油画mixer brush:选择PS中的“油画mixer brush”工具,选取适合的画笔形状和大小,在图片上作画。可以调整“负载量”来控制画笔膨化程度,“混合模式”来调整颜色 fusion 效果。这可以达到真实手绘油画的质感。

4. 颜色重调和渐变:选取图像中的肌肤色调、表情细节等区域,使用“颜色重调”工具重新上色。用“渐变工具”在肌肤区域内进行色彩过渡,增加色彩层次感。这些调整让肌肤色彩更加丰富充满生命力。

5. 明暗对比加强:在PS中选择“图像>调整>阴影/亮部”或“曲线”等工具加强图像的明暗对比度,增加照明变化和立体感。适当增加图像的“对比度”也能达到类似效果。

综上,利用PS的多种工具模拟真实的手绘过程,加上色彩和明暗的恰当渲染,可以轻松实现油画风格肌理效果。

十、油画肌理膏使用方法?

油画肌理膏是一种可以用来增加油画画面质感和厚重感的画材。以下是油画肌理膏的使用方法:

1. 准备工作:将油画肌理膏挤出适量放在画板或调色板上,用刮刀或刷子将其均匀涂抹在画布上。如果需要调色,可以在油画肌理膏中加入适量的颜料。

2. 创作:在油画肌理膏干燥之前,可以使用刷子或其他工具在上面进行创作。可以在上面涂抹颜料,或者使用刮刀、铅笔等工具进行刻画。

3. 干燥:油画肌理膏需要一定时间干燥,通常需要几个小时或更长时间。在干燥期间,画布需要放置在通风干燥的地方,避免受潮或受到其他物品的碰撞。

4. 完成:当油画肌理膏完全干燥后,可以进行后续的油画创作。油画肌理膏可以增加画面的质感和厚重感,使画面更加立体和有层次感。

需要注意的是,油画肌理膏的使用需要注意适量,过多使用可能会影响画面的质感和干燥时间。另外,油画肌理膏的使用也需要根据画面的需要进行选择,不同品牌和型号的油画肌理膏具有不同的质感和效果。