一、杨柳楼台是陆小曼什么时期的作品

陆小曼[1] （1903年－1965年），江苏常州人，近代女画家[2] 。师从刘海粟、陈半丁、贺天健等名家，晚年被吸收为上海中国画院专业画师。曾参加新中国第一次和第二次全国画展。陆小曼擅长戏剧，曾与徐志摩合作创作五幕话剧《卞昆冈》。她还谙昆曲，也能演皮黄，写得一手好文章，有深厚的古文功底和扎实的文字修饰能力。因与徐志摩的婚恋而成为著名近代人物。1965年4月3日于上海华东医院逝世，享年63岁。

二、认真读读短文，想想作者因何赞美杨柳的美丽

以下摘自云教研数据平台，文章作者是：张宗达。希望对你有帮助。

杨柳者，柳树也。

古代诗词中，写杨柳的佳句很多。《诗经》中《小雅·采薇》篇中就有名句：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”《诗经》之后，白居易、杨巨源、刘禹锡、王昌龄、欧阳修、秦观、柳永、贺铸等。而贺知章的《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”更是几乎妇孺皆知。

前人，几乎已将杨柳描述尽致，再在“杨柳”身上做文章，难矣。但有一个人，不仅写了篇咏柳的文章，而且，一写出来，文章随即成了经典。

这个人，叫丰子恺；这篇咏柳的文章，就是《杨柳》。

丰子恺先生是大画家，大散文家，学问很厉害。想必在写《杨柳》之时，自觉不自觉地就将前人写柳诗句温习了一遍，“惟陈言之务去”，不能拾人牙慧，这样，再来写柳，必然要有突破，要有新东西。《杨柳》，也真给了我们新东西：立意好，有新的思考，给出了杨柳的新精神，那就是，“越长得高，越垂得低”，不忘根本。在丰子恺先生眼里，笔下，杨柳姿态可爱，精神可嘉。杨柳不忘根本的习惯、精神，真是令人激赏。不高贵，柔弱的，垂头丧气的，甚至轻浮的——“水性杨花”的杨柳，竟然蕴藏着这种可贵的精神。反弹琵琶。丰子恺先生的眼光、悟性真的让我们自叹弗如。

垂下，是谦虚，是不忘根本。挖掘并赋予杨柳以新意后，作者对表达内容的安排，可以说婀娜多姿。好的文章是“S”型的，也就是说有变化，有起伏，有波折。文章从无意爱柳、偶然种柳、随手画杨柳开始，“无心、无意”显示了作者对柳的淡，但与柳的缘，却无意中结下了。

熟悉柳，习惯画柳。对柳，感情由淡转浓，由相识到相知，是从欣赏西湖湖岸的杨柳树开始的。从“无意”到“用心”，由杨柳之形，作者领悟、捕捉到杨柳之神。牡丹不如柳，葡萄也不如柳。最“贱”的柳，成为作者的至爱，对柳的赞美之情，溢于言表。一路走来，读者也由文字吸引着，进入了杨柳的现场，不知不觉，成为杨柳的欣赏者。

丰子恺先生是有生活情趣的人，他的文章也是趣味盎然。作者，把写柳的、和柳有关的古人在开头先列出来抛出去，又在文章最后拉了回来，并揣摩古人们的心思说，咱们写柳，喜欢柳，是因为柳代表着春的精神：生根发芽，向大地深处发展，重视根本。此时，作者消弭了古人今人的代沟，把大伙拉入了他赞美杨柳的乐队。真是有趣。作者借来古人，把古人都拉来对话，也是高妙，有趣的。

“无心插柳柳成荫。”是众人皆知的熟语。读丰子恺先生的《杨柳》，我一直在想，为什么这句话丰先生绝口不提？是不屑一顾，还是故意隐藏？读过几遍，我有了感悟：文章的写作安排不正是“无心插柳柳成荫”式的安排吗？生活机缘，使作者和杨柳的感情从“无心无意”的平淡到“真心真意”的赞美。作者不说出，好像是在考验我们读者的智慧。

杨柳，是丰子恺先生的至爱，先生为人正如杨柳，不忘根本。而我们，无论做人还是写文章，不都应该向先生学习吗？

三、传说,清朝末年,慈禧太后请一位著名的书法家为她的扇子提诗.那位书法家写的是唐朝王之焕的《凉州词》

黄河远上，白云一片，孤城万仞山，羌笛何须怨，杨柳春风，不度玉门关。自己断的，见笑。

四、《桥之美》中哪些句子体现了说明文的准确性和周密性

1、凡是起到构成及联系之关键作用的形象，其实也就具备了桥之美。

这句话出现在文章的结尾处，起到总结全文的作用。“凡是”一词拓宽了桥的范围，通常人们认为桥与水相联，起到方便交通的作用。但是作者这里所提及的桥，不仅包含了与水有密切联系的桥，也有虚幻的桥，如鹊桥，当然还包括其他类型的桥，如立交桥。那么只要“起到构成及联系之关键作用的形象”，就具备了桥的美。这里的“关键”一词限制了桥除了起到应有的作用之外，还有些恰到好处的意思。这当然是指在画家眼中的桥的美的特色，也让我们懂得了如何发现、欣赏、品味“桥之美”，无形中提高了我们的艺术欣赏水准。

2、茅盾故乡乌镇的小河两岸都是密密的芦苇，真是密不透风，每当其间显现一座石桥时，仿佛发闷的苇丛做了一次深呼吸，透了一口舒畅的气。

其实，苇丛不会“发闷”，也不会做“深呼吸”，这只是人的感受投射到它身上而已。这表现了作者与周遭环境已融为一体。

3、早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂！

杨柳拂桥是江南常见的景色，作者将时间限定为杨柳刚刚返绿发芽的早春天气，将桥限定为石桥，两种景物之间的反差与对比，形成特殊的美感。“杨柳岸，晓风残月”是宋人柳永的名句，这里说“即使碰不见晓风残月，也令画家销魂”，是强调细柳与石桥构成的美景本身已够动人，不再需要别的东西来烘托了。

4、无论是木桥还是石桥，其身段的纵横与桥下的水波协同谱成形与色的乐曲。

这句话的意思是，桥横跨在水面上，与桥下的流水在平面上形成交错；同时，桥的颜色与流水的颜色也相互映衬。桥与流水如一支乐曲一样是一个整体。

5、田野无声，画家们爱于无声处静听桥之歌唱，他们寻桥，仿佛孩子们寻找热闹。

桥的美就是对桥的存在的一种大声宣告，桥的美也像乐曲一样有着和谐的韵律，这吸引着画家总是追寻着桥的身影。