一、抽象油画是什么？

　　抽象油画(AbstractPainting)是泛指二十世纪想脱离「模仿自然」的绘画风格而言，包含多种流派，并非某一个派别的名称。　　抽象绘画的形成是经过长期持续演进而来的。但无论其派别如何，其共同的特质都在于尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念。1930年代和二次大战以后，由抽象观念衍生的各种形式，成为二十世纪最流行、最具特色的艺术风格。 抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合、组织在画面上。因此抽象绘画呈现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。 抽象绘画的发展趋势，大致可分为：﹝一﹞几何抽象﹝或称冷的抽象﹞。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义....，而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。这个画派可以蒙德里安(Mondrian)为代表。﹝二﹞抒情抽象﹝或称热的抽象﹞。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基﹝Kandinsky﹞为代表。　　实际上，从20世纪80年代以来，中国抽象绘画的发展一直都有着一个西方抽象艺术的参照系。内因在于，1976年“中国文化大革命”结束后，美术界开始从“文革美术”的窠臼中走出来，摆脱艺术服务于政治和主流意识形态的文化功能，逐渐恢复艺术家的创作自由和重建艺术独立的本体价值。外因在于，1978年以来，中国政府实施了“改革开放”的经济发展战略，伴随着“解放思想”而来的经济改革，必然面临在文化、艺术领域向西方学习。正是在这个语境下，抽象绘画在中国的产生至少具有了双重的意义：一是可以恢复艺术家的创作自由，重塑艺术的本体价值。另一个是，由于西方抽象艺术自身所具有的精英主义、个人主义和文化反叛精神，因此，抽象绘画在中国的出现从一开始也具有了反叛专制、渴望解放、呼唤自由的文化启蒙色彩。

二、写实油画与写意油画的区别？

所谓的写意油画是指通过笔和墨来渲染出具有意境的画卷，充分利用油和油画颜料等工具借景抒情，使得油画作品既具有中国传统水墨画的风采，若隐若现，意境缥缈，摒除了西方油画的厚重，且不同于西方油画的抽象性表现，这种带有中国传统文化符号的油画作品我们称之为“写意油画”。

写实油画在艺术形态上属于具象艺术，是绘画的一种表现手法。艺术家通过对外部物象的观察和描摹，亲历自身的感受和理解来再现外界的物象，这种艺术作品符合观者的视觉经验，为观者提供感官的审美愉悦。

写实油画符合大多数人的审美观，写实油画家笔下的作品形象，造型准确、色调和谐，高超的写实水平提升了他们的绘画品质，这正是赢得观众喜爱和市场高价位的关键。

三、抽象油画挂客厅好吗？

好。抽象油画本身就是一种艺术品，当然要放到能吸引人们的地方以供人们欣赏。挂客厅不错。也可放卧室给自己慢慢欣赏。

四、写意油画的基础知识？

写意，本来是国画的一种画法。国画中，写意的用笔不苛求工细，注重神态的表现和抒发作者的情趣。

在写意油画中，画家们往往是根据自己在物象的神韵和瞬韵的动态，往往就是抓住了事物的一个瞬间，这样再根据自己的想象出来进行处理绘画。

画家在画的时候是写出了自己的感受。这样写意油画能够画面清晰，对物体进行写作的时候能够造型简洁，生动自然。这样画面就会浑然一体，一气呵成。

写意油画的特点就是一幅作品能够一次画完，这样能够一次性的表现出作者的意图。在画的创作中，一幅画可以使画面需要写意油画同时还能够很好的表现出创作画家当时的创作心理。

写意画，凝聚着东方传统哲学思想和审美艺术智慧的儒道释思想。画家能在情感上，表露出自己当时的情感，在画面的流露出自己的主观意见和情感。这样画面中的各式各样的线条和用笔就会将画面进行样式和色彩等方式的变化都能够表达出来。

写意画作家在进行写意画创作的时候，很是讲究意、力、韵、趣的用笔。意就是指的要有一个意境，这样就能在脑海里面很快的就能想象出图像的大体的样子，然后在用笔的时候是根据意向进行用笔。笔力，指的是作家的力度感，这个是形式美感的最为重要的原因，这个能使作品拥有力量感还有厚重感。

笔韵就是指的是韵味和韵律，在创作画的时候，韵味就是指的是通过用笔的一些过程，能让作画表象出轻重、虚实等变化。这样就会使画能够表现出统一和协调，这样就能犹如音乐一样，有一个基调。韵律，指的是在用笔的时候要能有运动感和节奏感，这样画就能表现出生动性。

五、写意画是抽象画吗？

不是，概念不一样的。 写意画（freehandbrushwork）即是用简练的笔法描绘景物。写意画多画在生宣上，纵笔挥洒，墨彩飞扬，较工笔画更能体现所描绘景物的神韵，也更能直接地抒发作者的感情。 抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处，而又具强烈的形式构成面貌的绘画。但在一些人看来，抽象是一种不美观的事物。其实这种观点很片面，是不正确的理解。

六、色块油画跟抽象油画有什么区别？

色块是一种笔法，抽象油画是一种画的风格、画派，与之相对的就是写实画，两种风格的画都可以用色块来画。

七、抽象派油画发源地？

「抽象绘画」是泛指二十世纪想脱离「模仿自然」的绘画风格而言，包含多种流派，并非某一个派别的名称。油画是其中一个流派。

它的形成是经过长期持续演进而来的。但无论其派别如何，其共同的特质都在于尝试打破 绘画必须模仿自然的传统观念。1930年代和二次大战以后，由抽象观念衍生的各种形式，成为二十世纪最流行、最具特色的艺术风格。

抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合、组织在画面上。因此抽象绘画呈现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。

20世纪初，抽象艺术开始于西欧萌芽，最著名的是俄罗斯康定斯基与彼埃·蒙德里安和马列维奇，康定斯基还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体——“蓝骑士”。

从康定斯基的点、线、面开始，到蒙得里安新造型主义的出现，抽象艺术逐渐发展得相当成熟。而50年代在美国兴起的抽象表现主义热潮，让抽象艺术变得更加自由，更加多样化。

八、评价一幅抽象油画的句子？

这油画虽然看起来有一些丑，但是她表达了很深层的意思

九、良言写意苏写意真实背景？

一场突如其来的变故，令苏写意家破人亡，始作俑者却指向自己最深爱的恋人厉择良。为了调查出所有事件的真相，苏写意伪装失忆徘徊在昔日恋人厉择良身边。然而，随着当年事件的真相被一点点揭开，苏写意惊觉自己一直错怪了厉择良，幡然醒悟的她通过自己的方式努力挽回这段感情。那么谁才是幕后黑手呢

十、油画绘画初学者，临摹毕加索抽象画有帮助吗？

有帮助因为临摹毕加索的抽象画可以帮助初学者更好地掌握色彩和构图等基本绘画技巧，对于提高绘画水平和创造力都是有帮助的。此外，在临摹过程中，也可以观察到毕加索创作的思路和表现手法，对于初学者了解毕加索以及抽象艺术的发展历程也是有帮助的。因此，初学者可以通过临摹毕加索抽象画来锻炼技能和提高绘画水平，同时也可以深入了解艺术史和艺术理论。补充：除了临摹毕加索的抽象画，初学者还可以多进行自由创作，不断探索自己的风格和特点，这样才能更好地提高绘画水平。