您的位置:首页 > 油画

山水画被誉为什么?

一、山水画被誉为什么?

山水画是以山川自然景观为主要描写对象的中国画,王维被誉为山水画之祖。

中国山水画简称“山水画”。以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期,但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立,五代、北宋时趋于成熟,成为中国画的重要画科。传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等

思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识,以山为德、水为性的内在修为意识,咫尺天涯的视错觉意识,一直成为山水画演绎的中轴主线。从山水画中,我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有那一个画科能像山水画那样给国人以更多的情感。若说与他人谈经辩道,山水画便是民族的底蕴、古典的底气、我的图像、人的性情。

二、什么是山水画?

山水画在中国画坛上有着悠久的传统,有着漫长的发展历程。成为中国画的一门独立的画科以后,其中又分为青绿、水墨、金碧、浅绛、没骨、界画等多种画法。

顾名思义,山水画就是以描绘山川自然景物为题材的绘画,但是中国的山水画不同于西方的风景画,它并非直接照搬自然景物入画,而是从审美的艺术角度上讲究经营位置和表达意境。中国画上描绘山水景物,形成于魏、晋时期,但那时主要是作为人物画的陪衬形式出现;隋、唐时期逐渐日趋成熟;五代、宋、元时期的山水画技法才真的走向技法熟练、风格多样的发展道路。明与清代初期的山水画则偏重复古,随之而有一些具有革新精神的画家与之抗衡。近代与现代的山水画在继承前人和不断创新中又得到了很大发展。

现存最早的山水画作品,是隋代展子虔的《游春图》。这幅作品的景物构图与比例关系都已大致符合视觉效果,对山水画的发展具有开创先河的作用。唐代的山水画创作与其他门类的艺术同步,具有很大进展,产生了李思训与吴道子等杰出的画家。李氏山水画作品,多以笔墨勾勒山石树木,笔法刚劲有力,在画面上使用青绿颜料着色,史称“青绿山水”。李氏的山水画技法,对于宋代的一些画家影响极大。吴道子除了以人物画著称外,在山水画上也有独立的建树,一直为人所称道。唐代另一名山水画大家是诗人王维,他的作品具有诗画意境结合的妙处,特别以水墨山水画见长。

五代时期的山水画,在这门画科的发展史上有着承先启后的作用,产生了像荆浩、关仝、董源等超越前人的画家,他们的作品一直影响着后来山水画的发展。荆浩、关仝两人多以水墨画法来表现北方的山水,画面气势雄伟。董源擅于水墨和浅色山水画,所作多为描绘江南山青水秀景色的画幅。北宋与南宋的山水画家由于受到唐、五代画家的影响,山水画也得到很大发展。北宋的画家巨然、李成、范宽、郭熙等人所作的山水画,多为山川高耸,境域辽阔的全景图。米芾父子和南宋代表画家刘松年、李唐、马远、夏等的作品以江南秀丽的山水为主。元代山水画由于社会、时代的关系,画家们的作品最为突出的特点是向水墨写意画方向发展。当时的画家大多不满异族的统治,去向自然山水中寻感受,产生了黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇等名噪画坛的人物。这几位画家的山水画,各具特色:黄公望的作品以富春江山色为主要董源山水画题材,着色浅绛,草木华润,峰峦浑厚;王蒙、倪瓒的作品,都以构图别致、笔墨简练为著。早于这几位的元代初期的画家赵孟\的山水画,则把书法艺术的笔墨韵味汇入了画法。

明代的山水画家有独创精神的很少,董其昌更是山水画复古派的代表,影响到清代初期的部分山水画家也从前人画幅上讨生活,强求接近古人。清代有创新风格的山水画家是“四僧”,即4位和尚:渐江、石豁、八大山人和石涛。在他们之后又有“扬州画派”中的金农等人。他们主张从自然中寻求画材、画法,反对陈陈相因,强调个性解放,对于后来山水画的发展产生过积极的影响。

在近代山水画家中影响最大的要数黄宾虹。他重视写生,同时又注意吸取前人的画法加以改造,从而使山水画又从清末复古的倾向里走出来。此外,齐白石、徐悲鸿、张大千等人也都对山水画的发展有所贡献。新中国成立以后,山水画的流派和风格都呈现出多姿多样的局面,在中华大地的东西南北各地,活跃着擅长泼彩泼墨的刘海粟,精于焦墨勾勒的张仃,墨彩挥洒淋漓的李可染,以及立意创新的潘天寿、傅抱石、石鲁、陈子庄等人,他们的作品不论是长卷巨幅还是即景小品,都有着浓厚的时代气息。

三、山水画资料

一 宋代山水

宋代是我国传统山水画的高峰时期。宋太祖推翻了唐末五代之战乱,而独得天下,为了巩固自己的统治地位,他偃武修文,革新图治;到了太宗、真宗,又奖励文艺,人士蔚起,所以宋代有三百年的昌运盛世。这一时期宫廷美术全盛,画院规模齐备,名家层出不穷,佳作硕果累累。画坛上山水画最为突出,水墨格法空前发展,各种技法日趋完善,完全脱离了隋唐以来“先勾后填”之法,出现了讲究笔墨韵味的皴、擦、点、染等技法程式,山水画造景重造化、重理性,院体格法法度赅备,审美特色由政教、宗教精神逐渐转向人文精神,这一时期美学著述独到、艺术思潮活跃、绘画作品精湛,是中国传统审美文化的发展源头。

二 各领风骚

《画鉴》又云:“董源得山水之神气,李成得体貌,范宽得骨法,故三家照耀古今,而为百代师法。”三家对自然的理解各具其趣,风格各异。

李成,字咸熙,生于后梁末帝贞明五年,(公元919年)卒于宋太祖乾德五年(公元967年),祖居长安,系唐朝宗室。他一生家道衰落,经历坎坷,才运不偶,寓兴书画,他的山水初师荆关。李成深受他们的影响,变荆、关雄壮浑伟之势为清劲秀润之气。由于李成生活在不同于荆浩、关仝的山东营丘,所面对的是一派平原加丘领的齐鲁风关光,所以,他的画“近视如千里之远”呈平远式构图的特点。他在生活上、仕途上不得志的境况,也决定了他苦寂无奈的心境,使得他的作品呈现出旷达清高,孤傲苦寂的境界。他用墨淡润,运笔清瘦,“惜墨如金,淡墨如梦雾中,画面浑润”。黄公望《写山水诀》中载:“先用淡墨,积至可观处,然后用焦墨、浓墨分出畦径远近,故在生纸上有许多滋润处。”他画《读碑窠石图》中乱石虻耐粮谏希缚霉拍静翁欤姨倥试謇涞目跻吧弦焕险叽黧移锫猓龆链A⒃谑髋跃薇系谋模嗫钤唬骸巴跸宋铮畛苫鳌!被型疗掠帽示矶绶纾媚宓胖拢豢菽居帽手蟹骞蠢眨痉绻牵秸破妫葜Χ啾洌橙缜G灏财纭赌祷愎邸吩疲骸耙运髌皆吨埃恢闷嬉荩仙詈瘢髂掘扒率匀蟆!被ǜ吖牛锰迫巳痢K髯匀惶斐桑筛司⑼Γσ队羧唬耙萸逖牛傲帜镜笔蔽谝弧薄捌渌骱郑嘣谘已ㄖ校栽迓叮孕司又谝耙玻蛔遭篷街玻∩谄降兀嘁孕诵∪嗽谖唬湟馕⒁印!

范宽,名中正,字仲立,华源人。他为人性情宽厚大度,一派关中豪气,他“风仪峭古,进止疏野,嗜酒落魄,不拘世故。喜画山水,师李成又师荆浩;山顶好作密林,水际作凸兀大石。”他的画一方面“师古人之理法”,另一方面“师自然之理法”,《图画见闻志》载:“居山林间,常危坐终日,纵目四顾,以求其趣。虽雪月之际,必徘徊凝览,以发思虑。”他久居于终南山、太华山,一生沉吟于山水之间,终日观览自然以求其趣。他落笔雄伟老硬,真得山骨,然其刚古之势,又不犯他人,自成一家。他师法李成而又不同与李成,王诜说:“李成墨润而笔精,烟岚轻动,如面对千里,秀气可掬,”“范宽如面前真列峰峦,浑厚气壮雄逸,笔力老健。”其二人山水一“文”一“武,”李成表现平林荒寒,意境清幽旷远;范宽表现巍峨峰峦,意境雄壮豪迈。从范宽的作品《溪山行旅图》、《雪景寒林图》就可一览他的山水画主峰凸兀,气整伟峻,给人一种咄咄逼人之威严。他注重山、石、景、物质与骨的细致刻画,精心营造山坳深壑中的飞瀑流泉和层层深厚的古木密林,他的“钉头皴”或“雨点皴”对后世影响深远,师法其画法的画家有黄怀宇、纪真、商训、燕文贵等,他对李唐及南宋诸家山水影响很大。

董源,字叔达,钟陵人。山水有两中类型,水墨类王维;设色类二李。他的山水平淡天真,朴茂静穆,文气十足,米芾《画史》中说:“平淡天真,唐无此品,在毕宏上。近世神品,格高无与比也。”“峰峦出没,云雾显晦,不装巧趣,皆得天趣。岚色郁苍,枝干劲挺,咸有生意,溪桥渔浦,洲渚掩映,一片江南也”。他最大成功之处是创造了“披麻皴”法,他用大披麻皴画树则枝干圆浑,皴山石则浑朴葱润。他的画用笔圆曲浑润,少刚劲方正;用墨清润淡雅,少浓郁浑厚。构图平远静谧,山顶多矾头,多苍茫清逸之气。董源开江南画派,巨然是其传承代表,巨然的画“岚气清润,布景得天真多”。米芾也深受董源烟雾弥漫、皴擦鬼异之影响,山水画点点通透,烟雾弥漫,极富文人审美气象。明董其昌称董源为“天下第一。”他的山水画对“元季诸家”直至“清季诸家”影响极其深远。

宋三家之后又有继承各派者无数,郭熙是李成继承者中成绩最大的画派,当时宫中“一殿专背熙作。”他的山水构图多变,重“三远”之法;笔墨精深老辣,意境玄淡犷远。对后世影响很大,追随者院内院外者不可胜数,他树立了画院山水画北宋风格。在李、范、董三大家的影响下,到北宋中后期,写实性的全景式山水画发展到了极致,到了南宋,山水画系无旁出,李唐左右了山水画坛,他及刘、马、夏等又另辟溪径,出现了“水墨刚劲”的风格。

三 宋画深远意义

宋时,“郁郁乎文”的时代氛围与人文思想的启导,使得文人士大夫思想活跃,作品更具生活气息,山水画作品流派纷纷,更富有人文内涵,有“法度森严”逐渐向“文人审美”的方向发展。

宋代朝历代帝王都喜欢绘画,政治上重文不重武,“文治”使得国内安定无事,这使得社会生产力大大发展,农业、手工业、工商业、科学技术等等都有了巨大发展,物质文明是绘画艺术有了发展的根本保证。所以社会物质生活的富裕,文人士大夫文化的相互渗透,画家们深入生活,烟云供养,或隐居山林,或旷游自然,把自己对自然的感悟融入山水画创作之中,搜奇异峰峦,创穷极造化:李成描绘自己熟悉的齐鲁风光,范宽描绘自己熟悉的关陕风光,董源描绘自己熟悉的江南风光,郭熙更是“饱游饫览”……山水画风向世俗生活靠拢,形成了符合于宋代“民族本色”的风貌,宋代院体山水画的表现形式、表现技巧及人文色彩都达到了一个高峰,对元、明、清后世山水画的发展起到了推波助澜的作用。

这只是宋代的,因为曾经也用过,所以挺精炼的