油画干了后就变灰了，是不是颜料问题
只一层的话是不容易形成油画的表面油膜的，鲜亮是因为光的反射，就像一个洗了带水的苹果。最好还是要多好几层。如果一遍完成作品用松节油+调色油，干侯刷几次上光油，就应该好多了、画一层不能画太薄。否则布面肌理的漫反射影响鲜亮感，而且有点脏的感觉！望采纳
油画 吸油
油画吸油可以避免，要用正确的技法。不论古典风格间接画法还是现代直接画法，都要掌握两点，一是肥盖瘦，二是多层覆盖时，或干接或湿接绝对不能在半干色层上动笔，如果是湿接一定要趁颜料新鲜时，从表面光泽和流动性很容易判断，一般这种技法最好当天完成，如果隔夜，最好用干燥缓慢的罂粟油调色。如果喜欢等色层干了再覆盖，要隔几天再画。油画颜料调和剂是亚麻油，它的干燥是一个化学过程，干透需要较长时间，干燥后不会象水一样完全蒸发，而是凝固并保持原有提及和透明度。干到一半的颜料具有强大的吸收能力，如果在半干色层上覆盖新色层，新色层中的油会被吸收掉很多，这样新色层就会失去光泽和亮度，变得污浊黯淡，这就是油画吸油的现象，这不是正常油画应该出现的效果，是毛病，一定要极力避免。水粉的技法会留给你很多不适于学习油画的习惯，要慢慢熟悉油画的特性。关于提亮的问题，油画色是有透明度的，而且各种颜料的覆盖力不同，覆盖力较好的颜料多为土色系，比如生赭，土红之类，还有钛白，锌白覆盖力则较差，用来覆盖提亮尽量要用覆盖力好的颜料，而且亮部一定要厚一些，这是不论古典还是现代技法都共通的。油画还有很多需要注意的问题，你慢慢学习吧，不用着急，但技法问题必须高度重视，吸油问题是后期无法弥补的，等半年后罩上光油可以使色层表面光溜，但无法恢复颜色的明度和纯度，看起来还是会闷和脏。
已经吸油的画就无法补救了，你现在画只能越画越吸，吸油的色层干燥起来非常麻烦，如果你是课堂作业，就凑合赶紧完成另起一张吧。油画颜料虽然有覆盖力，但绝不是变戏法用的，很多问题是不可逆转的。
肥盖瘦的原理是在不同色层的颜料中加入调和剂的数量和配比不同，首先对于油画来说，亚麻油、松节油、达玛光油这三种东西是性质完全不同的，松节油是稀释剂，它是完全挥发性物质，干燥后不留任何实体，你可以试着在一张纸上滴一滴松节油、一滴亚麻油、一滴水，看看干燥后的效果，水干燥后也不留实体，但会使较薄的纸起皱，松节油干燥后完全不留痕迹，纸也不会变形，亚麻油干燥后还是一层油，如果滴得多还会留下厚度，干燥后会成膜。亚麻油是调和剂，和油画颜料里的调和剂是一种物质，干燥比较缓慢，不会挥发，会保留体积和透明度。达玛光油是树脂光油，也不含油，是一种树胶溶液，这三种东西都可以互溶。达玛光油主要用于上光，也可少量加入调和剂以增加亮度和提高干燥速度。
一般在调色时，使用调和剂多用亚麻油和松节油混合使用，偶尔加入少量达玛光油（不超过三分之一）。这三种物质中只有亚麻油是真正的调和剂，是油，所以溶液中含有的亚麻油越多，调和剂就越肥（油大），亚麻油比例越少，调和剂就越瘦（油少）。所以如果想让色层瘦，就是用瘦一些的调和剂少量调和，如果想让色层肥，就用肥一些的调和剂调和或直接用亚麻油调和。这就是油画绘制的基本原理。
因为水粉是水媒介绘画，颜料的调和与稀释都由水来完成，干燥后水全部蒸发掉，所以画惯了水粉就很难真正意识到调和剂与稀释剂的区别，会随便使用调和剂，这就是国内学油画的人特别容易出现吸油问题的原因，因为只有中国会先让学生接受多年的水粉画训练再学油画，就养成了普遍性的顽疾。
你初学绘画可以先使用最简单的配方，起稿用松节油加亚麻油（2:1），底稿干了再铺上层颜料，调和剂仍用松节油加亚麻油（1:1），再上层松节油酌减，最后一层可以单用亚麻油调色，达玛树脂光油可用可不用，建议初学不要用，不熟悉油的性质就开始用树脂，很容易养成坏毛病，过分依赖光油的速干会使画面越来越缺少油画的审美特质。色层的干燥速度与色层厚度与调和剂肥瘦有关，越瘦、越薄的色层干燥越快，因此，起稿时也要让色层尽量薄，这样便于尽快开始后边的步骤。但还要记住调色时有两个不可：一不可单独用松节油调色，二不可为了使颜料稀释而大量加入调和剂（油画颜料要尽量干，决不能像画水墨一样泼）。