中国油画不过百年历史，现在的写实主义绘画已经走在世界的最前列了吗？
油画于14世纪初期起源于西方，到今天，在西方已经走过了700多年历史。由于在油画最初的探索中，艺术巨匠达芬奇把一系列科学手段，如，焦点透视法，光学原理，解剖学，黄金比例分割法，应用到油画创作中，首先给油画的创作模式制定了一个写实的框架，从此以后，写实成为油画最基本的风格。
徐悲鸿《凭桌》
若从整体风格来看，从14世纪到19世纪末期、20世纪初期，这长达600年历史里，油画虽然产生了各式各样的流派，在表现题材差异也很大，但创作手法基本都以写实为主，如文艺复兴时期的古典主义，17世纪的巴洛克风格，18世纪的洛可可风格，19世纪的浪漫主义，写实主义，都属于写实主义绘画。
苏新《花神》
到20世纪60年代以后，随着摄影艺术不断完善，又催生了一种新的写实油画，就是我们常说的超写实主义油画，也叫照相写实主义油画。
我国最早接触油画是在明朝16世纪中期，由意大利传教士利玛窦（1552年——1610年）从欧洲带过来的。因为油画是一种全新的绘画艺术，跟国画完全不同，以至于明朝上到皇族，下到百姓，人们都对油画不认可。
陈丹青《姐妹》
油画真正进入我国是在20世纪初期，是由徐悲鸿、刘海粟、潘玉良、李叔同、林风眠等一批留学西洋或东洋的学子带进国内的。此时在西方，写实主义绘画已经发展到了顶峰，技法和风格非常成熟，由于大多数留学生在学习阶段接触的是写实主义油画，因此，油画传进我国，是以写实主义风格为主流的。
冷军《蒙娜丽莎》
到现在，油画才在我国发展了100多年，在技法、理念、风格、意境等层面，都还处在探索阶段，比起西方整整走过数百年，建立了完善的创作手法和理论体系，我国油画的整体水平还比较落后，就如同小学生跟博士生的比较，差距非常大。
如果要说我国的写实主义绘画已经走在了世界的最前列，绝对是不正确的。
李自健《乡情悠悠》
虽然在这100多年中，我国诞生了徐悲鸿、刘海粟、常玉、潘玉良、董希文，一直到当代的陈逸飞、罗中立、李自健、陈丹青、冷军、杨飞云、苏新、李壮平等具有代表性的油画名家，他们几乎都以写实为主，留下了许多能代表时代的精品力作，但他们在油画上的创作技法和艺术理念，都借鉴于西方油画家，并不是自己独创，因此，他们就谈不上对油画史做出贡献，也谈不上我国写实绘画走在了世界前列。