梵高的画作分为几个时期？
文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh），荷兰后印象派画家，是表现主义的先驱。代表作有《星夜》《向日葵》《有乌鸦的麦田》等。
梵高从1879年开始绘画之旅，到1890年去世，大概经历了十年的创作时间，这十年来，梵高本人也是辗转各地，在艺术风格上有很大的改变，他的艺术创作大概可以分为三个时期：
一、1879——1885，早期阶段。梵高早期的绘画主要在荷兰本地完成，当然也有小部分实在与荷兰相近的比利时完成的。梵高正式学习绘画之后，在素描技艺方面下了很大的功夫，巴格（Bargue）的《炭笔练习》和《巴格绘画教程》是凡·高进行绘画初级练习最为重要的书籍，凡·高根据这些教材练习画人体，包括裸体。除素描外，梵高在早期创作过程中重视版画的临摹，同时也经常雇用真人模特、进行户外速写等等。可见，梵高绘画早期阶段是他的基础积累时期，这些锻炼，使得梵高在荷兰时，素描就达到了相当高的水准。
但是，我们不能忽视梵高是一位真正的色彩大师，在早期阶段，梵高就已经对绘画色彩进行了深入研究。那时，他更偏爱灰色，他认为几乎没有色彩不是灰色的。这种对灰色的偏爱可以从他1885年创作的《吃马铃薯的人》中窥探一二。
二、1886——1887，中期阶段。这段时期，梵高的绘画创作主要在巴黎完成。在巴黎，梵高认识了很多印象派画家，在受到印象派影响后，梵高的画风发生了变化，画面变得明亮起来。他还在创作中吸收了印象派的一些技法，如点彩法等。这一时期梵高开始了大量的自画像的创作。
此时，他的创作态度发生了很大的变化，呈现出激情减退的趋势，再加上所处环境的变化，画作中的空间转换和风格呈现亦有所不同。总之，中期阶段是他艺术创作中的过渡阶段。
三、1888——1890，晚期阶段。梵高晚期的创作是指在阿尔、圣雷米和奥维尔的创作。
梵高这一时期的绘画呈现出多样化的风格，色彩已经不复早期的灰暗调子，而是呈现出明亮的色彩。这一时期，梵高既有画得相当精工细致的作品，比如《向日葵》，也有更多画得较为粗放的作品，比如果园系列，同时也有一些比较粗糙的作品，看起来像是随手而作。和早期相比，梵高晚期作画自由奔放，随心所欲，比较自由，好像是少了很多束缚，形成了鲜明的自我风格。