古典油画的肖像画为什么要上一层白色?
这是提白，古典透明画法的底稿，一般用黑白加一点点少许群青（冷）或土红（暖）。目的是给罩染层做底子，画完确实像是石膏，但也会有冷暖的倾向，提白层画完就可以去画有色层了，这样画最后因多层颜色而产生光学灰，画古典对颜料和油的性质一定要熟悉，不难很难出效果
是的,因为古典油画主要是进行多层罩色,体现出来的是透明的光学灰,简单的说也就是现在画紫色直接用紫就可以了,而古典绘画是先罩一遍青色,干了再画一遍深茜红,都是透明色,这样的紫色更微妙,白的底子当然透明度会很高!所以光线能使画面更加的美丽!
【七十二】古典油画的赏析
古典主义的美学原则是利用古代的艺术理想和规范来表现现实社会的道德观念，以典型的历史题材表现当代的思想主题。古典主义绘画就一次精神为内涵，竭力在风格上追求完美，在形式上创造典范性。
以罗马神话 ・历史事件・圣经故事为题材，表现某种哲学观念和社会为题，宣扬一种理想化的境界。
以古希腊罗马雕塑和文艺复兴时期大师作品为例，塑造一种类型化的形象。
在技巧上，古典主义强调精神的素描和微妙的明暗变化，注意形象造型呈现出雕塑般的简练和力度，追求宏大的构图形式和庄重的风格・气魄。
古典油画起源于文艺复兴时期，注重运用色彩、光线对绘画对象的最大写实。随着古典油画的发展，不同风格的油画,所使用的技法和表现力也是不一样的。
在文艺复兴时期，油画大多数是定制品，宗教或者权贵出于种种目的所进行。古典油画注重尽可能的写实，合理的应用光线、色彩，力求表现出绘画对象最本真的一面。
古典油画的绘画技法古典油画的整体色调和构图都是非常沉稳、含蓄的，没有太大的反差，非常重视对于色彩饱和度与透明度的协调变化，以及对光影、形体和色彩的应用。古典油画非常重视绘画的技法，这直接影响到整个画面的呈现效果。
古典油画的介绍
油画（an oil painting; a painting in oils） 是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。人类最早使用的颜料是以水溶性材料为主的。在早期绘画中自发地以水、树胶或动物胶等天然的物质作为颜料的稀释剂和粘合剂是十分自然的，它们取材方便，使用简单，这在东西方早期绘画中是一致的。今天的水彩和水粉的颜料等都是水性媒介型的，其表现技法自由、流畅，可产生轻快、透明的效果，也是中国画、日本画等东方绘画的主要材料类型。