男画家和女画家喜欢的绘画品种有不一样吗？
性格决定爱好，性别也决定爱好，作为一名绘画工作者，我认为男性画家和女性画家对于绘画品种有不同的爱好，理所当然，没有高低好坏之分，各有千秋。
画画是份感性工作，当不同性格的人遇到绘画这件事，会产生不同的想法与爱好，男性和女性，性别差异的缘故，导致绘画上的爱好自然不同。
男性偏向于直观绘画的表达；女性偏向于婉约柔美绘画的表达。一般来说，痛快淋漓的表现形式受到男性画家的喜欢，比如说油画里的抽象画面，国画里的写意山水，因为无拘无束，没有过多的条条框框约束，刚好契合男性感性奔放的性格。而女性画家，钟情于画面细腻柔美的绘画，如油画里的写实，国画里的工笔，女性的情感绵里藏针，缜密忍耐，喜欢婉约曲折的画面也就不奇怪。
可能会有人说：不全是吧？是的，不全是，女性有女汉子，性格豪放胜于男性；男性也有磨磨蹭蹭的人，做事不温不火，但这些都是少数。
性格不同，性别不同，促成男性画家和女性画家的爱好不同。您同意我的观点吗？
作为艺术爱好者，你认为哪位画家的油画女子堪称完美？用自己的话说明为什么？
以女性为主体或为主题是油画作品中最常见的题材，其中堪称完美的不胜枚举。比如约翰-柯里尔的《马背上的葛瓦黛夫人》、布格罗的《维纳斯的诞生》、格维德的《雅典娜女神》、马什尼科夫的《听着音乐睡着了的女孩》等等，都以唯美的画面塑造出美到极致有口皆碑的女性形象，但给我印象最深在我看来最完美的，是安格尔的《泉》。
20年前，当我在大学图书馆平生第一次翻看一本西方经典油画集册、第一次看到安格尔的《泉》时，我当即被“震撼”到了。老实讲，长这么大我还从未看到过如此优美典雅的油画，也不知道女性形体原来是如此美，更不曾想到画家可以巧夺天工的把女性形象塑造的如此美！
《泉》是一幅正面全身呈站立姿势的女性人体油画。画面中，一位青春妙龄的女孩双手托举着一只盛满泉水瓶口朝下的陶瓶，以垂直构型站立于一面墨绿色的壁龛前，展示出青春女性特有的身体曲线美。少女表情单一，面向前方，明眸中透着青纯无邪的神韵。画家用缺少光泽的天鹅绒般的笔触描绘出少女冰清玉洁充满活力的肌肤。从陶瓶中倾泻出的清冽的泉水给平静的画面增添了流动的韵律，同时更加烘托出少女有如月儿一般秀美皎洁的容貌，映衬出少女有如泉水一般清澈纯净的内心。
太美了！
这是一种清纯的美，一种自然的美，一种典雅的美，一种庄重的美。这种美脱离了低俗趣味，毫无雕饰，纤尘不染，给人以至真至纯至美的视觉享受。
《泉》是法国十九世纪新古典主义油画大师安格尔的代表画作，是画家从构思到创作前后用了26年时间才完成的一幅扛鼎之作。这幅画以高超精湛的绘画技法和表现手法成功塑造出一个青春女孩美丽清纯宁静典雅的完美形象，成为传世经典，被许多国家列为美术和人体油画艺术教学的范本。