一、莫奈十大名画欣赏？

1.草地上的午餐

　　2.日出·印象

　　3.睡莲

　　4.韦特伊莫奈花园

　　5.穿日本和服的卡美伊·莫奈

　　6.花园里的女人们

　　7.海滨公园打伞的女子

　　8.海浪

　　9.圣拉扎尔火车站

　　10.威尼斯大运河

二、世界十大名画欣赏？

世界十大名画分别是:1、蒙娜丽莎，2、最后的晚餐，3、 西斯廷圣母，4、 创造亚当，5、泉 安格尔，6、 日出 印象，7、 无名女郎，8、 入睡的维纳斯，9、 向日葵，10、 亚维农的少女。

三、毕加索十大名画怎么欣赏？

如何欣赏毕加索十大名画方法/步骤

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毕加索的画为什么看不懂，首先上眼界的问题。在艺术界长期的知识储备与欣赏能力。

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他是20 世纪最有影响的西班牙艺术家，他是法国现代派艺术的主要代表。

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毕加索的画作最大的特色上几何图形与色彩的强烈碰撞，以轻快的笔调勾画出画中人物的表情以及简洁利落的身形，构图单纯而富有装饰性，运用白色、黑色、红色塑造出强烈的对比。

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毕加索这个画家十分的多产，且质量很高，世界十大名画中，他就占来四幅。毕加索的审美是超越了同时代的人的，毕加索是立体主义的代表人，他的审美在那个时代就是最先进的，哪怕拿到今天也是不过时的。

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他的作品具有冲击力，驻足在他的《格尔尼卡》前，会感受到那悲惨的场面，十分的触目惊心。

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这幅作品《梦》是毕加索一次感情经历的真实写照。1927年初47岁的毕加索与长着一头金发、体态丰美的17岁少女德雷莎在火车站相遇，生性浪漫的毕加索认为，在这个世界上，与德雷莎的相遇才是他生命的开始。从此，德雷莎便成了毕加索绘画和雕刻的模特儿，《梦》就创作于他们相识之后的1932年。 [1]

四、意大利顶级名画欣赏？

1《哀悼》

 2《犹大之吻》

 3《基督受洗》

 4《布列拉祭坛画——圣母》

 5《圣罗马诺之役》

 6《圣母子与二天使》

 7《基督去世》

 8《春天》

 9《维纳斯的诞生》

 10《岩间圣母》 

五、世界名画女人欣赏？

西方绘画作品浩如烟海，题材丰富。其中女性便是西方绘画大师笔下常见的题材，不少世界名画中都有她们的身影。她们之中有神话故事中的唯美女神，有高雅端庄的贵妇，有贤淑神秘的女人，也有恬静纯真的邻家女孩，总之，都是气质非凡。

六、十大素描山水名人名画欣赏？

中国现代山水画十大名家

一、张大千

张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。早期专心研习古人书画，特别在山水画方面卓有成就。

二、齐白石

齐白石是现代中国绘画大师，世界文化名人。

三、黄宾虹

黄宾虹是近现代画家、学者。擅画山水，为山水画一代宗师。六岁时，临摹家藏的沈庭瑞(樗崖)山水册，精研传统与关注写生齐头并进，他的现代山水画早年受“新安画派”影响，以干笔淡墨、疏淡清逸为特色，为“白宾虹”;八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特色，为“黑宾虹”。

四、范曾

范曾，中国当代著名学者，书画巨匠，散文家，艺术理论家，美学家，教育家，鉴赏家，杂学家，讲演家，社会活动家，慈善家，诗人。

五、谢稚柳

谢稚柳見世有“北张南谢”之说。画作大千豪迈，稚柳温婉，这样一对异姓兄弟，平分了画坛的天下。他早年的画作，始终散发着一种幽思的情味。他的画风一变再变，最终破茧而出，一飞冲天。老作江南落墨人，步入晚境的谢先生，水墨越发波澜荡漾，色彩越发缤纷浓丽，苦篁斋中清新明媚的小桥流水，变成了壮暮堂里爽迈雄健的大江东去。少耽格律波澜细，老去粗豪是本师。

七、如何快速学会欣赏西方名画？

如果是你本身对绘画根本不了解的话，想学会欣赏名画，建议你在涉足绘画欣赏方面首要的是了解这一领域的历史。

所以首先有必要了解一下艺术史。

然后要了解绘画的基础知识，基本技法，比如构图、光影、透视……

了解各流派的背景、特点以及画家的生平。

以上都是欣赏绘画的基础。

然后我注意到题主问题的关键词“快速”，所以想必题主也是赏画心切，不求甚解，那就推荐本简单的书给你，《小顾聊绘画》，各大西方主要画家和他们的主要作品都有介绍，书很简短，作者聊绘画的方式极不严肃，但是诙谐幽默，很有意思，一口气就可以看完了。

最后给个建议，自己动手去画一画，先画画素描就挺好，素描是西方绘画的基础，有助于了解绘画基本知识，艺术没有门槛，也没多少成本，让自己有直观感受。

以上个人粗浅认识，不喜勿喷，也欢迎大家一起交流。

八、经典世界写真名画欣赏

01《亚当与夏娃》

阿尔布雷希特·丢勒1507年209cm×81cm（209cm×83cm西班牙普拉多博物馆藏这幅作品在表现风格上，明显受意大利画风影响。每个人体都占满画面空间，成为可以独立的人体作品。夏娃动作优美，富于舞蹈性，左手去摘树上被禁的“罪恶之果”，右手扶在树枝上，双脚一前一后，婀娜多姿，显示了女性的妩媚与青春活力；亚当带有明显的古希腊风格倾向，更内在，也更平静，左手捏着带叶的苹果，右手摆向后面。亚当和夏娃互为呼应，夏娃脸部呈现出的微笑，反衬出亚当的内心惶惑。

九、世界著名油画名画欣赏？

《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画，现收藏于法国卢浮宫博物馆。该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象，塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形

《无名女郎》是俄国画家伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依于1883年创作的一幅现实主义肖像画，是画布油画，现收藏于莫斯科的特列恰科夫美术博物馆。

《向日葵》是凡．高在法国南方时画的。南方阳光的灿烂令画家狂喜，他用黄色画了一系列静物，来表达内心的感受，《向日葵》便是这时的代表作。画家以短暂的笔触把向日葵的黄色画得极其刺眼，每朵花如燃烧的火焰一般，细碎的花瓣和葵叶象火苗一样布满画面，整幅画尤如燃遍画布的火焰，显出画家狂热般的生命激情。

十、中国名画欣赏最佳方法？

欣赏中国画主要从以下几个方面去把握：

看笔墨

笔墨在中国画中占有非常重要的位置，中国画之所以是特有的艺术，主要是因为它在“写”上具有一定的特殊性。有人说，“中国画是写出来的”，还是源于它的笔墨。对于画家来说，笔墨是一种功夫和能力的体现，笔墨能力强了，所产生的线条就具有一定的“书写”功底。如何看待中国画中的笔墨能力？线质是主要方面，扎实的线质包含着像书法那样的“厚度”，能沉于纸中，即使很细的线也是有同样的效果。墨色中包含有水，即水墨。水墨是有层次感的，可以组成干湿浓淡，使作品在艺术性上具备了意境与层次。

看意境

意境是中国画的核心，一幅作品反映了哪些艺术性思想？就在于它的意境。意境一般是很难说清楚的，这是因为画的内容、笔墨、欣赏者的修养等都有所不同，给人们带来的联想也就有所不同。一般情况下，意境可以是积极向上的、能激发出欣赏者的内心感受和思想自觉。张大千认为，好的山水画应当是“可观、可游、可居”的，“观”，就是有实用之处，可悬挂于房间中随时观看，并且是让人百看不厌的；游，是指所画景色非常有吸引人想去实地一游；居，是指画中的景物能引起人想去那里居住。

看构图

中国画中的构图可分为“白与黑”，即空间与布局。一幅好的作品面于如何留出空白，即“计白当黑”。它的意思是把空白的地方也当作像黑一样的经营，这是构图中的思想方法。如果全是黑的，那一定不是佳作，有些经典作品中虽然看似空白很多，黑色很少，但它的意境却让人浮想联翩。构图可分为远、中、近，远的地方用淡墨来处理，中的景则用较黑的来表现，而近的景色一般用黑墨实现。

看形神

“形”，是指所画作品的内容与现实对象是否有差异化，是指画得像与不像，当然这种对“形”的要求，已经被“神”所代替。神，是指所作作品是否传神，即使形不似，但也能达到神似的要求，当代中国画大多都追求神似，古人所说的“形神兼备”，其实也是中国画的最高意境。有时候，“形神兼备”从意境上来说，已经被“神”的气韵所替代，也就是说，“神似”才是意境的最高要求。

看色彩

色彩与水墨一样，是一种晕染，它的作用是为了达到画中意境的需要，色彩的铺设也可以分为浓淡，浓的地方是表现近处，淡的地方是表现远处。色彩是在水墨的基础上进行调和的，是在水墨上面“挂”上去的，它与水墨相得益彰，最终达到和谐共生的艺术性效果。色彩是一种自然而然的表现，它不会是刻意的，也不会是生硬的、机械的。