威尼斯有名的油画
你是问在威尼斯可以看到什么油画，还是问威尼斯画派有什么名作= =|||
在威尼斯的科雷尔博物馆可以看到历代威尼斯名家油画，但是最有名的那些应该是看不到的
如果你问威尼斯画派的话可以看这里：
威尼斯画派
威尼斯画派在色彩运用上有很多变化，颜色堆得很厚，有的画家运用高强光来加强主要人物，把次要人物融合在阴影中。从技法上说，他们不囿于传统，比较自由奔放，他们用油画颜料在画布上完成作品，因为潮湿的威尼斯气候不适合在墙壁和木版上采用蛋彩画画法。
乔万尼·贝里尼
乔万尼·贝里尼（约1430—1516）是威尼斯画派画风的开启者。正是乔万尼·贝里尼使得色彩在绘画的因素中占据着压倒一切的重要位置，技法上从蛋彩画过渡到油画。他的学生乔尔乔内和提香以及后来的丁托列托和委罗内塞等人继承、发展了威尼斯画派的技法，使威尼斯画派的作品精细完美。17世纪的意大利画家如卡拉瓦乔、卡拉齐兄弟都受到了威尼斯画派的影响。
乔万尼·贝里尼对光的特性的充分运用，在《阅读中的圣哲罗姆》中可看出，整个画面笼罩的是温暖的金黄色。
《园中苦祷》我们发现乔万尼·贝里尼对光有着精细的体会，画面上色彩明快、气氛柔和。
提香
提香（约1487—1576）是威尼斯画派中最杰出的代表，他是乔万尼·贝里尼的学生，技法上又受了乔尔乔内的影响。提香的艺术生涯几乎贯穿整个15世纪，他是文艺复兴时期画家中油画技法变化最多、油画技法发挥最好的画家之一。他的作品结合了乔尔乔内的情境创造和曼特尼亚有梦幻感的写实作风。提香早期和中期的油画色彩明亮，画风细致，用笔稳健有力；晚期的作品用笔豪放、色调单纯而富于变化。提香对欧洲后来的绘画产生了很大的影响。
《基督在抹大拉的玛利亚面前现身》（又名《不要碰我》）显示了年轻的提香作为色彩大师的非同凡响。
《酒神的狂欢》是提香受斐拉拉公爵的委托而创作的。画面色彩浓烈艳丽，形象大胆放荡，气氛热情奔放，表现了提香豪放的生活态度和向禁欲观念的挑战精神。
丁托列托
丁托列托（1518—1594）是提香的学生，原名雅各布·罗布斯蒂，因为他出身染坊，人们叫他丁托列托。意为“染匠之子”。丁托列托的志向是“要把提香的色彩与米开朗琪罗的形体结合起来”。他的画构图宏伟，笔法豪放，在暗褐色的底子上突出强调光和影的对比，常以激烈的人体运动营造出夸张和紧张的氛围。他的作品蕴含着人类最强烈的奔放情感，受到后来的佛兰德斯大师鲁本斯的崇拜。
《圣马可的奇迹》实际上是借宗教的外衣展示威尼斯人民凄惨遭遇的一幕。
《浴后的苏珊娜》是他以裸女为题材的作品中杰出的一幅。苏珊娜来自与圣经一起流传的希伯来传说故事，她是希伯来民间故事中贞女的象征。
委罗内塞
委罗内塞（1528—1588）从老师提香的用色方法上得到启发，结合他所擅长的明朗的银灰色调子，使画面辉煌且具有装饰风格。
《迦拿的婚宴》取材于《圣经》中的故事。
《马尔斯与维纳斯》取材于罗马神话。虽然这是神界，但委罗内塞却以富丽厚重的色彩和极富装饰性的人物动作展示了浓厚的世俗享乐倾向。
乔尔乔内
乔尔乔内（约1476—1510）继承了老师乔万尼·贝里尼的技法。虽然他英年早逝，但他以非凡的天才开创了一代画风。乔尔乔内是威尼斯画派的架上画的先行者。他注重色彩的明暗层次，使得色彩单纯而丰富，画面不仅优美而且具有丰富的人文主义内涵。他的后斯作品在技法上对提香有较大的影响。
《入睡的维纳斯》是我们熟悉并感到亲切的作品。
乔尔乔内在《三哲人》中的用色大胆而和谐，充分显示了威尼斯画派以色彩表现为主的特点。
这幅《牧人来拜》极好地处理了光线与色彩的关系，画面的色彩依然亮丽，画中的风景很可能也是提香补画的。
图片这里有一些，其实推荐你单独搜提香、乔尔乔内的画，会比较有收货
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