时代肖像油画作品展(2022时代肖像油画作品展)
一、西方最早的肖像油画?
一般认为,油画起源于欧洲文艺复兴时期,大约是1400年至1600年的荷兰。前几年,日本文化遗产专家谷口知美通过研究发现,世界上第一幅油画就在阿富汗巴米扬窑洞的墙壁上。据报道,油画是一幅佛像画,创作时间大约是公元650年左右,这是迄今为止发现的最早的油画艺术作品。
二、怎样制作肖像照片数字油画?
完全可以,但有些费工费时。首先将照片修改成油画效果图,然后进行编码,绘制。如果是有一定肖像画基础的就能直接画出数字油画效果。 数字油画,又名数字彩绘和编码油画,是通过特殊工艺将画作加工成线条和数字符号,绘制者只要在标有号码的填色区内填上相应标有号码的颜料,就可以完成的手绘产品。她流行于欧美、日、韩,汇集休闲、装饰、馈赠、学习等功能于一身,它能使没有半点绘画基础的人马上绘制出一幅令人赞叹的艺术作品,并享受到绘画过程的无穷乐趣。
三、人物肖像油画技法?
人物肖像油画构图技巧一:肖像油画应该跟用油画画其他主题一样,对画面构图、颜色等方面多加考虑。一幅肖像画要具有它自身的特点,将人物的个性描绘出来,所以你就必须要考虑,怎样构图才能够将对象的个性表现出来。首先,必须要规划出头和衣服的位置,还有人物的躯干要在画面上出现多少(你可以只画到肩膀,或是继续画到手的位置),以及画面的背景和其他一些物体。
人物肖像油画构图技巧二:要能够发现你的对象身上与众不同的气质。通常开始画一些你熟悉的人,会比较容易抓住这种感觉,因为在你们之前的交往中,你已经自然而然地对他做出了这些观察。大多数人都有他们自己特殊的头和手的摆放位置,并且也有他们特定的坐姿。他们无法通过你的指示来摆成这样,但是如果你让他们放松下来,他们会逐渐形成自然的姿势并且能够保持。
人物肖像油画构图技巧三:为你的肖像画画面选一种色彩组合,但是要记住,通常最好让背景和衣服的颜色相对地缓和,这样它们才不会跟脸部的色彩产生对抗,从而让脸部处于画面焦点的位置。尝试各种不同的光源,确保阴影的投射方式在某种程度上能显示出对象面部的结构特征。总的来说,最好避免非常刺眼的光线,因为它会让对象看上去憔悴苍老,并且还会使暗部失去色彩。
四、油画肖像暗面颜色怎么调?
1、熟褐中混入少许调色油调色。再用鬃刷蘸上此色,将准备好的素描转到画板上。这一步要十分注意比例结构,修改时只需用布抹去某些笔触再重画。
2、再用画刷将少量调色油稀释的熟赭色涂于人物的头发。调色油不宜过多,它的具体用量只有通过不断实践才能把握。但是如果在使用调色油后画面变得油滑,则一定是调色油用量过大。在这一步,同时用象牙黑、白色和群青的混合色画背景部分,画背景时,直接在画板上调色,且画面颜色要薄。
3、用熟褐色涂于头发的暗色调处,要保持阴影处颜色透明,以便显出画板的光。
4、沿头发的曲线,用干净的貂毛笔将那普黄涂于头发最亮处。将头发最亮处的四边融于头发基本色中,但保留亮区中间厚色不动,要注意,不要将不透明的那普黄涂在上一步透明的阴影中。
5、用象牙黑和白色调出的灰色薄涂脸、颈和胸的阴影处,使其呈透明色。再将灰色涂于所有人物转身和向后靠的部位,如脸颊的外边轮廓处和胸。每一把鬃刷用于每一种不同颜色。
6、用土黄、白色和法国朱红调出的中间调肤色涂于脸和胸的光区。这种颜色应重叠于肤色边缘,不让画板有空白处。再加朱红色于眼皮、脸颊、鼻子和嘴。
7、在未干的画中,用熟褐突出头和脸部的五官。
8、先按一个方向,用大干头鬃刷进行融色,再向相反的方向融色。这种融色只是使色彩柔和,并不是要改变现有轮廓。继续完善画面,修改所有基本明亮度,用不同画笔修改肤色,灰色和熟褐色。然后用朱红色表现鼻子和下巴下的反光。
9、用白和土黄调出的较亮色调涂于皮肤高光区。由于其中铅白的自身特性,这种混色厚而且不透明,上于肤色可突出高光区。小心不要将肤色涂得太亮,因为现实生活中没有纯白色的肤色。
10、用不同的画笔蘸不同的颜色进一步完善头的造型。修改每一笔时,用画刷从亮到暗来回刷。
11、再次重新突出肤色高光区,柔和边缘色。刻画细节处,并强调鼻孔和唇线的深影。高光区不是纯白色而是肉色。
五、世界上最美的肖像油画?
《蒙拉丽莎》是最美肖像油画。作者达·芬奇
《蒙拉丽莎》这幅经典油画可谓是享誉全球,如今收藏在卢浮宫,作者是天才艺术家达·芬奇。肖像中的女性是皮货商年仅24岁的妻子,作者成功的塑造了一位贵妇形象,画中的蒙拉丽莎嘴角有一抹似有若无的微笑,眉眼间透露出愉悦,但是这个微笑非常的微妙,不经意间可能会被忽略,所以后人也称这个是最神秘微笑。
六、中国肖像油画家的风格特点?
靳尚谊从80年代中后期起,在油画创作语言上有所转变, 吸取了中国绘画的形式因素。
虽然仍采用不透明画法,但在笔触的处理方面由清晰可见的笔触转变为较为融合的色点笔触,这是由于吸收了中国水墨画中写意的笔法和意境,由于画面是色点的排列,使色彩活跃而生动,同时结合中国绘画的表现因素,传播出中国油画的东方韵味及民族与时代的内在精神。
七、油画肖像的画框一般是多大?
油画框国际标准尺寸表人物 18x14(油画框 单位:cm) 22x16(油画框 单位:cm) 24x19(油画框 单位:cm) 27x22(油画框 单位:cm) 33x24(油画框 单位:cm) 35x27(油画框 单位:cm) 41x33(油画框 单位:cm) 46x38(油画框 单位:cm) 55x46(油画框 单位:cm) 61x50(油画框 单位:cm) 65x54(油画框 单位:cm) 73x60(油画框 单位:cm) 81x65(油画框 单位:cm) 92x73(油画框 单位:cm) 100x81(油画框 单位:cm) 116x89(油画框 单位:cm) 130x97(油画框 单位:cm) 146x114(油画框 单位:cm) 162x130(油画框 单位:cm) 195x130(油画框 单位:cm) 其中,100x81(油画框 单位:cm)用得最多。
八、如何调出油画色调的人物肖像?
1、熟褐中混入少许调色油调色。再用鬃刷蘸上此色,将准备好的素描转到画板上。这一步要十分注意比例结构,修改时只需用布抹去某些笔触再重画。
2、再用画刷将少量调色油稀释的熟赭色涂于人物的头发。调色油不宜过多,它的具体用量只有通过不断实践才能把握。但是如果在使用调色油后画面变得油滑,则一定是调色油用量过大。在这一步,同时用象牙黑、白色和群青的混合色画背景部分,画背景时,直接在画板上调色,且画面颜色要薄。
3、用熟褐色涂于头发的暗色调处,要保持阴影处颜色透明,以便显出画板的光。
4、沿头发的曲线,用干净的貂毛笔将那普黄涂于头发最亮处。将头发最亮处的四边融于头发基本色中,但保留亮区中间厚色不动,要注意,不要将不透明的那普黄涂在上一步透明的阴影中。
5、用象牙黑和白色调出的灰色薄涂脸、颈和胸的阴影处,使其呈透明色。再将灰色涂于所有人物转身和向后靠的部位,如脸颊的外边轮廓处和胸。每一把鬃刷用于每一种不同颜色。
6、用土黄、白色和法国朱红调出的中间调肤色涂于脸和胸的光区。这种颜色应重叠于肤色边缘,不让画板有空白处。再加朱红色于眼皮、脸颊、鼻子和嘴。
7、在未干的画中,用熟褐突出头和脸部的五官。
8、先按一个方向,用大干头鬃刷进行融色,再向相反的方向融色。这种融色只是使色彩柔和,并不是要改变现有轮廓。继续完善画面,修改所有基本明亮度,用不同画笔修改肤色,灰色和熟褐色。然后用朱红色表现鼻子和下巴下的反光。
9、用白和土黄调出的较亮色调涂于皮肤高光区。由于其中铅白的自身特性,这种混色厚而且不透明,上于肤色可突出高光区。小心不要将肤色涂得太亮,因为现实生活中没有纯白色的肤色。
10、用不同的画笔蘸不同的颜色进一步完善头的造型。修改每一笔时,用画刷从亮到暗来回刷。
11、再次重新突出肤色高光区,柔和边缘色。刻画细节处,并强调鼻孔和唇线的深影。高光区不是纯白色而是肉色。
九、家里能挂故去的父亲的肖像油画吗?
油画肖像 不太适合 挂在家里的 除非是 自己的画像 家里是休息的地方 精神放松的地方 有时候 灯光昏暗 状态不佳时 容易被吓到 实在想放 就放在 书房 客厅 建议 放 风景 静物画 为好
十、北京哪里有画油画人物肖像的?
昌平不知道,但北京央美边上有一家我觉得最好的画材店:麦克美迪,种类齐全应有尽有。