您的位置:首页 > 油画

世界油画艺术颜色狂放笔触研究作品(世界油画颜料排名)

一、油画笔触技巧口诀?

笔触是颜料在画布上运行所留下的痕迹,笔触是否自然、生动、耐看,是检验作者绘画功力的依据。

笔触最重要处是下笔要准确、肯定、随意,而且千笔万笔无重复。

1、揉:揉是把画面上两种或几种不同的颜色,用笔直接结合,可使颜色结合后产生自然的混合变化,获得微妙而鲜明的色彩及明暗对比,并可起到过渡衔接的作用。

2、线:线就是指用笔勾画的线条,油画勾线一般用软毫的尖头笔,在不同的风格中,圆头、旧的扁笔也可勾画出浑厚线条;

3、挫:挫是指用油画笔的根部落笔着色的地方,按下笔后稍作挫,然后提起;在使用挫这一技巧时,如果使笔尖与笔根在醮取颜色时产生差异、按笔的轻重方向不同,就会产生多种变化和趣味。

4、拍:拍是指用宽的油画笔、扇形笔,醮色后在画面上轻轻拍打的技法;可产生一定的起伏肌理,既不十分明显,也不至于过度简单,也可处理原先太强的笔触或色彩,使其减弱。

5、擦:擦是指把画笔横卧,用画笔的腹部在画面鼓擦,通常擦时用较少的颜色大面积进行,可形成不明显的笔触,也是铺底层色的常用方法。

6、扫:扫常用来衔接两个邻接的色块,使之不太生硬,趁颜色未干时,以干净的扇形笔轻轻扫,就可达到此目的。可在底层色上用笔将另一种颜色扫上,去来产生上下交错、松动而不腻死的色彩效果。

7、跺:指用硬的猪鬃画笔,蘸色后以笔的头部垂直地将颜料跺在画面,不过这种方法不是很常用,通常只在局部需要特殊肌理的时候才应用。

二、油画十五种笔触法示范?

油画十五种笔触法为:

揉、线、挫、拍、拉、擦、砌

、抑、点、划、扫、跺、摆

、刮、涂

揉是指把画面上两种或几种不同的颜色用笔直接操合的方法。

线

线是指用笔勾画的线条,油画勾线一般用软毫的尖头绪,但在不同的风格中,圆头、校形和旧的扁笔也可勾画出类似书强中锋般的浑厚线条。

 挫

挫是用油画笔的根部落笔着色的方法。

 拍

用宽的油画笔或扇形笔蘸色后在画面上轻轻拍打的技法称为拍。

拉是指油画中有时需要画出坚挺的线条和物体边缘如画锋利即剑或玻璃的侧面。

擦 

擦是把画笔横卧,用画笔的腹部在画面鼓擦,通常擦时用较少的颜色大面积进行,可形成不很明显的笔触,也是铺底层色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的笔法可画出类似国画飞白的效果,使底层肌理更为明显。

砌的方法是用刀代替画笔,像泥瓦匠用泥刀环泥灰那样将颜色砌到画布上去,直接留下刀痕。用砌的方法可以有不同的厚薄层次变化,刀的大小和形状以及用刀的方向不同也会产生丰富的对比。用画刀调取不同的颜色不作过多调合,任其在画面上自然地混合能产生微妙的色彩关系。起伏过大的色层也可用砌的方法将其砌平。砌的方法如果使用得当,就会有很强的塑造感 。

抑是用刀的底面在湿的颜色层上轻轻向下压后提起,颜色表面会产生特殊的肌理。在有些需要刻画特殊质感的地方用抑技法可达到预期的效果。

点 

点--众法自点始,一切笔法均出发于点。早在古典坦培拉技法中,点画法就是~种表现层次的重要技法。在维米尔的作品中也使用了点的笔触来表现光的闪烁和物体质地。印象派时点彩笔法成了其基本特征之一,但莫奈、雷诺阿和毕沙罗等的点法各自具有不同的变化和个性。新印象派则走向极端,机械地将点作为其唯一的笔法。现代写实油画中也有沿用以点的疏密来产生明暗层次的,可以造成肯定又不死板的过渡。点的方法在综合性画法中与线条和体面结合可产生丰富的对比,用不同形状和质地的油画笔又可产生不同的点状笔触,对表现某些物体的质感能起独特的作用。 

划指用画刀的刀锋在未干的颜色上刻画出阴线条和形有时可露出底层色来。不同的画刀能产生深浅粗细不同的变与画笔的笔触及画刀利的技法产生的色面形成点、线、面的对起伏的肌理变化。

扫常用来衔接两个邻接的色块,使之不太生硬,趁颜色未干时以干净的扇形笔轻轻扫掠就可达到此目的。也可在底层色上用笔将另一种颜色扫上去来产生上下交错、松动而不腻死的色彩效果。

指用硬的猪鬃画笔蘸色后以笔的头部垂直地将颜料跺在画面上。跺的方法不很常用,通常只在局部需要特殊肌理的时候才应用。

用笔将颜料直接放在画布上不作更多的改动称摆,摆也是油画基本的笔法之一。摆的方法常用在油画开始和结束时,以较肯定的颜色和准确的笔触来寻找色彩与形体关系,往往关键处只需几笔就能使画面改观,当然下笔前应先做到成竹在胸方可奏效。擦--擦是把画笔横卧,用画笔的腹部在画面鼓擦,通常擦时用较少的颜色大面积进行,可形成不很明显的笔触,也是铺底层色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的笔法可画出类似国画飞白的效果,使底层肌理更为明显。

刮是油画刀的基本用途,刮的方法一般是用刀刃刮去画面上画得不理想的部分,也可用刀刮去不必要的细节或减弱过于强的关系,让显得紧张的画面关系松弛下来。长期作业在一天作业结束时往往需要把本画完的部分颜色用刀刮去以便及时干燥,待第二天接着画。颜色干后也可用画刀或剃须刀把高低不平处刮得平整一些。还可在未干的颜色层上用刀刮,使之露出底色从而显现各种肌理。

如果说点画法和勾画法是形成油画点与线的手段的话,那么涂就是构成油画体决,即面的主要方法。涂的方法有平涂、厚涂和薄涂等,也有把印象派的点彩法称为散涂的。平涂是画大面积色块的主要方法,均匀的平涂也是装饰性油画的常用技法。厚涂则是油画区别于其它画种用笔的主要特征之~,可以使颜料产生一定的厚度并留下明显的笔触而形成肌理。用画刀把极厚的颜料刮到或直接将颜料挤到画布上,可称为堆涂。薄徐是用油将颜色稀释后薄薄地涂上画面,可产生透明或半透明的效果。散涂则使用笔显得灵活多变、气韵生动。结合揉扫的涂法也叫做晕涂。

三、cdr怎么添加艺术笔触?

CDR安装完成时桌面生成的快捷键你单击右键属性,查找目标打开的文件夹找到D字开头的文件夹把笔刷复制进去,重新打开CDR软件就可以了。 我用的是CDR X4的,不过X6的也差不多一样,不行你找我。

四、油画笔触的表现有哪些?

油画笔触的表现中有些表现动态场面的题材,比如,激流、硝烟、海浪、运动、狂风暴雨,等等,这些画面本身充满了强烈的节奏感,以及紧张的压迫感,如果用细腻的笔触来表现它们,肯定不符合艺术原理,只有取法运动的、张扬的、夸张的笔触,才能塑造出艺术张力。

五、笔触颜色怎么处理?

1、颜料一定要充足,尽量就是做到“一笔一停”,就是说不要上色的时候来回抹,该在哪里就在哪里。

2、在你脑海里去分割这个物体,块状,一块一块的去铺这个颜色。画色彩需要去铺底色,之后在一层一层的去丰富画面,有条理的去往上铺,色彩丰富起来,笔触会随着画面的推进而显露。

3、画色彩时经常会用到如下几种笔触:

摆:摆是最常用的笔触,用笔力度要均匀,颜色要饱和,用笔要肯定果断。

提:下笔时要用力,收笔时要缓缓提笔收尾,不能拖泥带水。

勾:此种笔触表现力较强,要做到收放自如,需要勤加练习。

旋:用笔的中间位置旋转用笔,力度应均匀、缓慢。

拖:适用于刻画比较长的笔触或粗糙的笔触。

擦:用较干的笔蘸水粉颜料制造出比较虚的笔触。

揉:这种笔触要求在不改变其底色的颜色的情况下又能渗透出其他颜色,做些特殊时候使用4、坚持大量的临摹,去练习,孰能生巧。学习的足够多,你自己的心里有章程,你知道该怎样去画,在画的过程中就会感悟到,得到你想要的效果。注意事项:无论什么方法什么技巧,其实都不是最关键的,重要的是一定要多练,方法技巧都是辅助作用。

六、遵义会议油画作品的艺术特点?

特点:油画《遵义会议》选取会议闭幕后,以毛泽东为首的领导人步出会场,与等候在门外的战士与群众相见的情节。

作者艺术地将原本较为狭窄的走廊拓宽,把毛主席刻意安排在中间位置,周恩来、王稼祥、张闻天、朱德、刘少奇等人物刻画得形象逼真,左侧的一组战士颇具戏剧化的造型,表达了红军战士对毛泽东的信赖和拥护。“遵义会议”是党的历史上一个生死攸关的转折点。用这样一个想象的、理想化的场面来反映这一历史事件,具有十分典型的时代烙印。

朴素的绘画语言和真挚的情感投入,使这幅作品成为同类题材中为人熟悉的作品之一。作者彭彬曾介绍说,为了形象地展现遵义会议,他多次到遵义地区采风、写生。他还保留着当年的这些写生稿。

这幅油画,他酝酿的时间比较长,创作完成于1977年, 1996年又进行修改,使画的内容进一步完善。

七、世界油画中的著名女性作品?

蒙娜丽莎,盲女,珍珠女郎

八、世界著名的油画作品有哪些?

《世界十大著名油画》因历代传世经久不衰,至今为艺术界热捧的经典佳作而成名。

他们分别是《无名女郎》、《入睡的维纳斯》、《蒙娜丽莎》、《女占卜师》、《宫娥》、《海伦娜.弗尔曼肖像》、《珍珠女郎》、《吹笛少年》、《向日葵》、《西斯廷圣母》。

九、油画艺术家孙敏的作品评价如何?

孙敏,男,1966年生,安徽天长人,博宝艺术家 毕业于南京金陵美术学校油画专业、中国书画艺术大学美术系,师从雷晓宁、李罗等著名画家,中国书画家协会理事,2001年成立深圳孙敏艺术工作室,2004年央视《对话》节目主嘉宾,作品多次参加各种展览并获奖,

深受国内外收藏家喜爱并收藏。

十、油画艺术起源?

油画最早是由阿富汗人发明的。大约在7至10世纪,阿富汗人就用油画所使用的原料在佛教洞穴中绘制佛像。后来,油画技术被引入欧洲。 1200年,西奥费尔-鲁济罗斯在《多样的艺术形式》中介绍用亚麻籽油和阿拉伯树脂混合起来的油画技术。