当代著名书画家李义水——笔精墨妙 丹青不渝
李义水,陕西西安人,高级美工、高级教师,现为中国渤海书画院会员,苏北青年书画学会顾问兼常务理事,中国现代书画家协会会员,陕西省美协水彩协会会员,西安教育研究会理事,中国现代硬笔书法研究,会西安研究会研究员,陕西传统大唐书画院副院长,西安珀信书画院副院长,斐然书画院副院长,西安民革书画部部长,原西安未央区美术教学研究副会长,兼《艺术界》杂志社美术编辑。被陕西省教育教学赛教评为教学能手光荣称号,西安市教育教学赛教评为1998年一等奖,同时授予教学能手称号,95年西安电视台沧海一粟专栏专题报导《为教育事业的辛勤园丁-李义水》,多家电台转播。九十年代西安四成会举办《李义水青年画家捐画》新闻发布会,陕台、市台、有线电视台和报纸刊物多次新闻、专题介绍报导。1998年陕西艺术研究所主办的《艺术界》第一期出李义水专辑发行。发行书籍《李义水画集》,美术词书有《书画纵横录》、《当代中国美术家润格全集》、《中国书画名家精品集》、《当代实力派画家作品集》、《二十世纪中国书画艺术》、《世界艺术家名人录》华人卷、《中华文库》、《陕西省少儿美术教师作品集》、《陕西书画名人录》等三十多部书。自幼热爱美术,受业于著名长安画派康师尧、修军、刘文西、苗重安,徐义生、西丁等画家,后毕业于西安教育学院艺术系。深研宋、元、明、清各派大家,师法造化,其花鸟、山水重视写生,从写实中求变化,从墨色中求清新。作品多次参加国内外大型展览。多次获奖,作品在全国各大报刊发表美术作品贰佰多幅,作品被多家网站收藏,美术馆和艺术团体及外国艺术团体和友人收藏。书画和日本综合书艺院从2000年交流至今部分作品在日本大型书画展览展出和发表刊登。近几年带留学生有英国,澳大利亚,新加坡等国。
桃李不言 山水有声
――义水老师的水墨情怀指扰
为什么你的笔下画作不断?因为你对那艺术爱得深沉!
――题记
他,一位大半辈子都站在讲台上的传道授技的师者,而且肯定会一直站下去;他,一位一有闲暇就钻进画室里的苦心钻研的画者,并且一定会一直钻进去。
他长得极普通,可极有福相;他穿的极朴素,可特别个性。他不爱说那闲言碎语,就爱捣鼓那水墨和颜料。
与他相识十几年,从未觉得他是入画的一景;与他寒暄无数次,从不知丛洞晓他那励志的、有趣的故事。
近些时日,有闲暇走近他那无比简陋的画室,有兴致目睹他那专注的挥毫泼墨的神情,有意趣研读他那些个水墨画卷,我知道了不少从前不曾知道的他的故事,我窥见了原先不曾窥见的他的真情挚意,我听到了过去不曾听到的意韵空灵的山水之声。我以为,他虽不是画界“大师”,却称得上画界的“隐士”。
在那淡雅的色彩融合和复杂的线条流动中,我窥见了义水老师内心的情致,听到了藏在他儒雅外表下的对自然、对生命、对生活的吟咏之声。
他总是不厌其烦地说着那句话:“小曲不能离口,画笔不能离手。”于是乎,哼小曲、挥画笔就成了他每日必演的节目!你看他――睨视、唏嘘、润笔、濡毫、搁笔、铃印、观赏,每一幅水墨作品,都似他精心养育的孩子,让他呵护备至,关爱有加!你看他――直腰、弯腰,左踱、右挪,近看、远观,每一幅字画,都似他的情人,令他心动神摇,情有独钟!他完全沉浸在那水墨丹青的诗情画意中。
他的画,墨与色相伴,丹与青共舞。每一笔,每一点,都在展现中国画的浓淡、干湿、顿挫、疾徐;那笔墨之间的穿插、聚散、连带、呼应,那款印的精心摆布,那构图的和谐大气,巧妙的营造出中国画所特有的境界之美,笔墨之美!
步入他的水墨画室,我看到了别样的风景;行走于“山”中“水”旁,我听到了一颗灵魂的律动;嗅着“花”香,听着“鸟”鸣,感受到惬意的原生态生活。
《秦岭魂》,气势磅礴、恢宏壮美、阳气充盈。我想,只有长期投身山水,深入自然的人才会用笔墨创造出如此的境界、如此的情韵,那大黑大白的画面,深浅厚薄的色系,再现了秦岭的奇峰幽谷。
《秀岭云端雪》,纯净、朴素的画面,空灵、静谧的意境,简中有繁,繁中藏简;动中有静,静中显动;高低远近,浓淡疏密,传达出自身与自然相融合的生命愉悦。
《红掌清波》一副“白鹅戏水图”渗逗枯。造型逼真,构图简约,寥寥数笔而逸趣横生。
那《秋池听雨》,墨气横溢,韵味无穷。别致之处是把荷叶、荷花、茎干组合成纵横的几何图形,再以鲜亮的胭脂色点染,使荷花生机盎然,灵动丰厚。
那几丛墨竹,分明是胸有成竹的产物,直中求曲,曲中求直;竹叶肥满而飘逸,恰得刚柔相济的效果,的确是《数枝引得春风来》。
那《国色天香》中的牡丹,构图别致,用色特别,让荣华富贵之气奔涌而来。
那《红藕相戏》红黄橙绿,色调亮丽,字游池中,想象丰富。字与鱼共游,叶与花相映。
《金秋家宴》上的红蟹,盛放在镶嵌着黑边的白盘里,令人垂涎欲滴。红蟹的勾勒笔笔有味,线线耐看。
为他灵动唯美的画锦上添花的是他那个性有范儿的字。画上的字,有的如桔核蝌蚪,有的如牛头犄角;有的如森森长木,有的如直木椽杠,有的如鱼跳龙门,有的却呆头呆脑...那是他为水墨丹青谱就的曲,编配的乐;是他心灵的轨迹、个性的印章。
为什么义水老师的书画看着舒服,咂着有味?像棉麻的衣,如陈年的酒,我找寻着答案。想想他的经历,望望他的足迹,看看他的作品,听听他的心声,我有答案了――
那是他长久以来勤而行之,慎而思之摘到的果实;是他执着追求,几近疯狂接受的馈赠;是他孜孜不倦,安于寂寞听到回音...
那是他走出斗室,探山访水,亲近自然,嗅花听泉得到灵感;是他脚踏残雪古塬,身倚黄陵古柏得到启示;是他结识一草一石、一花一树受到的浸润。
那是他学习古人、师从古人、俯身倾耳、援疑质理得到的精髓;是他探索创新、跳出藩篱展示的新颜。
那是他把纸、笔、水、墨、人融为一体的底蕴,是他待人宽厚、秉性刚直,毫无机巧与浮华的果实,是他旁收博取、厚积薄发,以书入画,以气用笔的心灵影像。
那是他携带的燕赵大地的基因传承的密码,是他客居秦地长安得到的文化浸染。于是,他的书画自然而然的带上了燕地的洒脱大气,赋予了长安的厚重绚丽。
他的书画就是他杯中天天品咂的那口酒:醇厚、淡雅、余味悠长;就是他日日浸泡的那杯茶,令人齿颊留香,那一抹淡碧,几缕青烟,或甜美清纯,或闲雅老辣。
挥笔作画是他的一种需要,一种兴趣,一种习惯,一种牵挂,一种回忆,一种交际,一种想法,就像他手中不离不弃的那只烟,一旦烧尽,马上就会重新点燃...
看着他的画与字,我的眼中浮现出这样一幅画面:
一位穿着中式服饰的略显沧桑的男人,正品咂着一口浓酒,他大约在回忆生命的苦涩、辛酸与甘甜;也在那口淡淡的春茶里,品味生命的一清如水,没有牵连,无需纠缠;更在那吞云吐雾中,愉悦自己,寻找灵感。
前些日子,我为义水老师写了几句词,今天,就用那数粒字符结束我的文字:
义水老师――
“厚义深情,耕耘土地催桃李;清水淡墨,润泽心灵写花鸟。”
“义肝侠胆,写成教育故事;水韵墨迹,绘就艺术人生。”
“传佳道佳义,写好山好水。”
义水老师,你人似桃李不善言,画中山水有叮咚。