一、丙烯调色油是油画调色油吗？

不是。丙烯颜料除了可以调和水之外，还可以与丙烯颜料专用调和剂来调和，这种调和剂就是丙烯颜料里本身含有的合成调和剂。它是水溶性的，不与油画调色油调和。而油画调色油是油性的如亚麻油和松节水等，它们都不能与水及水性丙烯调和剂混和。故两者是不同的，互不相溶的。

二、油画的油是怎样使用的？

画油画用的油叫油画调色剂，从性质上应分三类：挥发性溶剂、干性植物油，树光油。

1、挥发性溶剂：用于油画的主要是松节油，但它不是油，是松香树脂的酒精溶液，完全挥发性物质，干后不留任何痕迹，主要用于稀释油和颜料。在油画中，底层颜色和有色底的底彩中会加入较多松节油成分，以提高干燥速度，保持色层的“瘦”。

2、干性植物油：是油画颜料真正的媒介剂，具有干燥后成膜的性质，起到固定色粉并保持色层折光率，以保持颜料的色纯度的作用，一般油画色层的光亮感和体积感就是由干性植物油体现出来的，用于油画的干性植物油有很多种，主要有：冷榨生亚麻仁油、熟化亚麻仁油、日光稠化亚麻仁油、冷榨核桃油、冷榨罂粟油、熟化核桃油等。其中最常用的是生亚麻仁油。它是油画真正的调色剂，在绘画全过程中必不可少。

3、树脂光油：也不是油，是树脂的松节油溶液，用于油画的主要有达玛树脂光油和马蒂树脂光油，琥珀光油、亚光上光油等。主要用于油画完成后的上光保护层，也用于调入调色剂，增加调色剂粘度、加速干燥、提高光泽度的作用，但加入调色剂剂量不可超过三分之一，而且尽量有节制使用。扩展资料：近代油画多用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或木板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使绘画产生立体感。油画逐渐成为西方绘画史中的主体绘画方式，存世的西方绘画作品主要是油画作品。随着时间的发展油画逐渐生活化，其中最著名的就是《蒙娜丽莎》表现的一个普通妇女并广为流传。19世纪后期，由于科技发展，许多新材料应用于油画领域，如丙烯颜料，油漆等。

三、油画油的使用？

油画用的油叫油画调色剂，从性质上应分三类：挥发性溶剂、干性植物油，树光油。

1、挥发性溶剂：用于油画的主要是松节油，但它不是油，是松香树脂的酒精溶液，完全挥发性物质，干后不留任何痕迹，主要用于稀释油和颜料。在油画中，底层颜色和有色底的底彩中会加入较多松节油成分，以提高干燥速度，保持色层的“瘦”。

2、干性植物油：是油画颜料真正的媒介剂，具有干燥后成膜的性质，起到固定色粉并保持色层折光率，以保持颜料的色纯度的作用，一般油画色层的光亮感和体积感就是由干性植物油体现出来的，用于油画的干性植物油有很多种，主要有：冷榨生亚麻仁油、熟化亚麻仁油、日光稠化亚麻仁油、冷榨核桃油、冷榨罂粟油、熟化核桃油等。其中最常用的是生亚麻仁油。它是油画真正的调色剂，在绘画全过程中必不可少。

3、树脂光油：也不是油，是树脂的松节油溶液，用于油画的主要有达玛树脂光油和马蒂树脂光油，琥珀光油、亚光上光油等。主要用于油画完成后的上光保护层，也用于调入调色剂，增加调色剂粘度、加速干燥、提高光泽度的作用，但加入调色剂剂量不可超过三分之一，而且尽量有节制使用。扩展资料：近代油画多用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或木板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使绘画产生立体感。油画逐渐成为西方绘画史中的主体绘画方式，存世的西方绘画作品主要是油画作品。随着时间的发展油画逐渐生活化，其中最著名的就是《蒙娜丽莎》表现的一个普通妇女并广为流传。19世纪后期，由于科技发展，许多新材料应用于油画领域，如丙烯颜料，油漆等。

四、油画吸油怎么解决？

如果是兴趣的话，买一套油画颜料，玛丽，贝碧欧，温莎随意单独买几只大管的例如赭石，熟褐，白色等常用色再买一瓶好一点的松节油，亚麻油。

买几个成品画布木质的调色板，提前用亚麻油刷两遍，防止调色板吸油。油画刀狼毫油画笔一套凑够这几样，你就可以开始体验油画的乐趣了。至于书，你可以看一下喜欢哪位大师的风格，是喜欢风景还是人物还是静物，喜欢古典还是印象等等。然后再有选择的去挑选。

初学，你可以先看一下莫兰迪的静物，不知道你喜不喜欢，很简单的造型，很安静和谐的颜色，对于练习色彩搭配很有帮助。

五、油画亮光油的用法？

油画完成後，为了保存更久，会在大约半年至一年左右，待所有的颜料都完全乾燥硬化，再涂上一层光油，目的是保护下方的颜料。这层光油，你可以想像就像手机的保护贴纸，让你的萤幕不怕受伤害，另一个例子是你把相片压在玻璃下方，玻璃就像光油，保护著下方的相片。

使用方法：

给完成的油画作品上光的目的，在于使画面的各个部位都保持同样的清晰度，并且保护色层油膜不受空气中有害气体及水汽的伤害。不同材料的上光油其光亮度不同，画家要根据作品的需要来选择。

被上光的作品必需等色层完全干透，否则起不到上光的效果，甚至会产生裂纹。未干燥的色层（仍有粘性）绝对不能使用上光油。因为上光油一般是由树脂溶解于松节油而制成的，松节油会溶解未干的色层。

油画作品的干燥时间因使用的颜料以及画法的不同而相异。薄画法通常四天就基本干燥，彻底干透需要几周时间；厚画法则要一两个月或半年时间。油画的干燥受光、空气、温度的影响，画家无论采取什么手段加速干燥度都有损作品寿命，尤其是在阳光下直晒，最好是让作品自然干燥

六、油画纸，油画板和油画布框哪个好？

油画布是画油画最好用的材料之一，尤其是高质量的亚麻布是最好的油画布，它有很好的油画颜料附着能力和经久不衰的良好品质，你看，法国卢浮宫内的油画都保存了几百年了，当然其中也有一些是用其它材质作为油画绘制基底的，比如木板等。

你现在是个学生，从经济的角度来讲，用油画纸会比好的油画布便宜些，如果经济方面没有问题的话，最好还是使用亚麻油画布来画油画比较好，因为画作会很容易得到良好的保存，时间上也会保存的很长久，如果画的很好的话，这种材质是首选的油画绘画用布。

七、赵小勇油画是哪个学校的？

答：1，赵小勇油画是湖南衡阳师范学院南岳学院的。2，赵小勇，湖南衡阳人。艺术家，擅长临摹梵高画作。

从1997年在深圳大芬村临摹梵高作品开始，截至2021年，来赵小勇画了超过10万幅梵高画作，被外界称为“中国梵高”。

八、用油画颜料，画完后，用油画调和油还是亚光油、精炼亚麻油哪个使用好？

玛丽店出售的一种无色无味的调和油15元一瓶。很好用。要想油画干的快，就加一些快干水在调和油里面。当天画，第二天就好了。这当然要按照一定的分量。上光油可以调油画颜料，但我们一般不用哪个调，感觉太浪费，上光油比调和油贵，而切干的也比调和油慢。我是油画画师，很熟悉这些，你有什么问题可以向我提问。

九、油画上光油多久能干？

如果油画颜料比较薄的话，一般一个周就可以干透。 如果厚的话，需要半个月或者更长时间才能干透。

给油画涂抹上光油时应注意的事项 给油画上光时，理应确保画尽可能彻底干燥。一定不要有任何发黏的地方。上光的时间越迟越好。上光应在温度适中的房间里实行，但把油画从寒冷之处拿进来时，不应立即上光，因为油画上可能会有冷凝的水分。

十、油画中关于油的问题？

好吧，来回答你的问题：

用于油画绘制的液态物质总的来说分四类：挥发性溶剂（松节油）、干性植物油（亚麻仁油、核桃油、罂粟油等）、树脂溶液（达玛油、达玛上光油等）、乳液（含有油和水的混合物）。真正在油画颜料中起媒介剂作用的只有一种，就是干性植物油，这是油画的主要养料，其它都是配餐。

常用干性植物油就是亚麻仁油，又分为纯冷榨生亚麻仁油、热榨亚麻仁油（这个不是用来画画的，如果有美术用品店卖，就是赚黑心钱的，别买）、氧化亚麻仁油（日晒稠油，这个是油画最佳调色剂，但市场上没有卖的，只能自己做）、熟化亚麻仁油（用铅丹热提炼的，有毒，目前西方禁售，中国市场偶尔有，质量很难说，上乘的熟油是仅次于日晒稠油的调色剂）。亚麻油干燥速度适中，所以它是最早普及的油画调色剂。（中国学生习惯水粉，什么都拿水比，根本不是一码事，水蒸发完一个水分子也不留，可油干了留下的是全部的大分子，有厚度有形状有透光度，决不能用画水粉的习惯去理解油画）。

相信初学者也会听过这句话，就是肥压瘦，油画讲究底层颜色少用油，上层逐渐增多，反之则会打滑，日后色层会剥落，具体来说有物理学的原因，比较复杂，不多说了。

油画是有透明度的，因为亚麻油干后是透明的任性凝固态层状物，颜色粉是均匀分布在油层中的，光照射上去会穿透油层，反射出里边色粉的颜色，所以油层的薄厚直接影响到反射出来的光的情况，油层越厚，光越容易污浊，亚麻油毕竟是有色的层状物，而且只要有厚度就会吸收阻挡光的反射。所以好的油画要尽量控制用油，油越少，越薄越好。伦勃朗的画是典型的例子，外行看起来色层很厚，而且罩染部分颜色透明感很好，以为用了很多的油，以为底层都是厚厚的油彩，甚至以为罩染部分应该是像水彩一样，用蘸着饱满的油的笔去洗出罩染层。其实完全不是。伦勃朗作画先制作肌理时用的调色剂根本不是油，而是自制的乳液，含水量很高，所以容易堆厚，而干燥速度很快，干后水蒸发走也不会使油层过肥。表层罩染则色层极薄，修复师们见证色层薄得不可思议，并非外行认为的油汪汪的。他的罩染部分色层也很多，多达二十层以上，而总体厚度仍然薄得很，这才是他的画迷人之处。以上就是关于油画中的油，这里说的是真正的油，其它的东西，可以看下边：

1，松节油：松香树脂溶于酒精制成的有机溶剂，强挥发性，记住这不是油，油的性质和溶剂是截然不同的，简单做个试验，找张白纸，滴一滴油，再旁边滴一滴松节油，过一会松节油挥发了，纸上应该毫无痕迹，而油的地方还是一个油点。这就是本质区别。

松节油的作用是稀释，用它调入油画颜料，可以稀释油的含量，同时，在松节油挥发过程中，会溶解并带走一些油分，所以用它调色干燥速度快，但表面发污，缺少光泽，一定要少用，油画最怕的就是色层污浊的感觉。而且含油少还容易降低附着力，很多人过去习惯只用松节油调色，后来那些画变色都很严重，而且开裂剥落等现象也很严重。

松节油正确的用法是按比例和亚麻仁油调和，在下边的色层松节油稍多，越到上层越少，最后完全不用。

无味稀释剂现在很流行，但建议不要用，那东西的化学成分也不公开，不知道是什么，安全性值得怀疑，关键是溶解能力根本比不了松节油，只是一种化工产业的代用品，国内美术用品市场根本没有规范，只要有人敢买的东西都有的卖，可你用了它将来画毁了哭都没处哭去。

2，调色油，建议不要用，不肯公开成分及配方的调色剂都不要用，这种所谓调色油其实很可能就是纯亚麻仁油，但是从颜色上来看，质量一点也不好，用差亚麻油调色，颜料变色会很严重。就别买。直接买纯生亚麻仁油，只能比它更好。

3，三合油，也是中国近十年来及其流行的一种傻瓜配方，含一份松节油，一份生亚麻仁油，一份达玛油（30%），这种调色剂适合初学的学生，因为初学者往往无法理解溶剂、油、树脂之间的差别和真正用途，更不懂得控制比例和用量，三合油一本万利地从表面上解决了这个问题，导致很多人直到毕业甚至一辈子也没学明白油画里各种调和剂的性质和用法。如果你对油画也不过是一般兴趣，学它也不指望学很深，就用这个好了。相当于配方奶粉，如果不想学很深入，够吃一辈子了。记住，用法很简单，一幅画可以从头到尾一直用它，什么别的也不用加，松节油买来就当洗笔水就可以了。

4，上光油，不是调颜色用的，绝不是，成分是达玛树脂溶于松节油的溶液，比例是1：3，性质是树脂溶液，用途是油画作品完成后的上光保护。用法是：油画完成后晾至干透（需要半年以上），将画放在台面上，面朝上，用软笔扫去灰尘，用潮的软布（不是湿的）轻轻擦拭，将笔触深处的浮尘吸附掉，等几分钟，水分挥发掉，然后用宽刷子（猪鬃）蘸少量上光油，快速按一个方向扫过画面，要保证上光油层均匀，完整覆盖，油层尽量薄，笔触凹痕处不要潴留。这层光油的意义有两个：一是统一画面光泽，形成一层较亮的表面，使颜色看起来保持新鲜感。二是保护色层，隔绝灰尘水蒸气。

但很多人从不等待油画干透就上上光油，因为油画从画完到表面摸起来不黏手的时间其实不长，厚一点的画也就一个月左右，会使人误以为干了，其实不然，这是封上光油，隔绝了空气，色层中的亚麻油接触不到氧气，无法完成干燥的自然过程，会慢慢变黑变污。如果等出现了这种情况，就无法挽救了。

5，达玛油，成分和达玛上光油一样，比例不同罢了，在西方传统绘画中，树脂不是用来调色的，它的性质不是油，更接近漆，油和漆是不同的，干性油干燥后表面有光泽，但比较含蓄柔和，树脂干燥后表面贼亮，令人不快。所以用树脂调色，画完后会显得贼，关键是它的流动性比油强很多，这对油画是很不利的，油画颜色应当有一定的厚度、可塑性，笔感才好，画出来笔触才响亮地道，如果用树脂或松节油调完，颜料都水了，到处流淌不成形，效果十分猥琐。三合油中加树脂的原因在于树脂干得快，有光泽，可以加快绘画进程，减少等干的时间，尤其对于没有耐心的人来说，可以从表面上避免吸油效果的出现，因为初学者往往分辨不出油画色层自然的光泽和达玛树脂造成的贼光，颜色变暗了也分辨不出来。但总的来说，三合油的稠度，并不适于地道的油画绘制，到底是代用品，如果有意深入学习油画技法，一定要早日摆脱它。