怎样通过欣赏一幅油画去了解画家的品位喜好？
欣赏油画，通过油画作品的画面了解画家，是最直接的方法，如何理解其品味喜好？作为一名绘画创作者，我觉得看画面的色彩，可窥见一斑。
画家画画，色彩感觉非常重要，可以说，画面的色彩代表画家创作时的内心情感，情感释放出品味与喜好。
一幅油画作品，色彩是主旋律，因为色彩烘托气氛，表达画家的真实想法。有的画家喜欢暖色调，有的画家喜欢冷色调，有的善于借助火红的色彩释放奔放的情愫，有的偏执于蓝、偏执于黄，让观众感知画面世界的神秘，这一切，都是画家主观愿望创作的，读画如读人，探知画家的内心世界。
暖色调、冷色调，红黄蓝绿各种色调，是画家在油画创作时的情感工具，包含深情的色彩，足以看出画家的艺术品味与喜好。
梵高在精神病院里创作的著名油画《星夜》应该如何赏析？
梵高与好友高更在法国南部城市阿尔发生争执，心态崩了，割下左耳，于是1889年5月进入圣雷米一家精神病院接受治疗。
梵高在这家精神病院有两间屋子，一间作卧室，一间当画室。在情绪稳定的时候，梵高仍会拿起画笔，把眼前的静物描绘在画布上。这一时期，圣雷米精神病院的内景和花园成为他的主要创作题材。
这一时期，梵高的绘画技法有了新的突破，画笔饱蘸颜料，涂抹出旋涡状图案和同心圆圈，笔触像破折号一样厚重有力，色彩厚厚涂抹但层次凸显，产生一种强有力的整体效果。最具代表的就是《星空》，蓝色和黄色大胆的色调对比构成了作品的基调。
从整个画面构图上来看，分三部分，分别是前景的丝柏树、中景的村庄和远景的天空，三个空间层次分明。丝柏树如火焰自下而上，几乎触碰到画布的顶端，将三个空间联系起来，且与右上角那一弯明亮的黄色新月相互之间形成构图上的平衡。
夜空中繁星点点，旋涡状的星星，仿佛绽放的烟火，绚丽夺目，整幅画作洋溢着狂野的激情，充满动感，似乎也反映了梵高当时的心绪。
以前常认为梵高的《星空》体现了画家超凡的想象力，他用夸张的笔触在表达自己的张扬的生命力。
直到我在网络上看到这些现代延时摄影技术拍摄的星空照片，我不禁感叹，这和梵高一百多年前的《星空》是何其相似！莫非梵高长了一双自带延时功能的双眼？
我仿佛看到梵高得意地扬起了嘴角：别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿。。。