油画材料不同于国画，但如何才能体现出传统的味道？
非常棒的问题，油画和国画是两个不同的绘画语言，好比英语和汉语。英语如何能体现传统？首先你要分清楚是国内的传统还是西方的传统。所以顾名思义就是从内容和精神上是比较好的突破口。
丙烯可不可以画出油画质感，怎么画？
丙烯画作品（图片源自网络）
丙烯画作品（图片源自网络）
个人认为完全可以。丙烯画和油画都属于西画的范畴，区别只是所使用的材料和工具上有差异。但在绘画技法上、程序上却差别不大，基本都是层层叠加。在所描绘的物象上，丙烯画不单单能达到油画的质感，有些丙烯画还能够突出画面的立体感，其叠加的颜料还会给画面带来些许沧桑、古朴的韵味。
油画作品（图片源自网络）
油画作品（图片源自网络）
丙烯画绘画的流程和油画有相似之处，基本都是从构图、勾轮廓、铺大色调块面然后局部刻画烘托等程序，最后做西部调整和修正。
油画笔触应该怎样表达？
油画笔触所谓“笔触”就是油画作品画面上画笔与色彩留下的痕迹，再形象点比喻，就好比人的手印脚印或者说指纹，画家在创作时，运笔过程中，画面上就会出现笔触，笔触的形状有粗糙细腻、深浅之分，所以，有些油画作品中的笔触清晰可见，有些油画作品中的笔触若隐若现，有些油画作品中的笔触，用肉眼是无法看见的，但无论哪种油画，笔触是依然存在的，很简单的道理，画画时用了画笔，画面就有笔触存在。
那么，油画笔触应该怎样表达呢？油画笔触根据作品的流派风格、表现意图进行表达，这话很好理解，油画艺术发展了六七百年时间，诞生了数十种流派，无论是古典主义、写实主义，还是印象主义或是抽象主义等等，都有不同的风格特色以及表现的意图，也就是作品的主题寓意，它们都给观赏者不同的视觉感受，而这些视觉感受取决于油画作品的画面笔触，粗糙的笔触体现出来的人物形象与细腻的笔触体现出来的人物形象是有很大差距的，
如果，画家要描绘一幅古典写实流派风格的油画作品，那么笔触线条就是细腻流畅的，没有“坑坑洼洼”，要是像当代画家冷军的“超写实主义”风格的油画，那么笔触的痕迹几乎可以说是看不见了，整个画面非常非常光滑，我们只能通过光影明暗对比效果，来观察到画面笔触，为什么这么说呢？这就好比光线反射，我们可以看到不同程度的阴影线条，这就是笔触。
如果，画家要描绘一幅印象主义风格或抽象风格的油画作品，那么画面的笔触线条就是粗糙带有“曲折线”的，或者说是画面显得凹凸不平，为什么印象派风格、抽象派风格的笔触是这样子呢？这原因说来话长，这里大致简单说明一下：印象派油画是受摄影技术的影响，摄影师在拍摄一个画面的过程中，物象并非处于完全静止状态，它是会移动的，即便人物是固定不动，空气也在流动，此时摄影捕捉下来的就是一个动态的场景物象，这在光影效果中体现出来，
印象派油画就是采用了摄影技术的“动态影像”效果，所以印象派大师莫奈、雷诺阿的油画光影看起来是会流动的，那粗糙的线条笔触，也在闪烁，而且，印象派就是给人“雾里看花”的视觉效果，所以也才称之为印象派。然而，“后印象主义”油画的线条笔触就更加粗糙了，比如，塞尚、梵高的油画作品，因为他们逐渐放渐传统的透视法，用色彩直接造型，色彩成了色块（块状型），笔触的形状就粗糙了；
现代主义抽象派油画，完全放弃了透视法，直接用色彩造型，整幅画面处处都是笔触痕迹，比如，马蒂斯的作品。当然了，有些抽象派油画的笔触也相对细腻，比如，达利的作品。总而言之，油画的笔触，也是依靠色彩体现出来，因为油画是以色彩为载体。没有色彩，油画就没有形象、没有主题、没有氛围，更谈不上笔触了。色彩代替一切情感情绪，油画的笔触需要画家通过情感情绪来表达。