古希腊时期艺术创作的风格如何？著名的艺术家和代表作品有哪些？
古希腊的艺术丰富多彩：建筑、雕塑、文学、绘画，戏剧都非常发达，像意大利西西里岛这种距离古希腊城相对较远的地方，都有古希腊圆形剧场的遗迹，可见艺术在古希腊时期获得了全方位发展，其中对后世影响最为深刻的是雕塑艺术——
↑ 米隆 -《掷铁饼者》
古典时期的雅典雕塑艺术写实程度已经非常高，其中最具代表性的雕塑是米隆的《掷铁饼者》。这尊雕像刻画了一个男子储存力量蓄势待发的状态，与之前的雕塑相比，从身体比例、肌肉线条走向，到人物形象，都已经非常写实，古希腊雕塑艺术在古典时期已经达到了很高超的境界。
↑ 波利克里托斯 -《持矛者》
古典盛期的雕塑家已经可以轻松准确地把握雕塑人物的形态。著名的雕塑作品《持矛者》中的人物看似站姿稀松平常，但所有的重心都在一只腿上，是这种状态下唯一正确的轻松姿势。说明这一时期的艺术家对人体形态的研究达到了非常完善的地步。
↑ 菲迪亚斯 -《命运三女神》
古典晚期的雕塑艺术家可谓“艺高人胆大”，不再满足于刻画自然和人物形象，开始定义审美。著名雕塑家菲迪亚斯有一尊非常重要的雕塑作品《命运三女神》，即便这尊雕塑的头手等部分已残缺，但仍能看出他对人体姿态极为精准的刻画。《命运三女神》的重心向一边倾斜，事实上这尊雕塑最初位于神庙额坊的斜面上，如果将放置的环境考虑在内，这尊雕塑就会非常优雅得体。
↑ 普拉克西特利斯 -《阿芙洛狄忒》
普拉克西特利斯是这一时期的重要雕塑家，他定义了“普拉克西特利斯曲线”，现代人对女性S型曲线的审美就出自于他。他的著名作品《阿芙洛狄忒》是古代艺术第一尊著名的裸体女性雕塑，以S型展示女性身材。↑ 利西普斯《休息的赫拉克勒斯》
利西普斯是亚历山大大帝的御用雕塑家，他提出了“九头身”人体比例的概念。 利西普斯的代表作《休息的赫拉克勒斯》，整个人的身高是他头的长度的九倍，显得人物形象非常健美协调。利西普斯并没有让大力神赫拉克勒斯做出一个充满力量的姿势，而是让他靠在战利品上，在休息的姿态下依然充满力量感，从侧面刻画他的力大无穷。