当代国画山水和历代名家山水画比较有哪些不足？
谢悟空邀答：
当代国画山水和历代名家山水画比较有哪些不足？
首先让我们先弄清当代和历代的区别关系。
当代也是指当朝，是指新中国，而近代也就是指民国，清朝之前就可称作古代了。
这个分界也就是当代是现在，近代(民国)和古代(清朝)以前各朝代就可概括为历(朝)(历)代了。
大家都懂地理知识，虽然地球七分水三分陆地，但从各个国家的山水分布上来说，可以说我国是山水最奇秀的国家，虽然世界上的山水国家多的是，也有名山大川，江湖峡谷，但从峻石怪峰，秀水奇树的山水风景和历代营造的庙观，塔亭,楼阁等等，真是美如仙境，这也是中国独有世界的山水，有这天然的独特自然山水景观，这也就顺理成章地成就涌现诞生了历代的山水国画大师们。
在没有现代工业的历代，文人墨客把山水作为美的圣殿，对其崇敬，欣赏，颂扬，咏叹，作画。
所以历代画家名师都把山水画作为画界的最高规格境界的。
从历代名家的山水画中我们看到，其风格多注重意境内涵，而其创意的灵感也是来自于自身和自然山水的融合为一，长期的涉足沉醉于山水风月之间。
所以他们的山水画在画纸上多以奇巧，险峻，薄雾淡云沵朦，山水迴流，或船，或芦屋，或奇峰奇树，或单人几众等意境中人物。
而画笔线条构勒具有骨骼之骨感，缪缪几笔就实现了山与水的灵动灵气之感。而画面的简洁，留下的多白之处，让人欣赏时有了延伸的意境联想空间，而色彩水墨的淡素和深浅黑白间，不但使画具有层次的立体感，也在淡妆浓沫中显得不见巫山真面目之神韵。
最主要的是，在画的空间顶角，多题有诗，古人多爱用诗来叙述意境，好诗配好画就是好的诗情画意。还有后代名人的题跋，也增添了山水画的不朽之作之意境。
而且古代画家都为书法绘画诗人琴棋为一体的文人骚客，也都个个擅长金石雕刻，而文人多有名号，所以也在画面几处盖有金石印章图章。
还有古人表现美和观赏美讲究个福眼，往往在欣赏初时感觉平平，但越看则越岀神，越观赏越美，好像画面都活了起来，山水都灵动了起来般。传说中有些画会变幻会活，现岀灵动样，其实就是说画家把画给画活画绝了。
而当代山水画，画家受西洋画影响，又讲究了写实式绘画，画面山水石峰树木飞瀑等过于工笔，线条没有了骨感，反而到不像有山水意境，到像个人工的假山盘景般，而没有了神韵。对有些画面也处理过于夸张，不但使整个画面过于繁杂，也缺少了内涵和意境，使人观赏后莫明其妙。
而且现代画家多没有古文人名家的多才多艺，最起码的多不会金石等手艺。
以上几点就是当代国画山水和历代名家山水画的比较区别不足之处，如有论点不当之处，请友友们多多指正。