文艺复兴时期意大利著名的画家有哪些?
文艺复兴时期的意大利画家主要有乔托·迪·邦多纳、马萨乔、保罗·乌切洛、多米尼哥·基兰达奥、桑德罗·波提切利、列奥纳多·达芬奇、拉斐尔·桑齐奥、提香·维切利和米开朗基罗。
世界十大著名画家?
米开朗基罗:文艺复兴三杰,以人物“健美”著称,即使女性的身体也描画的肌肉健壮
里昂纳多·达·芬奇:文艺复兴三杰,也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表
彼得.保罗.鲁本斯:巴洛克美术的代表人物
伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因:荷兰17世纪的一位现实主义绘画巨匠
让-奥古斯特·多米尼克·安格尔:法国伟大的画家。作为19世纪新古典主义的代表
.保罗·塞尚:法国著名画家,是后期印象派的主将,为“立体派”开启了不少思路
克劳德·莫奈:他喜欢所有使人眼花缭乱的东西
文森特·凡·高:荷兰人,他是19世纪伟大的艺术巨匠,后期印象画派代表人物
巴勃罗·毕加索:一位真正的艺术天才。20世纪正是属于毕加索的世纪,没有一位艺术家能像毕加索一样,画风多变而人尽皆知
萨尔瓦多·达利:西班牙超现实主义画家和版画家,他是一位具有卓越天才和想象力的画家。在把梦境的主观世界变成客观而令人激动的形象
美术流派:
中国画流派:
1.学院派:众所周知的学院派,是以美院的师生和从美院走出来的职业画家为主
2.主流派:主流派是以国家美协,画院和专业的美术院校和各文化机构(协会、学会、研究院所等专业团体或艺术机构)的专业画家或绘画艺术家(一般都拥有会员证资格)
3.民间派:民间派, 因为它的内容既不是当代艺术,也不关注国家的主流,而是一般群众所喜闻乐见的花鸟鱼虫,虽然题材有些陈旧了些,但却深深扎根于民间之中,未进入或加入上述各类文化机构(一般都不具备会员证资格
外国画派列表:
1.文艺复兴风格
佛罗伦萨画派:达芬奇米开朗基罗拉斐尔
威尼斯画派:提香乔尔乔内
2.巴洛克风格
代表画家:鲁本斯委拉斯开支贝尼尼伦勃朗
3.洛可可风格
代表画家:布歇华多弗拉戈纳尔夏尔丹透纳
4.新古典风格
代表画家:普桑大卫安格尔
5.浪漫主义画派等
印象画派:马奈莫奈毕沙罗 德加 雷诺阿
新印象画派:修拉西涅克
后印象画派:梵高塞尚高更
立体派:毕加索波拉克等
1. 米开朗基罗(Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni,1475-1564)又译「米高安哲罗」,1475年生于佛罗伦斯加柏里斯镇,雕塑家、建筑师、画家和诗人。他与达芬奇和拉斐尔并称「文艺复兴三杰」,以人物“健美”著称,即使女性的身体也描画的肌肉健壮。他的雕刻作品“大卫像”举世闻名。米开朗基罗脾气暴躁,不合群,和达·芬奇与拉斐尔都合不来,经常和他的恩主顶撞,但他一生追求艺术的完美。他于1564年在罗马去世,他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。2. 里昂纳多·达·芬奇(Leonardo da Vinci ,1452年4月15日 --- 1519年5月2日)意大利文艺复兴三杰之一,也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他是一位思想深邃,学识渊博,多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。他广泛地研究与绘画有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科。他的艺术实践和科学探索精神对后代产生了重大而深远的影响,更是意大利文化的象征。3.彼得.保罗.鲁本斯(Peter Paul Rubens,1577.6.28-1640.5.30)出生于德国的茨根小城一个律师家庭,笔法洒脱自如,整体感强。特点是将文艺复兴美术的高超技巧及人文主义思想和佛兰德斯古老的民族美术传统结合起来,形成了一种热情洋溢地赞美人生欢乐的气势宏伟,色彩丰富,运动感强的独特风格,成为巴洛克美术的代表人物。4.伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因(Rembrandt Harmenszoon van Rijn 1606.7.15- 1669.10.4)荷兰17世纪的一位现实主义绘画巨匠,荷兰的伦勃朗也是以妻子为模特儿绘制出不朽之作的一位画家。由于后世对他的价值的再认识,其名声日显而赝品陡增,以至出现“伦勃朗一生画了600幅油画,其中有3000幅在美国”的笑话,同样给考证留下了一个非常棘手的问题。他的肖像画风格人物安排具有戏剧性,深深打动人心,当我们凝视的时候,仿佛感到画布上有生命在流动。5. 让-奥古斯特·多米尼克·安格尔(Jean-Auguste DominiqueIngres 1780-1867)法国伟大的画家。作为19世纪新古典主义的代表,安格尔并不是生硬地照搬古代大师的样式,他善于把握古典艺术的造型美,把这种古典美融化在自然之中。他从古典美中得到一种简炼而单纯的风格,始终以温克尔曼的“静穆的伟大,崇高的单纯”作为自己的原则。6.保罗·塞尚(Paul Cézanne,1839—1906)法国著名画家,是后期印象派的主将,从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”。他对物体体积感的追求和表现,为“立体派”开启了不少思路,其独特的主观色彩大大区别于强调客观色彩感觉的大部分画家。正是由于塞尚这种绘画的主观性改变了整个西方艺术的进程,对他以后的艺术家产生了观念上的震撼,这种震撼导致了艺术思想的全面解放。可以说,现代艺术起始于塞尚。7. 克劳德·莫奈(Claude Monet, 1840.11.14—1926.12.6)莫奈一生对造型漠不关心,他关心的是正确的层次关系。正是因为莫奈对造型格格不入,所以他能够轻而易举地表现出他所确实看见的事物,但也正因为此,他却表现不出事物的幻觉真实感。莫奈不只满足于能够画他所看到的事物和按照他所看见的那种方式来做画;他想要创造一种独特的效果,达到一种在绘画上似乎是不可能达到的目的。他喜欢所有使人眼花缭乱的东西,他描绘的河水、天空、房屋和树木都洋溢着非同寻常的生命感。8.文森特·威廉·梵高(Vincent Willem van Gogh,1853-1890)又称”凡高”,以下称“梵高”,荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭。1866年从曾德特的乡村泽文伯根的寄宿,梵·高进入蒂尔勃格的文法学校。是后印象主义的先驱,并深深地影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与表现主义。梵高的作品,有《星夜》、《莺尾花尾花》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等,已跻身于全球最著名、广为人知与珍贵的艺术作品的行列。1890年7月29日,因精神疾病的困扰,曾割掉右耳,后在法国瓦兹河饮弹自杀,时年37岁,葬于瓦兹河畔的公墓。9.巴勃罗·毕加索(Pablo Picasso,1881~1973)一位真正的艺术天才。20世纪正是属于毕加索的世纪。没有一位艺术家能像毕加索一样,画风多变而人尽皆知。毕加索完成的作品统计约多达六万到八万件,在绘画、素描之外,也包括雕刻、陶器、版画、舞台服装等造型表现。在毕加索1973年过世之后,世界各大美术馆不断推出有关他的各类不同性质的回顾展,有关毕加索的话题不断,而且常常带有新的论点,仿佛他还活在人间。10. 萨尔瓦多·达利(Salvador Dali 1904年5月11日~1989年1月23日)西班牙超现实主义画家和版画家,他是一位具有卓越天才和想象力的画家。在把梦境的主观世界变成客观而令人激动的形象方面,他对超现实主义、对20世纪的艺术做出了严肃认真的贡献。达利的一生充满了传奇色彩。除了他的绘画,他的文章、口才、动作、相貌以及胡须均给欣赏他的人们留下了扑朔迷离的印象。