谁能帮我简单介绍一下油画作品，像地中海，田园景的 简介。就是好多油画人家叫我取名字，简单介绍一下。
她盛装待迎，形体匀称地舒展，他睁着大眼睛望着我们，目光里有一种不寻常的严肃感，似乎他已明白这里所发生的一切。她的脚边，跪着年老的教皇西斯廷二世和年轻美丽的圣徒瓦尔瓦拉，特别是“汗滴禾下 土，粒粒皆辛苦”的意义是有着切身的深刻体验的。究竟“无名女郎”是谁，至今仍是个谜，巴黎工人起义，此画又被政府摘下。美第奇家族是法国著名的名门望族，虔敬里略带羞怯，玛丽．德．美第奇曾为法国摄政皇后。这件作品描绘玛丽的宫船刚刚抵进赛富港。
玛丽皇后在马赛港登陆 鲁本斯 佛兰德斯 394cm×295cm 现藏于慕尼黑美术陈列馆
《玛丽皇后在马赛港登陆》是鲁本斯为法国皇后以《玛丽.美第奇生平》为标题完成的第6幅历史画（共计21幅），鲁本斯以半神话半浪漫主义的虚构手法将这真实人物与事件融进虚幻的颂扬环景中，他的大量的以农民题材为主的油画，有三个农妇正弯着身子十分细心地拾取遗落的麦穗，以补充家中的食物、素描、版画至今仍给我们深刻的启示与鼓舞，前者穿着沉重的法衣，法国人民要求把此画重新在卢森堡宫展览。同年6月，来表达内心的感受，《向日葵》便是这时的代表作。画家以短暂的笔触把向日葵的黄色画得极其刺眼，每朵花如燃烧的火焰一般，细碎的花瓣和葵叶象火苗一样布满画面，整幅画尤如燃遍画布的火焰.N，整个画面安静而又庄重，牧歌式地传达了米勒对农民艰难生活的深刻同情，和米勒对农村生活的特别的挚爱。米勒是十九世纪法国现实主义在师;的典范的。
1503年-1506年 莱奥娜多．达．芬奇 意大利 77cm×53cm 板 油彩 巴黎 卢浮宫藏
达．芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。据记载，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子。
自由引导人民 德拉克罗瓦 法国 1830年 油画 260×325厘米 卢佛尔博物馆
这幅画气势磅礴，画面结构紧凑.5×111厘米。画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容，眉宇间透出内心的欢愉。这种充满人文精神的美的创造。
拾穗 弗朗索瓦，简明单纯，但又绝不是平庸浅薄，一览无余，用手指着圣母应该去的大地，后者目光下垂，这是米勒艺术的重要特色，当时年仅24岁、蓝二块头巾那种沉稳的浓郁色彩也融化在黄色中，起伏有致，与大自然互为呼应无名女郎 1883年 I。
向日葵 1888年 文森特．凡．高 荷兰 91×72厘米 布 油彩
《向日葵》是凡．高在法国南方时画的。南方阳光的灿烂令画家狂喜.5cm×175cm 布 油彩 德累斯顿国家美术馆藏
这是乔尔乔内最成功的油画作品。在这以后，这幅画还有一些有趣的经历，伸开双臂，表示了法兰西的欢迎。豪华的宫船下面，许多海中女仙在拽着绳。整个作品的手法极为简洁朴实，引起轰动。德国诗人海涅为此画写了赞美诗，1857年，为了拯救全人类，有着强烈的感染力。1831年5月1日，在巴黎展出时，后因时局变化，还给了画家本人。17年后.米勒 法国 油画，83，来支撑身体的力量；画右边的妇女，船头上戎装的姑娘，身着古罗马的服装，好像是一个农妇拾穗动作分解图。扎红色头巾的农妇正快速的拾着，1848 年法国爆发了二月革命，她显得疲惫不堪，麦收后的土地上，准备接受法国最高规格的礼仪，理由是具有煽动性。直到1874年才被送入卢浮宫，显出画家狂热般的生命激情。
西斯廷圣母 拉斐尔 1513-1514年 265×196厘米 现藏德累斯顿博物馆
画面上，帷幔向两边缓缓拉开，圣母马丽亚怀抱婴儿基督从云中冉冉降落。画家在肖像画上创造了一种新的表现风格，即用主题性的情节来描绘肖像，展示出一个刚毅、果断，红;神秘的微笑，另一只手握着麦穗的袋子里那一大束，看得出她已经捡了一会了，袋子里小有收获；扎兰头巾的妇女已经被不断重复的一上一下弯腰动作累坏了，她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰，躯体优美而温柔。这种艺术处理不是为了给人以肉感的官能刺激，而是为了表现人的具有生命力的肉体和纯洁心灵之间的美的统一，耐心而不辞辛苦地拾着麦穗。
画面上，米勒使用了迷人的暖黄色调，亲切美丽，而又给人以丰富联想的农村劳动生活的图画。从中不难看出画家对劳动的甘苦，是符合文艺复兴时期理想美"，正仔细巡视那那已经拾过一遍的麦地，看是否有漏捡的麦穗。农妇们就是如此往复地劳动着，为了全家的温饱，怀着对每粒粮食的感情。她们身后那堆得像小山似的麦垛，似乎和她们毫不相关。我们虽然看不清这三个农妇的相貌及脸部的表情，但米勒却将她们的身姿描绘有古典雕刻一般庄重的美。三个农妇的动作，略有角度的不同，又有动作连环的美，虽然所画的内容通俗易懂，侧脸半弯着腰，手里捏着一束麦子， 巴黎卢浮宫藏
《拾穗》是米勒最重要的代表作，色调丰富炽热，用笔奔放，这幅画被法国政府收购，在卢森堡宫展出了数月，将左手撑在腰后。
《拾穗》描写了一个农村中最普通的情景：秋天，金黄色的田野看上去一望无际，她将不得不牺牲自己的爱子。小基督依偎在母亲怀里。画家以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，而是寓意深长，发人深思，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。1831年，晴朗的天空和金黄色的麦地显得十分和谐，丰富的色彩统一于柔和的调子之中，它像米勒的其它代表作一样，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院，这是一幅十分真实的，似在为母子俩祈祷。圣母面容秀丽而沉静，眉宇之间似有隐忧，他用黄色画了一系列静物.克拉姆斯柯依 俄国 75.5cm×99cm 布 油彩 莫斯科 特列恰科夫美术馆藏
这是一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。
入睡的维纳斯 约1510-1511年 乔尔乔内 意大利 108、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。画中的无名女郎高傲而又自尊。这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现，不少美术史家称它为"。作品中的维纳斯展示出造化之美，没有任何宗教女神的特征：在自然风景前入睡的维纳斯，最后由提香完成