如何评价东方写实油画中对于女性角色的描绘？
我认为，绘画是文化具象化的延伸，是把文化从抽象变具象的过程。文化是一个笼统的大概念，而绘画依托造型、色彩、构图、技巧等方面的手法，把文化这个抽象概念形象地具体化了，让观者看到了实实在在的审美形象。
徐悲鸿《凭桌》
如果用文字描述一名美女长得如何漂亮，有气质，有女人味，即使作家驾驭语言的功夫很高，文字的遣词造句很精彩，还是无法让读者感受到女性的具体形象。而看起来非常直观的绘画就不同，尤其写实油画，画家可以对女性形象极尽渲染，刻画出女神一般的美女，用视觉感受力征服观者。
谢楚余花神
我国美术史上历来不缺乏优秀的写实性油画家，如徐悲鸿，潘玉良，陈逸飞、罗中立，靳尚谊，冷军，杨飞云，李壮平，谢楚余，苏新，等等，他们笔下的东方女性，在审美形象上，都符合中华民族几千年来形成的固有审美要求，具有鲜明的东方情调。
谢楚余作品
首先，在外貌上，这些女性都是东方面孔，脸庞圆润，肌肤白皙，黑头发黑眼睛，跟西方女性那种高颧骨深眼眶有着明显差别。
在服饰刻画上，也都是以中国传统服饰作为装饰，如旗袍、汉服、红肚兜等，让女性穿上这些服饰，更能衬托出东方神韵。
潘玉良自画像
在体型刻画上，则避免丰乳肥臀的形象出现，因为东方女性的体型主要以苗条、纤细、匀称为主，不像西方女性那么丰满。这也符合大多数东方人的审美习惯。
在气质和精神状态刻画上，画家则着重刻画内秀、含蓄、温婉的气质，尽量展现阴柔的特征，这跟西方女性那种奔放、活泛、浪漫的个性具有明显区别。
李壮平《玉儿》
东方写实油画家尊重客观事实，把绘画对象的容貌、服饰、体型、气质等，框定在一个东方审美情结框架下，自然而然就画出了观者所认同的东方女性角色。
像徐悲鸿的《凭桌》，潘玉良的女性肖像，李壮平的东方神女系列，苏新的花神系列，从形式到内涵，从容貌到气质，无不展现了东方女性骨子里的女人味。