油画大师拉斐尔的《美惠三美神》是怎么创作出来的？
油画大师拉斐尔的《美惠三美神》是怎么创作出来的？关于拉斐尔的《美惠三女神》的创作灵感众说纷纭，莫衷一是。今天就把这些不同的观点呈现上来，各位也分析一下，哪个观点更靠谱呢？
首先，创作于1504年的这幅作品的取材来源是肯定的。拉斐尔作品中表现的三个女神是希腊神话里宙斯的三个女儿，三姐妹分别是：阿格拉埃、欧弗洛琪娜和可爱的塔丽埃。拥有美丽、自然、人类创造性和生育能力，一起被称为卡里忒斯或美惠女神。美惠三女神从出生开始就形影不离，她们跟随爱与美的女神阿芙洛狄特到处行走，给人们带去欢乐。
拉斐尔的《美惠三女神》作品画面中，画中的三女神像其它的同类作品一样，都是互相搭着肩膀，中间一个女神背对观众的，是一种舞蹈的姿势。从左至右代表的是女性的三个美好的成长阶段。左边的美神朴实无华，轻纱蔽体，象征着豆蔻年华青涩萌动的少女时代，中间的美神戴上了有着红色坠子的项链，有如初为人妇，而右边美神的项链坠变成了深色，寓意着温婉成熟的妇人。
拉斐尔的《美惠三女神》局部通常人们认为拉斐尔《美惠三美神》的灵感来自锡耶纳大教堂中的皮科洛米尼藏书楼里一座毁坏的罗马大理石雕像。
法国雕塑家罗丹曾说：“他已把自己训练成希腊派。可以拿陈列在尚蒂依的《三美神》为证——在这幅画里，他模仿锡埃纳城内一座令人崇敬的古代群像。他常常不知不觉地回到他偏爱的大师的原则上去。即使在他花了最大精力的作品中，也常常保持希腊杰作的节奏、优美和匀称。”
但这个说法也不尽然，也可能源自其它灵感，因为这个主题在意大利实在是太过流行了。
朱利亚·卡特莱特在其著作《拉斐尔的早期作品》一书中指出，这个作品的表现受费拉拉学派的影响远远超过古典雕塑，明确表示这个雕像不是拉斐尔作品的原型。
拉斐尔《美惠三女神》中还有一个最引人注目的就是手里都拿着红苹果，“手持苹果”象征自然赐予的美丽和欢愉，据说这是拉斐尔的独创。在1930年，欧文·潘若夫斯基提出，该画与拉斐尔的另一幅画作《骑士之梦》为双联画，这幅画以幻想主题为基础，表现赫斯帕里得斯拿着赫拉克勒斯偷来的金苹果，拉斐尔三美神手中的的苹果应该源自于此。
拉斐尔的《美惠三女神》局部但很多艺术史学家并不赞同潘若夫斯基的结论，在1987年的《拉斐尔传》中，罗杰·琼斯和尼古拉斯·彭尼认为《骑士之梦》中的人物比例和《美惠三美神》的差异巨大，不可能是所谓的双联画。这里就存在另外一种解释：由于美惠三女神通常是维纳斯的跟班，她们手中拿着的这个苹果很有可能是在帕里斯最美女神的裁决中给予维纳斯的苹果。
拉斐尔的《骑士之梦》有的评论家指出画中的三女神有些做作、生硬，整个画面都显得缺乏活力。她们搂抱在一起，可是并不是出于欲望，而是为了保持姿势。她们手里的苹果显然不是暗示享乐的符号。不如说只是画面上一点好看的颜色。
这幅《美惠三美神》是这位文艺复兴时期的“画圣”最具有代表性的作品之一，无论创作灵感到底来源于什么，他留给我们的都是艺术上无上的享受和无穷的启迪。
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